实习心得体会是对实习过程中所学到的理论知识与实践经验的融合和提炼。接下来是一些实习心得体会的收集，希望能够为大家提供一些写作技巧和灵感。
20世纪二三十年代是中国摄影艺术开始形成的重要阶段,亦是我国摄影艺术民族化探索的源头。接下来就跟着本站小编的脚步一起去看一下关于摄影专业。
范文吧。
摄影实习已经接近尾声，对于这么多天来一直陪伴我们的佳能300d我已有了很深的感情了。原本对画面中出现虚化很是不满，曾以为是操作不当所致，但细心观察之后发现问题不是出现在摄影者身上而是镜头时，我们为学校对教育技术学专业的不重视感到很愤慨。偌大的一个学校，竟不能给我们一个良好的学习条件?我们这届学生，不外出实习就已是满腹委屈，而相机也过来凑热闹，影响情绪。
但是今天，就在这个上午，我放下相机那刻，仿佛跟要好的朋友永远别离一般不舍。
20xx年推出的佳能300d，至今已经7年有余，我不知道它的年龄是否有那么大，但我想它在我们专业的这几年里，一定为我们的学生付出了汗马功劳，即便是镜头的破旧影响了我们的拍摄，但这也丝毫不减它作为名牌相机的威严与气势。相片的细腻度/分辨率相当高的。
在短短的四天实习中(周一为五一假期)，我们使用的这架相机总共拍摄的照片有1500~20xx张，而其中能够选出来的理想照片并不多。对于同我一样在摄影课之前从未使用过相机的学生来说，拍出理想的照片是有很大难度的，而镜头有损更增加了难度。另外，我们是有的相机不能调节白平衡与测光，这是一件很遗憾的事。但总体来说，即便是有缺憾，我对于实习的结果还是比较满意的。
实习，是我们进一步了解相机/感知摄影的必要途径。要想得到满意的。与众不同的相片，需要我们大胆地发挥想象，并付与行动。看到同学拍摄的照片，我们开玩笑说已经接近了颠覆，但仔细想想，正是因为缺少这份创造与胆量，我们的拍摄才难有更大的突破。
最后，通过这次实习，我更深刻地体验到这句话的内涵：不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。作为摄影者，如何快速地感知美好/捕捉瞬间是极其重要的。很多时候我们找不到理想的画面，但找到的却又表达不了自己的拍摄意图，而无意间的巧合，让我们发现美好的事物已在不经意间错失。这同样适用于现实的生活，发现爱，感知爱，在细微之处寻求，我们会发现这个世界不再那么得复杂与黑暗。
这次去的主要目的是实习，当然就要有收获。
在摄影技术上的收获是我知道了在一些情况下减少一至两档的曝光会使画面颜色更鲜艳一些。这好像是众所周知的事，不过，只有亲身实践过我才能真正明白其意义。
有一件事使我的感触特别深。那天我的相机拍的没电了，可偏偏这时天空放晴，很适合拍摄。正好同学的相机不用，被我借了过来。我自己转来转去来到瀑布下，正好也有几个同学在那里休息。看到我拿了一个装有18-200mm镜头的相机，有一个同学拿去试了试。然后他们对那个镜头“狠狠”的评价了一番，主要是针对成像质量方面。我也承认大变焦镜头的成像质量在一定程度上是没有小变焦或定焦镜头的成像质量好，更何况是第三方厂家生产的镜头。可是我们却不该因此而否定大变焦镜头给我们带来的便捷，不然就没有它们存在的意义了。回去后，我将用大变焦镜头拍摄的照片和自己的镜头拍摄的照片做了对比，用肉眼我分辨不出有什么区别，只是有许多我走了很多路才拍到的照片，用大变焦镜头我只是站在一个地方就拍到了，而且表现出了一些用普通镜头很难表现的效果，如山顶上一座铁塔的凌空感。对设备的争论总是没完没了，设备好的说设备好才是出好照片的关键，设别差的说技术才是出好照片的关键。与其争论不休，为何不以行动来证明呢?通过这件事我也有了教训——外拍一定要带足电池!
从山里回来，我对阿尔卑斯山上的那句“慢慢走，欣赏啊!”也有了体会。离开的前一天，我自己一人沿着大路走了很远，来到了英谈村，但我并没有进去。然后我便开始往回走，一路上有许多值得推敲的风景。虽不能说是什么绝世美景，但看在眼里，却美在心里，那是大自然与人类和谐相处的见证……说远了，现在回到摄影上。有几次我叫同学一起出去拍东西，同学总是一句“没得拍”坦然拒绝。这次的经历也使我明白了，在摄影的世界里，没有不值得拍的，只有没被发现的美。回来以后我也用自己的照片证明了石家庄也是有蓝天白云的，只是没有去看它们的眼睛。
回来后我总是有一个感觉，这一趟回来，如果相机会说话，我肯定会被骂上一千遍!平均每天一百多次的快门，时不时的再来个半分钟以上的长时间曝光，简直就是在考验相机的质量。同学也都开玩笑说我是“量产户”。我接触摄影的时间还不是很长，不可能在拍摄时就把各方面都考虑得十分完美，只有不断的尝试、探索才能不断提高。就像在拍摄夜景时，谁也不知道该用什么样的曝光组合才能拍摄出来，而且不同的相机，设置也不相同。而这些都是在所谓的“量产”中知道的。
世界上不会有绝对相同的事物，当然也就不会有绝对相同的两张照片。我相信不管是“万人拍”还是“没得拍”，只要肯去发现，去钻研，肯定会在其中有所发现。就像在有薄雾的傍晚拍摄那样，虽然都知道这样的天气不会出什么好照片，但究竟会出什么样的照片使我们感到好奇。我们在拍摄时考虑到这种照片可能会需要较多的后期调整，所以使用了raw格式储存照片，事实证明我们是正确的。虽然拍了那么多只出了一张像样的照片，但我们从中学到了很多，像雾天的曝光组合、raw的后期制作等。
山里的生活虽然苦了一点，但却可以使人忘记尘世的烦恼。我不知道别人做何感想，但我在那里心情是轻松的。在一个山坡上我拍到了一棵顶着千钧巨石的小树。这不是一副好照片，画面的构图等都还需要再推敲一下，但是它的内容却值得去琢磨一下。现在的我们就像是那棵小树，而那块巨石则是生活学习中来自各方面的压力。当我们别无选择时，只有正面去顶住它，这样的生活真的很累。在山里我们可以暂时的忘记那一切，集中精力去做自己该做的事。
都说摄影是在发现生活的美，但生活是我们自己创造的，最美的应该是我们自己。几位同学在临走前的夜晚，放开了一切，带着自己的相机做起了童年的游戏，手里的相机仿佛成了儿时的玩具。他们的笑容也变得自由。有时，美好的东西就在眼前，我们不应总是因为别人的一句“浪费快门”或别的什么看法而放弃捕捉那一瞬间的美。或许你来不及构图，来不及想各方面问题，但你拍到了，这就是成功。
这一次的实习使我更加了解自己的相机，也更加了解自己所追求的东西。说得再多，讲得再好，不如用行动去证明。追求吧，用藏身镜头之后的眼睛，发现镜头之中的美!
世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。--------罗丹。
这学期的摄影课程，真的是受益匪浅。而近段时间的摄影实习，更是给我的生活图上一片色彩。这次的摄影实习，我真的学到很多，从理论结合实践，让我的摄影水平不断提高;从观赏升级享受，让我的摄影品味不断升华。让我在平凡的事物中，感悟到不平凡的美。
从老师上课开始教我们光线角度拍摄，摄影构图，室外景物拍摄，室内布置拍摄等，经过一段时间的摄影锻炼，我们的水平真的有很大的提高，从作品就可以看出，这些都是大家有目共睹的。也许开始我们都抱怨摄影课花费大，相机不够，作业多等等一系列的牢骚。但是现在我们都理解专业，理解学校，理解老师等，这些问题大家都都做了反省。如今的摄影实习，大家都各展才华，无论是照片作品，影视广告作品，还是短剧拍摄，大家都很积极和努力去做好，现在不管怎样，都不妨碍我们大家发自内心的喜欢并爱着摄影。
“十步之内，必有芳草”。我们可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起，在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影注重的是艺术性，好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣做铺垫，这样才会得到摄影爱好者的共鸣。接下来我说一下我从摄影中体会到的事：1.欣赏自己所拍的作品;2.留心在摄影时所思所想;3.摄影要有自己独到的风格;4.打破固有的摄影方法与技巧;5.限制数量，追求质量;6.摄影是另一种精神的体现。
这次摄影实习真的要结束了，也许结束就是新的开始，在今后的生活中，美好的画面时刻都是在定格在心里。
转眼间，三个月的专业媒体实习就过去了，如我所愿，我来到了位于祖国南端的海南岛，并且在海南日报的摄影部度过了这三个月的时光，相比于其他大部分同学来说，我在摄影部的实习相对来说更加的有挑战性，因为以前的师兄师姐到摄影部实习的并不多，没有一些可以遵循的道路或者经验，即使是有的在新华社的摄影部，也是作为图片编辑，更多情况下是单纯和照片与文字打交道，而直接与人进行交流，参与到一线的摄影采访的机会比较少。
三个月的实习只能是管中窥豹，并不能完全的融入到报社当中，但是这次“涉‘摄’未深”的实习经历，已经让我受益匪浅。在实习过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影、摄影记者以及图片与报纸的理解有着重大的影响的，有几个事件，也许这些东西对别人看来是非常浅显的，但是这是我在实习中切实体会到的，而这些东西也是实实在在值得总结的。
一、我们要选择什么样的照片？
这样的讨论其实经历了许许多多的媒体从业人士的讨论，即使是在我们清新的`实践中也存在着这样的疑问，近些年来，“读图时代”被众多媒体宣称到来，许多的报刊杂志也突出了新闻照片在各自的媒体当中的比重，但是照片多了，选择照片又成了一个问题。
在我实习期间的这次讨论可以说也是围绕着这个问题展开的。讨论会上，摄影记者选择了一些自己传回报社的稿件，将自己觉得应该见报的照片和实际见报的照片放到一起，让大家一起品评。其中很多照片的选择不仅仅是摄影记者与编辑产生了很大的分歧，而且在编辑中间对于照片的选择也有很大的分歧。
在这次讨论中，我虽然没有能够发言，但是，学到了很多的东西，我知道了大部分的编辑在选择照片的时候是关注什么的，而且我感觉到随着摄影记者水平的提高，新闻照片质量的提高，编辑对于照片的认知和评价标准也在上升，以前觉得编辑对于照片是门外汉，其实他们可以说“阅片无数”，对于新闻照片的选择都有着自己独到的标准。
其实我觉得这种讨论的根本还是在于对于新闻图片的理解上，不仅仅是摄影记者需要提高，编辑也应该转换思路。作为摄影记者，我们要在尽可能的利用自己的技术，将画面的美观与新闻相结合，而作为编辑，应该大胆的采用一些新颖的新闻图片，让画面好的照片上版，利用文字加以补充，甚至尝试着去用文字配合新闻照片，这样不仅仅有助于提高摄影记者拍摄好的新闻照片的积极性，而且能够为新闻照片与文字、版面的配合提供一个新的解决方案。
近些年来《新京报》、《新民晚报》、《新快报》等一些媒体在图片使用上给国内的媒体树立了一面旗帜，他们都有自己的图片总监，对上版图片进行把关和建议，可以说极大的促进了自己媒体上图片使用美观性与新闻性的最大程度的融合。
新华社的老社长穆青同志曾经这样评价我们报刊的发展，尤其是在对待新闻图片的使用的时候说，图片和文字一样都处在一个非常重要的位置，我们的报刊和报道要做到“图文并茂，两翼齐飞”，我想这也应该是我们做到的，而且要为两者寻找最优结合点，实现最大的“效益”。
二、什么样的条件决定你要做、能做出什么样的新闻照片。
这个道理大家都知道，但是作为刚刚从高等学校里面毕业出来的学生或者是说实习生来说，做起来比说起来要难得多，这也是为什么所有的实习生来到报社之后都会在报社的资料室里面翻阅一周的报纸的缘故。
最初来到摄影部，老师让我到报社资料室看报纸，让我去看到底什么样的照片适合我们的报纸刊载，然而就从这最开始，我就犯了一个错误，我并没有将自己置身其中，而是单纯的置身事外的评价一张片子，用学校里面拍摄“糖水”的眼光来评判。结果一周下来，我记在自己的采访本上的仅仅是某年某月某日哪张照片感觉不错，而不是将照片放到一个新闻事件中。
后来摄影部的王军主任跟我聊天的时候跟我说，其实新闻记者并非不能拍到好照片，而是在新闻事件发生的时候，你需要考虑的东西太多，比如报纸的定位，比如编辑的眼光，还有更重要的现场的条件。“为什么我们说一张看上去并没有什么出彩的东西的片子拍得好，就是因为在新闻事件发生的时候，我们只能在有限的条件下拍摄出这种适合各种条条框框的照片的时候，摄影记者用摄影的语言把所有能够表达的东西表达了出来。”
这次谈话让我对于新闻摄影有了很深的了解，再后来的拍摄当中，我更加深刻的理解了这一段话。现在有许多的人说，新闻照片看上去长得都很丑，没啥意思。的确，现在的我国的大部分平面媒体采用的新闻照片相比较起《瑞丽》、《时尚》这样的杂志来说是难看了许多，我们也不能否认现在某些的摄影记者的本身素质的低下，但是许许多多的新闻照片其实是在一种非常“恶劣”的拍摄环境下拍摄出来的，因此，当自己在关注某个媒体的时候，应该综合考虑媒体和新闻事件本身的环境，妄自去指摘新闻照片的优劣并非是明智之举。
三、摄影记者到底要做什么，应该怎么去做？
这学期的摄影课程，真的是受益匪浅。而近段时间的摄影实习，更是给我的生活图上一片色彩。这次的摄影实习，我真的学到很多，从理论结合实践，让我的摄影水平不断提高;从观赏升级享受，让我的摄影品味不断升华。让我在平凡的事物中，感悟到不平凡的美。
从老师上课开始教我们光线角度拍摄，摄影构图，室外景物拍摄，室内布置拍摄等，经过一段时间的摄影锻炼，我们的水平真的有很大的提高，从作品就可以看出，这些都是大家有目共睹的。也许开始我们都抱怨摄影课花费大，相机不够，作业多等等一系列的牢骚。但是现在我们都理解专业，理解学校，理解老师等，这些问题大家都都做了反省。如今的摄影实习，大家都各展才华，无论是照片作品，影视广告作品，还是短剧拍摄，大家都很积极和努力去做好，现在不管怎样，都不妨碍我们大家发自内心的喜欢并爱着摄影。
“十步之内，必有芳草”。我们可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起，在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影注重的是艺术性，好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣做铺垫，这样才会得到摄影爱好者的共鸣。接下来我说一下我从摄影中体会到的事：1.欣赏自己所拍的作品;2.留心在摄影时所思所想;3.摄影要有自己独到的风格;4.打破固有的摄影方法与技巧;5.限制数量，追求质量;6.摄影是另一种精神的体现。
这次摄影实习真的要结束了，也许结束就是新的开始，在今后的生活中，美好的画面时刻都是在定格在心里。
摄影这个行业，是如今最为流行的一个行业之一。随着科技的不断进步，不只在人们的生活中扮演着重要的角色，也成为了职业与爱好的选择。我是一名摄影专业的学生，在这个领域里已经学习了许多东西。在这篇文章中，我想谈谈自己学习摄影这几年的心得体会。
第一段：技术要熟练。
在我看来，任何一门技艺，都需要不断的练习和提升。尤其是在摄影行业，技术的熟练程度，是基础中的基础。你至少要学会如何使用相机、调整光圈、快门速度和高感，才能拍出好的照片。这需要很多的时间和精力来投资。首先，了解不同拍摄方式的优缺点，例如手动、光圈优先和快门优先，以便获得最好的效果。其次，需要理解的是对焦和曝光的功能，从而得出一个正确的图像。再者，学习图片中的把握氛围、情绪并呈现出来，是你需要技术技巧的能力之一。
第二段：视觉对美感评价。
好的照片往往更具有艺术和观赏性。我注意到，任何一个优秀的摄影师都是有他自己的视觉风格与审美的品味。他们可以通过孜孜不倦地拍摄，寻找与掌握不同的构图方式；他们可以通过在外面浏览数量庞大的优秀照片来慢慢地提升自己的审美水平，从而逐渐提高自己的图片水品味。我们需要不断地锻炼自己的眼睛，尝试掌握不同的风格，并尝试拍摄不同类型的图片，才会逐渐形成自己独特的视觉风格。
第三段：理论与实践并重。
在摄影专业中学习，不仅仅局限于教授学生如何使用装置和软件，还包括了理论方面的学习。了解摄影的基础知识和历史，可以帮助人们发现和了解那些不同的摄影风格，这个过程对提高品味和技能十分有帮助。此外，许多学校专业摄影课程会安排实践课程，这些实践让学生了解到摄影中各个步骤的细节与重视的事项。我学到了如何做出一个完美的拍摄，如何裁剪和编辑图片，以及如何使用软件来调整图片的颜色、大小等等。
第四段：摄影师需具备的品质。
在我看来，一个成功的摄影师应该具备一定的品质，例如耐心、创新、深思熟虑、灵活性以及平衡。在拍摄中，耐心是必不可少的。处理起来的问题，看不高妙到令人倍感挫折，但若能沉着冷静处理，就有可能找到突破。创造力和灵感同样非常重要，要学会深思熟虑，用自己的心灵去拍摄，并有创新的想法。最后，有时候任务很艰巨，需要仔细权衡和平衡得失。并不是所有的时间，人们都有足够的时间和机会去完成一个完美的拍摄，因此即使面对时间紧迫的情况，也需要保持心态的平衡。
第五段：不断学习不断进步。
正如我所提到的，摄影，更像是一种艺术，在实际操作与修炼练习中，是需要多方面的努力。摄影，是一个不断发展的学科和行业，因此需要不断学习和了解最新的技术及趋势，并应用在自己的作品中。深化和巩固自己的摄影技能，也能运用到后期的制作和营销，帮助自己更好的发展和进步。并不是所有的时候，人们都能拥有完美的拍摄，但是只要不断努力和提升，就能让自己的摄影技能和作品水平不断提高。
总之，摄影专业在我的心中占据了一个非常特殊的地位。它不仅带给了我创造与探索的思维方式，学到了生活中奇妙的瞬间，也启发了我的艺术灵感，又帮助我提升了技能和见识。当我看着一张照片的时候，我可以体会到其中的情感，并感受到图片中的真情流露。拍照时，我也有机会通过一种独特的方式来表现和传达我的思想和情感。对于想在摄影专业领域发展的人来说，我的所有理念和体验都是很有价值的。
摄影实习是我大学生活中最难忘的经历之一。在这段时间里，我深入学习了摄影的技巧和理论知识，并通过实践不断提升自己的拍摄能力。在这篇文章中，我将和大家分享我在摄影实习中的心得体会，以及对摄影艺术的理解和感悟。
一开始，我对摄影实习的要求和目标几乎一无所知。我只是热爱摄影，并希望能够更好地掌握这门艺术和技术。在实习的第一天，我被安排去拍摄风景，并学习使用不同的光线和角度来突出景物的美感。这段时间的实践让我对摄影的艺术性有了更深入的理解，并激发了我更多的学习兴趣。
第二段：技巧和知识的学习。
在实习的过程中，我被要求学习并运用各种摄影技巧。我学会了如何使用不同的镜头和快门速度来捕捉不同的拍摄效果。我也深入学习了摄影的理论知识，包括构图、色彩运用和后期处理等。这些技巧和知识的掌握，让我能够更加自如地表达自己的想法和感受。而在实习中，我也有机会观摩一些专业摄影师的作品和风格，从中汲取灵感和启迪。
第三段：拓宽视野和感悟人生。
摄影实习的另一个重要收获，是我拓宽了视野并对人生有了更深刻的感悟。通过观察和捕捉生活中的细节，我注意到了很多平时容易忽略的美景和瞬间。同时，通过与各种人物的互动和拍摄，我也深入了解了不同人群的生活和态度。这种拓宽视野的经历，让我更加热爱生活，在枯燥的日子里也能够找到美的存在，并将其通过摄影的方式记录下来。
第四段：挑战与成长。
在摄影实习的过程中，我也面临着一些挑战，但正是这些挑战让我得以成长。有时候，我会面对困难的拍摄场景或条件，但我学会了在挑战中寻找机遇。我也经历过反复的尝试和错误，但通过持续的实践和自我反思，不断改善和进步。这些经历让我更加坚定了自己对摄影的热爱，并愿意不断努力和追求更高的境界。
第五段：对摄影艺术的理解和感悟。
通过摄影实习，我对摄影艺术有了更深刻的理解和感悟。我认识到摄影不仅仅是捕捉画面，更是一种感知、表达和传递情感的艺术方式。它可以记录时刻的美和真实，用画面来讲述故事和传达信息。在快节奏和信息爆炸的社会中，摄影的价值也变得更加重要，它可以让人们通过单张照片更好地理解世界和生活。
摄影实习让我受益匪浅，它不仅仅是一次学习和锻炼的机会，更是一次心灵的体验和修行。通过摄影，我学会了用心去观察世界，用镜头去记录生活，用自己的方式去表达情感。我深信，摄影将永远是我生活中重要的一部分，并且在未来的道路上，我会继续努力和追求个人的摄影梦想。
xx年暑假期间，在校团委的号召下，为焦作的“四创”贡献一份力量，为提高自己各方面的能力，加深自己对社会的了解，我参加了由校团委主办、数学学院团委承办、焦作市神洲旅行社大力支持的暑假兼职导游培训社会实践活动(xx年7月10日--xx年7月25日)。
焦作市神洲旅行社成立于1999年5月，是经省、市旅游局批准、焦作工商局注册的具有独立法人资格的旅游企业。公司总部座落在焦作市政治、经济、文化中心焦作人民大会堂内，现有员工118名，其中专职导游60名，大专以上学历的占95%。历经5年的发展，已形成了一套严谨、科学的管理体系，现拥有“地接中心、组团中心、交通票务中心、导游中心、外联营成功策划、承办了多趟火车专列、大型团队等大型活动年接待人数5万人以上。是焦作规模最大、实力最强、信誉最好的旅行社之一，也是省、市旅游局在焦作旅游业树起的一面旗帜。
自1999年—xx年连续三年被河南省旅游局授予重质量、守信誉“河南省优秀旅行社”、xx年被授予“河南省最佳旅行社”、xx年—年连续被焦作市委、市政府授予“焦作市旅游工作先进单位”荣誉称号：、xx年在焦作市旅行社千分制考核中连年高名列榜首;接中心经理卫军玲、导游中心经理刘友鑫、先后被省文明委、团省委、省旅游局授予“河南省文明导游员”、“河南省优秀青年导游员”。
在这样一个优秀的企业里，我们一行50多个学生得到了系统的导游培训，在为期半个月的培训中，从第一天导游中心经理刘友鑫就逐日开始对我们讲授导游事务、导游法律法规、中国旅游地理、导游事故处理、山区导游模拟、海滨导游模拟等基本的导游技能，培训结束时，焦作市神洲旅行社有限责任公司还组织我们跟随旅行团到青岛、日照等旅游几个城市亲自体验导游的工作。我们还掌握了必要的旅游常识，如：
导游服务质量标准(一)。
·导游服务质量标准(二)。
·旅行社管理条例1。
·旅行社管理条例2。
·旅行社办理旅游意外保险暂行规定。
·赴港澳旅游注意事项。
·乘机出行规矩须知。
·儿童乘火车有优待。
·发生事故时怎么办。
·个人因私护照申请。
·旅游住宿须知。
·如何在溶洞内摄影。
·铁路旅客须知。
·文物景点“禁止拍照”
更重要的是我们的交际能力得到很大的提高，处理好各方面的关系，我感到对自己感触最深的是：
一、待人要真诚。
踏进办公室，只见几个陌生的脸孔。我微笑着和他们打招呼。从那天起，我养成了一个习惯，每天早上见到他们都要微笑的说声“早晨”或“早上好”，那是我心底真诚的问候。我总觉得，经常有一些细微的东西容易被我们忽略，比如轻轻的一声问候，但它却表达了对同事对朋友的关怀，也让他人感觉到被重视与被关心。仅仅几天的时间，我就和同事们打成一片，我心变成“透明人”的事情根本没有发生。我想，应该是我的真诚，换取了同事的信任。他们把我当朋友，也愿意把工作分配给我。
二、要善于沟通。
沟通是一种重要的技巧和能力，时时都要巧妙运用。认识一个人，首先要记住对方的名字。了解一个人，则需要深入的交流。而这些，都要自己主动去做。
三、要有热情和信心。
其实，不管在哪个行业，热情和信心都是不可或缺的。热情让我们对工作充满激情，愿意为共同的目标奋斗;耐心又让我们细致的对待工作，力求做好每个细节，精益求精。激情与耐心互补促进，才能碰撞出最美丽的火花，工作才一能做到最好。
五、要主动出击。
当你可以选择的时候，把主动权握在自己手中。我想很多人和我一样，刚进实习单位的时候，都做过类似复印打字的“杂活”。或许同事们认为你是小字辈，要从小事做起，但有些时候，是因为他们心中没底，不知道你能做什么。做“杂活”是工作的必需，却无法让我学到什么。我决定改变自己的命运。有些东西不能选择，有些东西却可以选择。份内的工作当然要认真完成，但勇敢的“主动请缨”却能为你赢得更多的机会。只要勤问、勤学、勤做，就会有意想不到的收获。
六、要讲究条理。
如果你不想让自己在紧急的时候手忙脚乱，就要养成讲究条理性的好习惯。“做什么事情都要有条理，”这是刘经理给我的忠告。其它的工作也一样，讲究条理能让你事半功倍。一位在美国电视领域颇有成就的中大师兄讲过这么一个故事：他当部门经理时，总裁惊讶于他每天都能把如山的信件处理完毕，而其他经理桌上总是乱糟糟堆满信件。师兄说，“虽然每天信件很多，但我都按紧急性和重要性排序，再逐一处理。”总裁于是把这种做法推广到全公司，整个公司的运作变得有序，效率也提高了。养成讲究条理的好习惯，能让我们在工作中受益匪浅。
在培训期间，我们还了解到焦作市位于河南省西北部，现辖4县2市5区，辖区面积4071平方公里，总人口330万人，城市人口72万人，是一座新兴的旅游城市。焦作山水风光雄伟壮丽，以“四大景区、十大景点”为代表的山水精品景观，呈现出“山水相依，雄中含秀，文厚景优，南北兼长”的特色。国家重点风景名胜区、国家地质公园、国家森林公园云台山钟秀毓秀，水绝山雄。省级风景名胜区神农山雄险奇绝，紫金顶峰雄太行，白松岭岭绝天下。
省级风景名胜区青天河高峡平湖，颇具“三峡”神韵，有“北方三峡”之美誉。省级风景名胜区青龙峡原始清新，气候独特，被誉为山水画廊，避暑胜地。而山水囤奇、形神相依的群英湖，中华太极拳发祥地陈家沟，雍正皇帝治理黄河的行宫嘉应观，唐宋八大家之首韩愈的陵园，世界历史文化名人朱载堉的纪念馆，底蕴丰厚的顺涧湖古周城，自然休闲的丹河峡谷，依山而建的中央电视台焦作影视城，现代城市娱乐场所龙源湖乐园，荟萃珍禽异兽、奇花名木的森林动物园等十大景点则特色各具，精彩纷呈。
这次去的主要目的是实习，当然就要有收获。
在摄影技术上的收获是我知道了在一些情况下减少一至两档的曝光会使画面颜色更鲜艳一些。这好像是众所周知的事，不过，只有亲身实践过我才能真正明白其意义。
有一件事使我的感触特别深。那天我的相机拍的没电了，可偏偏这时天空放晴，很适合拍摄。正好同学的相机不用，被我借了过来。我自己转来转去来到瀑布下，正好也有几个同学在那里休息。看到我拿了一个装有18-200mm镜头的相机，有一个同学拿去试了试。然后他们对那个镜头“狠狠”的评价了一番，主要是针对成像质量方面。我也承认大变焦镜头的成像质量在一定程度上是没有小变焦或定焦镜头的成像质量好，更何况是第三方厂家生产的镜头。可是我们却不该因此而否定大变焦镜头给我们带来的便捷，不然就没有它们存在的意义了。回去后，我将用大变焦镜头拍摄的照片和自己的镜头拍摄的照片做了对比，用肉眼我分辨不出有什么区别，只是有许多我走了很多路才拍到的照片，用大变焦镜头我只是站在一个地方就拍到了，而且表现出了一些用普通镜头很难表现的效果，如山顶上一座铁塔的凌空感。对设备的争论总是没完没了，设备好的说设备好才是出好照片的关键，设别差的说技术才是出好照片的关键。与其争论不休，为何不以行动来证明呢?通过这件事我也有了教训——外拍一定要带足电池!
从山里回来，我对阿尔卑斯山上的那句“慢慢走，欣赏啊!”也有了体会。离开的前一天，我自己一人沿着大路走了很远，来到了英谈村，但我并没有进去。然后我便开始往回走，一路上有许多值得推敲的风景。虽不能说是什么绝世美景，但看在眼里，却美在心里，那是大自然与人类和谐相处的见证……说远了，现在回到摄影上。有几次我叫同学一起出去拍东西，同学总是一句“没得拍”坦然拒绝。这次的经历也使我明白了，在摄影的世界里，没有不值得拍的，只有没被发现的美。回来以后我也用自己的照片证明了石家庄也是有蓝天白云的，只是没有去看它们的眼睛。
回来后我总是有一个感觉，这一趟回来，如果相机会说话，我肯定会被骂上一千遍!平均每天一百多次的快门，时不时的再来个半分钟以上的长时间曝光，简直就是在考验相机的质量。同学也都开玩笑说我是“量产户”。我接触摄影的时间还不是很长，不可能在拍摄时就把各方面都考虑得十分完美，只有不断的尝试、探索才能不断提高。就像在拍摄夜景时，谁也不知道该用什么样的曝光组合才能拍摄出来，而且不同的相机，设置也不相同。而这些都是在所谓的“量产”中知道的。
世界上不会有绝对相同的事物，当然也就不会有绝对相同的两张照片。我相信不管是“万人拍”还是“没得拍”，只要肯去发现，去钻研，肯定会在其中有所发现。就像在有薄雾的傍晚拍摄那样，虽然都知道这样的天气不会出什么好照片，但究竟会出什么样的照片使我们感到好奇。我们在拍摄时考虑到这种照片可能会需要较多的后期调整，所以使用了raw格式储存照片，事实证明我们是正确的。虽然拍了那么多只出了一张像样的照片，但我们从中学到了很多，像雾天的曝光组合、raw的后期制作等。
山里的生活虽然苦了一点，但却可以使人忘记尘世的烦恼。我不知道别人做何感想，但我在那里心情是轻松的。在一个山坡上我拍到了一棵顶着千钧巨石的小树。这不是一副好照片，画面的构图等都还需要再推敲一下，但是它的内容却值得去琢磨一下。现在的我们就像是那棵小树，而那块巨石则是生活学习中来自各方面的压力。当我们别无选择时，只有正面去顶住它，这样的生活真的很累。在山里我们可以暂时的忘记那一切，集中精力去做自己该做的事。
都说摄影是在发现生活的美，但生活是我们自己创造的，最美的应该是我们自己。几位同学在临走前的夜晚，放开了一切，带着自己的相机做起了童年的游戏，手里的相机仿佛成了儿时的玩具。他们的笑容也变得自由。有时，美好的东西就在眼前，我们不应总是因为别人的一句“浪费快门”或别的什么看法而放弃捕捉那一瞬间的美。或许你来不及构图，来不及想各方面问题，但你拍到了，这就是成功。
这一次的实习使我更加了解自己的相机，也更加了解自己所追求的东西。说得再多，讲得再好，不如用行动去证明。追求吧，用藏身镜头之后的眼睛，发现镜头之中的美!
摄影是一门独特的艺术，通过图像的捕捉和表达，展现出世界的美丽和真实。在从业多年的摄影师身上，我们可以感受到他们对这一艺术的热爱和专业素养。作为一名摄影师，我深深地体会到了专业摄影所要求的技术、创意和耐心，并且在这个过程中收获了很多宝贵的经验和心得。本文将围绕这一主题，探讨我在这个行业中的心得体会。
首先，作为一名摄影师，我的重点始终放在技术上。摄影是一门精确的艺术，要想拍摄出优秀的作品，我必须掌握相机的操作和各种摄影技巧。例如，合理运用光线是摄影中至关重要的一环。在拍摄室内场景时，我会灵活地调整摄影机的白平衡和光圈大小，以便在不同的光线条件下捕捉到最佳的图像效果。此外，对摄影机的角度和焦距的掌握，也是决定一张照片成败的关键。随着摄影技术的进步，我还学习了后期处理技巧，能够通过调整照片的色彩、对比度和锐度等参数，增强图像的魅力和表现力。这些技术的熟练掌握为我拍摄出具有个性和风格的作品奠定了基础，让我能够以更加专业的角度看待摄影。
其次，专业摄影需要创意和艺术的灵感。每一张照片都应该有自己的故事和独特的视角。作为摄影师，我常常会花费大量时间寻找灵感和构思，以确保我拍摄的照片有独特的艺术价值。我会阅读摄影书籍、观看各种图像作品，参加摄影展览和交流会，与其他摄影师讨论、学习和分享。在这个过程中，我学到了很多关于构图、色彩运用、主题表达等方面的知识，也开拓了自己的视野和审美观。这些灵感和创意的积累，使我能够更好地应对挑战，拍摄出更具创意和艺术性的作品。
此外，专业摄影需要有耐心和毅力。有时候，拍摄一张满意的照片可能需要花费大量的时间和精力。例如，野外摄影时，我可能要花几个小时等待动物或者特定的自然现象，才能抓住最佳的拍摄时机。而且，摄影过程中也充满了挑战和困难，如光线不足、恶劣的气候条件、模特或主体不配合等。然而，正是对摄影事业的热爱和坚持，让我能够克服这些困难，持之以恒地追求卓越的摄影作品。
再者，专业摄影需要不断学习和创新。摄影技术和市场需求都在不断变化，作为一名摄影师，我必须保持学习和改进的态度。我经常参加摄影培训班，学习新的摄影技巧和器材的使用方法。我也会关注市场动态，了解不同类型照片的需求和流行趋势，以便更好地满足客户的需求。此外，我不断尝试新的拍摄手法和风格，以保持自己的创新和竞争力。这种持续学习和创新的心态，让我在摄影领域保持了持续的进步和发展。
综上所述，作为一名摄影师，我深知专业摄影所需要的技术、创意、耐心和学习精神。通过对摄影技巧的研究和掌握，我能够拍摄出高质量的作品；通过不断学习和创新，我能够实现个人的发展和进步。专业摄影是一项充满挑战和机遇的事业，但只有热爱和奉献才能帮助我们在这个领域中获得成功。只有不断提升自己，我们才能成为真正优秀的摄影师，为世界呈现更多美丽和真实的画面。
在摄影专业的学习过程中，采风是非常重要的环节之一。通过采风，不仅可以提升自己的摄影技术水平，还能拓宽自己的摄影视野。近期，我参与了一次摄影专业的采风活动，并从中获得了一些宝贵的心得体会。
首先，采风让我深刻体会到了“光影”的重要性。在摄影中，光影是非常重要的因素。通过合理的利用光线，可以创造出不同的效果和情感。在采风中，我注意到光线的变化对拍摄结果的影响是巨大的。例如，在早晨的阳光下拍摄，画面会显得温暖而明亮；而在傍晚的黄昏光线下，画面则充满了浪漫的氛围。因此，学会观察和把握不同光线状况对于提升作品质量非常重要。
其次，摄影采风让我养成了良好的“观察力”。在摄影中，观察力是非常重要的能力之一。通过观察周围的环境和景物，在众多元素中找到最有趣的角度和构图，可以让作品更具有创意和吸引力。在采风中，我学会了仔细观察每一个细节，发现隐藏在日常生活中的美。例如，在一次采风活动中，我发现了一只蜜蜂在花朵上忙碌采蜜的场景，通过观察和等待，我抓拍到了一幅生动的作品，呈现出蜜蜂与花朵共同生活的美好形象。
此外，采风还让我明白了摄影需要付出辛勤努力。作为一名摄影专业的学习者，我意识到要想取得好的作品，需要不断地学习和实践。在采风中，我发现自己的不足和不足之处，并在实践中寻找改进的方法。例如，对于拍摄移动的主题，我发现需要手持快门速度较高的相机，同时进行不同角度的追焦，才能获得清晰而动感的作品。这个发现让我明白到了自己在快门速度和焦点选择上的不足，并激励我更多地学习和实践，以提升自己的技术水平。
在采风的过程中，与其他摄影爱好者交流是我获得收益的重要来源。通过与他人交流，我了解到了各种摄影技巧和处理方法，并从中得到了启发和借鉴。在采风活动中，我结交了许多摄影爱好者，与他们交流自己的经验和问题，从他们身上学到了很多宝贵的东西。例如，我曾遇到一个擅长风景摄影的摄影师，他教会我如何捕捉到不同季节中风景的魅力，并通过合适的后期处理方法提升照片的质量。这些经验的分享使我受益匪浅，也让我明白到了与他人交流的重要性。
总结起来，摄影专业的采风活动给了我很多宝贵的经验和体会。通过观察光影、培养观察力、付出努力和保持交流，我在这次采风中不仅提升了自己的摄影技术水平，也拓宽了自己的摄影视野。我相信，通过不断地参与采风活动，并从中吸取经验和教训，我会在摄影的道路上越走越远。
专业摄影是一门艺术，通过镜头捕捉现实世界的美妙瞬间，留下永久的记忆。作为一名从业多年的摄影师，我深知专业摄影需要不仅仅是一台好的相机和熟悉的拍摄技巧，更需要用心感受并理解自己所拍摄的对象。在这个过程中，我积累了许多心得体会，希望能与大家分享。
第一段：摄影即是捕捉生命的瞬间。
正如一句名言所说：“摄影就是将一个灵魂装进照片里。”一次成功的拍摄需要有耐心和细致的观察力，以及对画面构图的敏感度。当我站在某个角度用镜头冻结住时光的那一瞬间，我感到无比振奋。无论是一张绚丽多彩的风景照，还是一组生动的人物肖像，都是我与拍摄对象之间的心灵交流。这种交流不仅在瞬间被保存下来，也让我更好地理解和欣赏生活的美妙。
第二段：在专业摄影中，尊重创作和保护隐私至关重要。
作为一名专业摄影师，我们需要尊重每一个被拍摄对象的个人隐私和合法权益。在互联网时代，照片的传播速度极快，因此我们必须时刻保持对他人隐私的尊重。在人物摄影中，我始终遵循道德的原则，获得拍摄对象的许可，并保护他们的肖像权。这种尊重和保护不仅是对他人的尊重，也是对自己职业操守的体现。
第三段：从技术层面提升自己的专业摄影水平。
专业摄影需要掌握多方面的技能，包括相机的操作、光线的运用、后期处理的技巧等。这些技术层面的要求需要不断地学习和实践。我通过参加摄影课程和研讨会，使自己始终保持与行业发展的同步。同时，我也学会了如何利用各种拍摄器材和后期处理软件，提升自己的摄影创作。技术的不断增进可以帮助我更好地表现出我想要传达的意境和情感。
第四段：摄影的美不局限于风景和人物。
尽管大多数人对摄影的理解局限于美景和人物，但实际上摄影的范围远不止这些。我喜欢通过摄影展现一些直观得无法言喻的主题，比如抽象摄影、纪实摄影和宏观摄影等。这些作品鼓励人们以不同的视角审视世界，挖掘出隐藏在生活中的无限美好。
第五段：用心感受摄影背后的意义。
除了技术的提升和创作的追求，用心感受摄影背后的意义也是非常重要的。摄影是一种沟通的方式，通过镜头记录下我们对世界的独特见解，并与他人分享。在这个过程中，我得到了满足感和成就感。摄影让我站在一个更高的角度，欣赏和感受世界的美妙。同时，我也希望我的作品能够触动观众的内心，唤起他们对生活的热爱和感悟。
总之，专业摄影是一门既需要技术又需要情感的艺术。通过捕捉生活的美妙瞬间，并用心理解和感受被拍摄对象，我们可以打造出真正具有艺术感的摄影作品。只有在持续学习、尊重他人和真正用心感受摄影背后的意义的基础上，我们才能不断提升自己的专业摄影水平，创作出更多令人惊叹的作品。
第一段：介绍摄影实习背景和目的（大约200字）。
作为一名摄影专业的学生，我有幸参加了一次摄影实习活动，这是我人生中的一段宝贵经历。实习期间，我进一步了解了摄影的真谛，并通过实践提高了自己的摄影技巧。我的目标是通过这次实习，加深对摄影行业的理解与感悟，为自己今后的职业发展打下坚实的基础。
第二段：描述实习的具体环境和条件（大约250字）。
我实习的摄影工作室位于市中心，氛围浓厚而专业。工作室内摆满了各种各样的摄影器材，从专业相机到各式镜头，应有尽有。实习期间，我得到了老师的亲自指导，他们对我的教导让我受益匪浅。每天，我都要负责处理以往拍摄的照片，并参与到最新的拍摄计划中。我也有机会和经验丰富的摄影师们面对面交流，听取他们的经验和建议。
第三段：分析实习收获和体会（大约350字）。
在实习期间，我进行了大量的实践操作，熟悉了各种摄影器材的使用和调试方法。通过处理照片，我更加了解了后期处理的技巧和方法，如对照片的裁剪、调色、对比度等。同时，我也逐渐形成了自己的摄影风格，深刻意识到了摄影的艺术性和创造性。在摄影师的指导下，我学会了更好地寻找光线和角度，捕捉瞬间的美丽。在不断拍摄和实践的过程中，我发现自己越来越敏感于视觉细节，能够更好地表达摄影主题。
第四段：总结实习期间遇到的挑战和解决方法（大约300字）。
在实习中，我也面临了一些挑战。例如，在拍摄室内人像时需要处理光线问题，如何突出人物并营造出舒适的氛围非常重要。我通过研究调试相机参数和灯光设置，学会了在不同情况下应对光线的处理。此外，我也遇到了一些拍摄课题的困难，例如如何拍摄运动中的人物和高速动态的物体等。在解决这些问题时，我积极请教了摄影师和同事，运用不同的方法和技巧实践拍摄，慢慢攻克了这些难题。
第五段：展望未来和对摄影的热爱（大约200字）。
通过这次实习，我深深地感受到了自己对摄影的热爱，并且对摄影行业有了更加深入的思考。我希望通过今后的努力，不断提升自己的摄影技巧和创意，成为一名出色的摄影师。我相信，摄影艺术有无限的可能性，我愿意不断探索和挑战自己，以此来表达我对生活瞬间美好的感悟和追求。
通过这次摄影实习，我不仅学到了专业技能，还感受到了摄影行业的魅力和挑战。我将会牢记这次实习的经验，为自己摄影之路的未来铺平一条充满激情和创造力的道路。摄影实习，使我对摄影有了更加深刻的认识，并为我未来的职业发展提供了宝贵的经验和机会。
作为一名摄影爱好者，我一直渴望能够通过实习来更好地了解和掌握摄影技术。最近，我有幸参加了一次摄影实习，这是我人生中一次宝贵的经历。在实习期间，我学到了很多关于摄影的知识和技巧，并且有了更深刻的理解。在这篇报告中，我将分享我在实习过程中的心得体会，并总结出几个关键的教训和启示。
首先，在实习中我学到了摄影的基本原理和技术。在实习开始之前，我对摄影的了解仅限于拍摄照片，然而，通过实践和观摩，我发现摄影远不止于此。我学会了如何使用相机的不同功能来捕捉不同的光线和构图，还学会了如何利用光圈、快门速度和ISO来控制照片的曝光，以及如何使用不同的镜头来实现不同的拍摄效果。这些基本原理和技巧不仅让我更好地理解摄影的本质，也提高了我的拍摄技术和创造力。
其次，在实习中我学到了摄影的观察力和耐心。摄影是一门需要细致观察和等待的艺术，而这正是我在实习中不断锤炼的。有时候，我需要花费很长时间来找到一个合适的主题和构图，或者等待光线的变化和最佳时机的到来。这种观察力和耐心不仅让我更好地掌握了拍摄的时机和角度，也培养了我的耐心和细致观察的习惯。通过实习，我逐渐意识到，只有真正静心感受和体会周围的一切，才能拍摄出真正有灵魂和能够触动人心的照片。
再次，在实习中我学到了团队合作的重要性。由于摄影通常需要多个人协同工作，所以团队合作能力显得尤为重要。在实习期间，我和其他实习生一起组成了一个小组，共同完成了几个摄影项目。在这个过程中，我学会了与他人进行有效的沟通和合作，分工合作，互相配合。这不仅让我们的项目进展顺利，也培养了我们的团队合作精神和集体荣誉感。
最后，在实习中我学到了摄影的艺术性和情感表达。摄影作为一门艺术，不仅仅是记录现实，更是通过影像表达内心情感和意境。在实习期间，我学会了如何通过光影、色彩和构图来传达我想要表达的情感和意义。我也学到了如何运用后期处理软件来对照片进行调色和修饰，使其更符合我内心的想象和感受。通过实习，我逐渐理解到摄影是一种表达自我的方式，是传递情感和思想的一种媒介。
总而言之，通过这次摄影实习，我不仅学到了摄影的技术和原理，也学到了摄影的观察力和耐心，团队合作的重要性，以及摄影的艺术性和情感表达。这次实习不仅让我更好地了解和掌握了摄影，也培养了我的大局观和创造力。将来，我会继续努力学习和实践，不断提高自己的摄影水平，并且将所学应用到生活和工作中。摄影对我而言不仅是一种爱好，更是一种生活态度和表达自我的方式。
其实啊其中带我的那个小姑娘比我小很多，才刚刚高考毕业，也是来体验生活的。老师在动员大会上不是有说“不管是谁，只要比你懂得多，你就得向别人好好学习”。其实不用老师的提醒，我也会虚心学习的，毕竟你什么都不懂的，不学能干嘛呢?如果让我在那愣愣地站着或者呆呆地坐着，那还不如去干重的活了，俗话说“拿人钱财，替人干活”，哪有拿钱白耍的，这不是我的做事风格，何况川外的校训之一就是勤奋，现在不仅代表自己而且代表的是我们学校----外界人都那么看好川外人，而我们又怎能忘记?我想这也算是一种责任感吧，不再是今天不上自习不看书就会导致自己成绩下滑，而是关乎公司的效益，也就是说你现在是团体中的.一员，是一个环节，不能因为自己的疏忽而连累了大家···就在7月16日(实习的第四天)，由于服装的疏漏，拿错了客人订的一套服装，而门市经理也没积极解决，最后客人和门市经理在电话里吵了起来，那天正是我第一天上晚班，目睹了整个过程，当前台只剩我一人时，我和客人在那闲聊起关于现今服务行业的一些显像问题，他是有经验的人了，所说的话不无道理，我只能在那附和，只希望他别真叫几百人来堵门口，搞对立;或者是打投诉电话。这件事，也许只能归咎于做事的是人，而人总是会出错的，人无完人，这是不争的事实，但我想说的是当发生了不对头的事件，第一时间应去积极解决，而不是相互推卸责任或拖，这样做的结局只能是一团糟。我在前台主要是辅助她们负责客人的企划书，帮客人办理手续，很多细致的活，出错了也会引起化妆部和服装部的不便的，所以得特别仔细。设想，当退错了客人的定金单，他们到时候选不了照片，事情就错大了。在我看来，既然是服务，就要竭尽全力细致，避免一切错误...