无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。相信许多人会觉得范文很难写？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
一、学唱歌曲《土拨鼠》。
二、综合训练：三声部和唱片段。
三、欣赏：《欢乐颂》、简介贝多芬。
一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息，唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。
二、初步接触三声部合唱，要求保持音准和节奏整齐。
三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习，使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。
一、贝多芬画像。
二、《欢乐颂》器乐独奏、交响乐中重唱、合唱、管弦乐合奏录音带。
三、录音机。
课时计划：三节。(歌曲、综合训练二节，欣赏一节)
教学内容：
一、综合训练(十七页中)第一、三声部。
二、学唱歌曲《土拨鼠》。
教学过程：
一、复习巩固歌曲《转圆圈》。
1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。
2、无伴奏合唱，教师指挥。重点：两个声部的音准与和谐。
3、随伴奏合唱。重点：速度、力度的变化以及表情的调动。
二、综合训练(十七页)
1、内容简述：这是一条三声部发声练习曲，选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌，名为《念故乡》，是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。
2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。
1=bb 4/4
3、集体视唱第一声部旋律。
4、哼鸣第一声部旋律。
5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。
1=bb
6、由学生们唱第一声部，教师唱第三声部的二部视唱，要求：力度稍弱、速度稍慢、平稳，唱时一定要注意自己声部的准确、清晰，还要注意倾听另一声部。
7、教唱第三声部旋律。
8、将学生分成两部分(可对半分)，进行两部视唱。
9、在二部视唱基础上的二部哼鸣练习，注意音区的变化而引起力度的变化。
三、学唱歌曲《土拨鼠》。
1、歌曲简介：这是德国作曲家贝多芬在1789——1792年与家乡波恩创作的许多歌曲之一。当时人们有随身带土拨鼠到处流浪的风俗习惯，就好比现代人在家中养狗、猫，并带他们外出游玩一样。这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。
土拨鼠，旱獭。
2、初听演唱录音。
3、6/8拍弱起节奏的练习。
4、视唱曲谱。
注意，带弱起的乐节(二小节为一乐节)、乐句(四小节为一乐句)，在乐节、乐句处须用急呼吸换气。
5、按乐曲节奏读歌词，体会乐句与词的关系，找出并标出换气位置。
6、练唱歌曲。
注意前两句与后两句力度上的对比。
7、齐唱《土拨鼠》。
四、作业：
1、视唱《土拨鼠》乐谱。
2、用竖笛吹奏这个旋律。
下课。
课后记：本课三声部合唱片段中的第二、三声部是从属性质，主要以构造和声背景为目的，让小学生轻声哼鸣的同时，注意倾听整体音响效果。另外，当唱“啊”时，力度自然加强，不需要有意突出这个力度。
教学内容：
一、综合训练：(第十七页)三声部合唱片断。
二、歌曲《土拨鼠》的演唱、处理。
教学过程：
一：复习歌曲《转圆圈》。
1、分声部视唱。
2、二部视唱练习。
3、二部合唱。
二：综合训练(第十七页)。
1、按第一课时的声部划分，分声部练第一、三声部的视唱。
2、第一、三声部的二部视唱练习。
3、用哼鸣的方法哼唱第一、三声部的二部合唱。
4、从第三声部的学生中抽四——六人，视唱第二声部。
5、第一、二声部的二部视唱练习。
6、第二、三声部的二部视唱练习。
7、三个声部的三部视唱练习。
8、三个声部的三部合唱哼鸣练习，注意调整力度和速度。
9、条件较好的班级，用竖笛合奏这个三声部合唱片断。
10、欣赏：《故乡的亲人》(第五十七页}，注意体会想念故乡、思念亲人的那种忧伤心情。
三：《土拨鼠》的演唱、处理。
1、问答：《自新大陆》中的主题《念故乡》、美国歌曲《故乡的亲人》与《土拨鼠》在内容和情绪上有什么共同之处?(都表现了游子飘零他乡的孤独、凄凉和对故乡亲人的思念之情)。
2、唱一遍歌曲旋律，要求学生区分歌曲的两个段落，并说出它们在旋律和情绪上的异同。(前一段旋律平稳，感情比较平静，后一段旋律上行，情绪显得较激动)。
3、朗诵歌词，请学生指出语气最为强烈的地方，(啊，土拨鼠)，对照旋律(全取曲最高音“3”处)，确定歌曲的高潮所在。
4、讨论：应如何运用力度来表现这个高潮部分?(用较强的力度)，整句是否都用较强的力度?(应随旋律的起伏而作强弱的变化)。高潮部分出现了两次，是否可以在力度上做一些不同的处理?(前一个高潮部分力度较强，抒发对土拨鼠十分钟爱的强烈感情;而后面的高潮音则用较弱的力度来表现无可奈何的心情)。
在讨论中对学生提出的不同方案都可以试一试，唱一唱，让大家进行比较，再得出结论。
5、有表情地演唱这首歌曲。
6、用竖笛练习吹奏这首歌。
四：小结本节课学习、练习情况。
下课。
课后记：《土拨鼠》这首歌的两大特点：一是6/8拍(3/8十3/8)，二是每句都从小节的第六拍弱起。启发学生意识到这两点，再去感觉基本节奏，自学起来会很方便。
教学内容：
一、复习、巩固前两课时学习内容。
二、欣赏：《欢乐颂》，简介贝多芬。
较具准备：
一、贝多芬像。
二、录音机。
三、用电子琴演奏的《欢乐颂》录音;用童声合唱的《欢乐颂》录音;用重唱、合唱、管弦乐演奏(唱)的交响乐片段录音。
教学过程：
一复习。
1、(第十七页)三声部发声训练，《念故乡》片段。
(1)、三声部的视唱练习。
(2)、竖笛合奏练习。
2、抽唱歌曲《土拨鼠》。
3、抽学生用竖笛吹奏《土拨鼠》。
小结、过渡：
这是贝多芬的一首小品、他还创作了许多内容更深刻、规模宏大的大型作品。
关于贝多芬的简介，参看课本第二十一页。
二：贝多芬经典名作片段欣赏。
1、交响曲：
(1)《命运》(贝五)第一乐章主部主题。
(2)《田园》(贝六)第一乐章主部主题。
2、奏鸣曲：
(1)《月光》第一乐章呈示部主题主题。
(2)《热情》第一乐章呈示部主部主题。
(3)《春天》f 大调小提琴、钢琴第五奏鸣曲第一乐章主部主题。
3、歌曲：
(1)《土拨鼠》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。
(2)《欢乐颂》a、用电子琴演奏的。b、童声合唱的。c、交响乐(贝九)第四乐章重唱、合唱片段。
4、另外欣赏童声合唱《念故乡》。
三：边听边想
1、再听《欢乐颂》片段，并用自己的语言表达感受(如：兴奋、热烈、雄壮、宏伟、激奋……)。
2、引导学生们将《欢乐颂》与《土拨鼠》从情绪、力度、速度、结束音、色彩等方面进行比较，填入下面的表格中。
《欢乐颂》 《土拨鼠》
情绪 热情、欢(明)快 忧伤、低沉
力度 强 弱
速度 快 慢
结束音 1 6
色彩 明亮 暗
3、用以上比较法将本节课所欣赏的八首作品归纳：
(1)《欢乐颂》类：《热情》、《春天》、《田园》及《命运》。
(2)《土拨鼠》类：《月光》、《念故乡》。
4、齐唱《欢乐颂》、或吹奏。
简单小结课堂学习情况。
下课。后记：通过对比，让学生懂得同是贝多芬的作品，整体上感觉反差很大。不同音的使用(特别是结束音)所造成明暗效果是不同的。这也说明使用某些音或节奏、速度、力度，可以反映某些特别的效果。
音乐是一门神奇的艺术，它能够打动人的心灵，引发人们的情感共鸣。在小学音乐课上，我收获了很多，学到了很多，也体会到了很多。下面我将从音乐的表达、培养情感、团队合作、个人成长以及对未来的启示五个方面，来谈谈我对音乐的心得体会。
首先，音乐是一种表达情感的方式。在音乐课上，老师教给我们各种乐器的演奏技巧，还有各种乐曲，通过演奏乐器和演唱歌曲，我们可以将内心的感受传达出去。比如，当我们演奏轻快欢快的曲子时，心情也会跟着变得愉悦；当演奏悲伤的曲子时，心情也会随之而沉重。音乐能够帮助我们表达自己的情感，将内心的痛苦、快乐或者其他情感通过乐曲传递给别人，帮助我们更好地与他人交流。
其次，音乐有助于培养情感。在小学音乐课上，我们不仅学习了各种歌曲的演唱，还学习了如何正确地演唱。老师教导我们要用真情实感去演唱，要注入自己的情感到歌曲中。通过唱歌，我们可以更好地了解自己的情感，并且学会如何用音乐来表达自己的情感。同时，唱歌还能让我们更加了解他人的情感，通过合唱团队的表演，我们可以感受到其他同学们的情感，更好地融入团队。
第三，音乐课还教会了我们团队合作的重要性。在合唱团排练的过程中，我们需要与其他同学紧密配合，合唱出和谐的声音。而这需要我们互相听从、协调呼吸，保持统一的节奏。通过这样的合作，我们学会了更好地与团队合作，明白了团队合作的重要性。在这个过程中，我懂得了要尊重他人的意见，在合唱中发扬自己的特长，并且学会了如何倾听他人的声音和意见。团队合作的训练，不仅帮助我们在音乐上取得更好的成绩，更重要的是培养了我们的集体意识和团队精神。
第四，通过参与音乐课，我不仅对音乐有了更深的理解，也对自己有了更多的发现和成长。在学习音乐的过程中，我们需要耐心地练习，增强自己的音感和节奏感。这需要我们付出时间和努力，也需要我们坚持不懈的毅力。当我们经过一段时间的练习，终于能够弹奏一首完整的曲子，或者唱出一首悠扬动听的歌曲时，我们会感到非常满足和自豪。这种成就感让我们更加自信，更加勇敢地去尝试新的挑战。
最后，音乐课给我带来了对未来的启示。在音乐课上，我们不仅学习了音乐知识，还了解到了音乐的历史和文化。我们学习了许多著名的音乐家和作曲家的故事，如贝多芬、莫扎特等。他们是伟大的艺术家，通过他们的音乐才能，他们将自己的情感和思想传递给了世界。这让我明白，音乐不仅仅是一种艺术，它还具有深远的社会影响力。我希望自己能够在未来继续热爱音乐，并且用自己的音乐才能为社会做出一点贡献。
总之，小学音乐课给我带来了许多，不仅让我学到了音乐知识和技巧，还帮助我培养了情感，让我体验到了团队合作的重要性，并且对自我成长和未来的发展有了更多的思考。音乐是一门博大精深的学科，它不仅能够让我们在音乐上取得成就，更能够丰富我们的心灵，并且帮助我们成为更好的自己。我相信，在以后的学习中，音乐将会继续陪伴着我，给我带来更多的惊喜和快乐。
音乐是一种灵魂的陪伴，它可以温暖心灵，启迪智慧。在小学音乐课上，我学到了很多有关音乐的知识和技巧，更重要的是，我在音乐中找到了对生活的感悟和体会。音乐课是我最喜欢的课程之一，它让我能够充分发挥自己的想象力和创造力，感受到音乐的奇妙和力量。以下是我在音乐课上的一些心得体会。
首先，音乐让我感受到了团队合作的重要性。在合唱团和乐队中，每个人都扮演着不同的角色，我们需要相互配合、互相支持，才能演奏出美妙的乐曲。在合唱过程中，指挥老师不仅要教我们唱歌的技巧，更重要的是教会我们如何合声，如何用自己的音色融入整个合唱团。这需要我们时刻保持和谐，并与其他同学紧密配合。通过参加合唱团，我学会了团队合作的重要性，也提高了自己与他人合作的能力。
其次，音乐培养了我对美的欣赏和感受。音乐是一种艺术形式，它可以唤起人们内心的情感，传达出各种不同的情感和意境。在音乐课上，老师会播放一些古典音乐、现代音乐和民族音乐，让我们聆听不同风格的音乐作品。我记得有一次，老师播放了莫扎特的《小星星变奏曲》，那动人的旋律和婉转的音色让我陶醉其中，仿佛置身于一个充满爱与美的世界。通过音乐，我学会了欣赏和感受美，也懂得了把美带给他人的重要性。
然后，音乐培养了我的节奏感和音乐感。在音乐课上，我们经常会进行节奏训练和音乐运动。通过敲打节奏鼓、跟着音乐起舞，我逐渐培养了自己的节奏感和音乐感。有一次，我们学习了一首名为《小步舞曲》的乐曲，老师要求我们根据音乐的节奏和表情来舞蹈，我觉得自己完全沉浸其中，身体自然而然地配合着音乐的节奏。通过这些训练和练习，我不仅培养了自己的音乐感，还学会了如何把握节奏，使音乐更加生动和有力。
再次，音乐课让我变得更加自信和大胆。在音乐课上，老师鼓励我们大胆展示自己的才艺和创造力。有一次，老师要求我们分组即兴演唱，每个小组只有一分钟的时间准备，我一开始很紧张，不知道该唱什么。但是，在老师的鼓励下，我敢于表达自己，放声歌唱。虽然有时音准不太准确，但我收获了大家的掌声和赞许，这让我变得更加自信和大胆。音乐课让我学会了勇敢表现自己，敢于尝试和创新。
最后，音乐让我对生活有了更深的体会和感悟。音乐是人类的语言，它能够表达出丰富的情感和思想。通过参与音乐活动，我学会了用音乐来表达自己的情感和思考。有一次，老师请我们写一篇关于音乐的作文，我写了一篇关于音乐对我生活的影响和意义的作文。通过写作的过程，我对音乐有了更深刻的理解，也让我更加珍惜音乐所带给我的感受和体会。
总之，音乐课给了我很多宝贵的经验和体验。从团队合作、美的欣赏到节奏感和音乐感的培养，从自信和大胆到对生活的感悟和体会，每一堂音乐课都让我受益匪浅。我要感谢音乐，感谢音乐老师，他们不仅教会了我音乐知识和技巧，更重要的是让我爱上了音乐，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。我相信，音乐将伴随我走过人生的每个阶段，给我带来更多的快乐和满足。
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
（一）感受与鉴赏
1、音乐表现要素
（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感
（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
（2）够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式
（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
（3）能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。
4、音乐风格与流派
（1）聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
（二）表现
1、演唱
（1）乐于参与各种演唱活动。
（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。
（5）每学年能够背唱歌曲4～6首。
2、综合性艺术表演
（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3、识读乐谱
（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。
（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
（3）能够识读简单乐谱。
（三）创造
1、探索音响与音乐
（1）能够自制简易乐器。
（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造
（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
（四）音乐与相关文化
1、音乐与社会生活
（1）关注日常生活中的音乐。
（2）喜欢从广播、电视、磁带、cd等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
（3）主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
（4）听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术
（1）接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
（2）能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3、音乐与艺术之外的其他学科
（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
音乐是人类生活中不可或缺的一部分，它能够给人们带来欢乐、激情和感动。作为小学生，我们也有幸从小接触音乐，今天我就来分享一下我在音乐学习中的体会和心得。
第二段：音乐让我感受到美
音乐是一种语言，是一种可以传达情感的艺术形式。在音乐课上，老师教我们唱歌、敲打乐器，通过音乐，我们能够表达内心的情感，让我们的心灵得到安慰和满足。每当我听到悠扬的音乐声，我就会被音乐所吸引，沉浸其中，感受到美的存在。无论是快乐的歌曲还是悲伤的旋律，都让我忘却烦恼，获得内心的平静与宁静。
第三段：音乐提高了我的创造力
音乐学习不仅仅是学唱歌或敲打乐器，更是一种培养创造力的过程。在音乐课上，我们学会了创作小曲子、编排舞蹈，这让我感受到自己的创造力的无限潜能。我可以通过自己的想象力和创意，创作出属于自己的音乐作品，这种创造力的培养不仅仅对音乐学习有帮助，对我们的整体发展也大有裨益。
第四段：音乐教会了我团队合作和坚持不懈的精神
在音乐学习中，我也有幸加入了合唱团和乐队。在合唱团中，我们需要互相配合，协调动作和声音，这要求我们有良好的团队合作精神。而乐队中，每个人都要充分发挥自己的特长，共同创造出美妙的音乐。这些经历让我明白团队合作的重要性，并且更加坚定了我坚持不懈的精神。音乐学习需要反复练习、不断琢磨，只有坚持不懈，才能取得进步。
第五段：音乐让我感受到人类情感的力量
音乐不仅能够表达个人情感，也能够传达人类共同的情感。在音乐课上，老师经常选择一些具有思想性和情感性的歌曲，让我们在欣赏音乐的同时，思考人生的意义和人类的情感。通过音乐，我能感受到友谊、爱情、亲情等各种情感的力量。音乐让我懂得了感恩、宽容和热爱生活，这些都是人类情感的宝贵财富。
结尾段：总结
通过学习音乐，我不仅学到了音乐知识和技巧，更重要的是，我明白了音乐的力量和魅力。它让我体验到美，提高了我的创造力，教会了我团队合作和坚持不懈的精神，同时也让我感受到人类情感的力量。音乐不仅是一门学科，更是一种生活的态度和情感的表达。我希望将来音乐可以一直陪伴着我，让我继续感受到音乐带来的快乐和享受。