通过提纲，我们可以将复杂的内容分类排列，使文章更加有序和易读。提纲的制定是写作过程中的重要环节，它对于写作的质量和效果有着直接的影响。
“晓风轻摇树尖，掉了，早秋的红艳”。立冬已过，校园里的枝丫褪去了那朦胧的青黄点点，伸出瘦削而遒劲的枝干，傲然风中。于无声处……我想起了史铁生的荒园。
“地坛，要是有些事我没说，你别以为是我忘了，有些事只适合收藏，不能想，不能说，却也不能忘。”
从《秋天的怀念》认识你，地坛也与我伴了三年。你不是一个懦弱、任性的人，你说，你总会看到母亲躲在门后偷偷地凝望你，在你发完脾气后，独自衰坐受怕到天明，你写得那样细腻动情，引人潸然，而谁又能发觉你那颗，掩埋在落叶中，压抑在轮椅下，敏感孤傲而坚强的心呀？是啊，人生中最灿烂的年华就此被定格在轮椅上，那时的决绝痛苦，在每次读到你幽默的自嘲，我都能感到你手腕处脉搏的跳动，一下一下挣在书页上，刺痛眼睛。
与你走进地坛，我常常幻想自己是那个能为你推轮椅的人。然而不需要的，你希望当你自己推转着轮椅时，生命还是能在自己手中向前流淌的。你喜欢听，轮子碾过枯叶的“嚓嚓”声；你喜欢看，当一个人沉浸在荒园中，你能把地坛的四季写成不同的交响，让人诗意真切地临沐在乐声下；你渴望交谈，每日遐想着、记录着，林子里与练歌小伙子的奇妙邂逅。虽然，最后一面截止在第一句饱含希望的“你好啊！”，却使人在忍俊不禁中深深感受到那来自陌生人的善意和缘分。
地坛只是一处荒园，可在你的笔下摇曳生姿地、鲜活明媚地生长着，成为我读书时光里独一无二的风景。
于是我把这本书强烈推荐给了老妈。在那第一个晚上，当我无意推门时便看到了她含泪的双眼，她看得专注，丝毫没有觉察我的动静……不说文笔如何优美，只因那一份牵系在母亲与孩子间的真情，触动了一位母亲最柔软的心底。
回望荒园四季寥落无声，你细细拾掇，为我们绘制了一个斑斓的世界。
于无声处，我仿佛能看到那个身影缓缓转动着轮子徐行，凝望天空，认真地缔造他的文学世界！一个有趣而痛苦的灵魂――史铁生！
《庄子·齐物论》里风吹万窍，声音各异，有呜咽声，有的像鬼哭狼嚎，也有动听的沉吟，“吹万不同”，可风一停，就没了声音，死气沉沉。这自由的风来得真好。一如自由的说话，别人无话可说处，你依然有话要说，也许是个性的彰显，也许是人来疯，也许是不相信皇帝真穿了新装的质疑，又或者，是创新意识的灵光一现。有多少张牙舞爪的另类，也就有多少“老鱼跳波瘦蛟舞”的诗意，断不可少了这份自由。
别人无话可说，或许后知后觉，不及你聪明。或许是大家畏惧权威，如童话故事里看皇帝的新装，心知肚明，不愿发声，装糊涂。我们这个民族，似乎尤为喜欢沉默为金、韬光养晦。按阿城说法，大概老庄孔孟中的哲学，都是老人做的哲学，我们后人讲究少年老成，与此有关。那么，若为真理而发问，乃至质疑，这种个性的彰显，就是不畏权威，是“吾爱吾师，但吾更爱真理的”的执着。但是，若一味为问而问，为说而说，彰显个性，便成了张扬个性，是叛逆，是青春荷尔蒙的旺盛，是刷存在感，标新立异。这样的人，如今多了去，网络上随处可见暴跳如雷的键盘侠。许多讲座提问环节，多有怪异的问题，言之无物，不知所云，却赚足了眼球。
可我们不会因噎废食，依然宽以待之，由他们各抒己见，因为，不把渠道堵死，才会有精彩之语，才有创新之见。
而创新之人，有时也是彰显个性之人。创新意识，有时也闪现在愣头青的张扬里。今日之彰显，是他日的独树一帜;今日之叛逆，是明日的不落窠臼。木心说：“凡是伟大的，都是叛逆的。”
就像黄遵宪写诗：“我手写我口，古岂能拘牵。”他的创新，难免遭人讥讽，可他不在乎。昔日义玄禅师，别人讲的他不这样讲，越发显得他是野狐禅，被骂得扫地出门，好不凄惨。正所谓“一路行遍天下，无人识得，尽皆起谤”。后开临济一宗，法脉延续最久。当年马云四处游说，描绘网络购物的愿景，也四处碰壁，看上去更像是一个歪瓜裂枣的.笑话。一以贯之不易，独辟蹊径真难。他们的个性、叛逆，是创新最初的倒影，可是，未能修成正果前，只是另类罢了。
可是，我们看见多少中规中矩的标准，扼杀了个性，也扼杀了创新。王国维在《人间词话》里说：社会上之习惯，杀许多之善人;文学上之习惯，杀许多之天才。多少有棱角的后生被磨得合乎所谓的规矩，少有创见，没有创新，察言观色，人云亦云。龚自珍诗说“不拘一格降人才”，这诗现在依旧不会过时。有人曾批评如今的年轻人暮气沉沉，没有朝气，批评得对，可是，什么环境促使年轻人特有的蓬勃朝气日渐稀薄，更值得商榷。否则，未来的年轻人依旧暮气沉沉。
嶙峋绝壁之上，一簇簇洁白，立于无声处。
望着海平线远方寂静的小岛，耳边伴随着船机的轰鸣声和嘶叫的海风声，在炎炎烈日下的小船快速靠岸。
汽笛，风帆；灯塔，浊浪……。
一切都安静，无声。只有树丛间偶尔传来的两三声鸟鸣，就连一向呼啸而行的风也低调下来。我登上这座无人岛开始漫步，探索。
路，是人走出来的。依照鲁迅先生所言，我便开始“伐竹取道”，这无人岛上，实在没有路可以言，遍地爬满了荆棘，一不小心就会留下一道血色的划痕。在吃了几回苦头之后，我走得很仔细。小岛并不大，在沙滩上随意走走，也就绕了一圈。但是由于这崎岖的山“路”，我走了半天仍不见有下山的趋势。
随着高度不断上升，我感觉太阳仿佛就在头顶。都说海边的阳光最毒，我的脖胫、后背已经烤得通红。四周仍旧寂静得听不见一点儿声音。林子也渐渐稀疏起来，连鸟也消失了。
我艰难地翻过一块巨石，就像来到了一个新的世界：在山的另一面是近乎垂直的断崖！在石壁上生着一片接一片的白色低矮植物。在烈日下反射出耀眼的'白光，我被这眼前的景象所震惊。
那是多么纯粹的白！在这岛上无声的立着，如同严冬的雪一样静谧，好像已经恭候我多时。我一路无声前行，他们也同样无声地等待着我，我寻了一处落脚点从悬崖上下来，静静地欣赏。
在这个世界上，有太多太多的杂音，丝竹悦耳，却分了心神。做一次无声之旅是多么难得。看着眼前的梦幻，我忽然明白了。
每个人都在前行，有的半路折退，有的误入歧途。只有把自己置于无声中，才能听见自己的内心，才能像这无声的白，屹立在悬崖之上，风吹、雨、日晒都不倒。
回到家中，我马上查那抹白色的由来，一番周折，终于查到了。
许久以后的某天，路过喧闹的街，看见花店里一个绿色的身影，我忙询问是否是那个名字，得到肯定后，我不禁感叹，随后摇头离开。
在现实生活或工作学习中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。那要怎么写好作文呢？下面是小编精心整理的爱于无声处作文，欢迎大家分享。
祖孙间隔了层网，祖母想看清孙女在干什么，却永远看不清，于是那份爱便只得无声。
春雨滴答，默润大地，大地受给，方才回春，得以蕴气。想必此时，两千里外，临沂沂南，乡下小院，亦乎此景，思绪翩跹，忽忆祖母，与我之爱，虽是无声，却盛满情。
一个久在城市中喧嚣环境笼罩下长起来的孩子——我，怎与那些乡下娃儿们相处？甚不易：做游戏，我不如他们身手敏捷；嬉自然，我不如他们胆子大。久了，没人愿意与我一组。我受到如此冷遇，不觉黯然，怏怏归家。推开门，便觉一股温馨扑面。一个背弓着，发有些花白，额上书着时间的印记的慈眉善目的老人冲着我笑着，她便是我奶奶。她拉起我，目光又射出几分焦急，欲问我那绵水心事，又知我不能言，便是无言。我正凝眸无语，一杯清茶递在了我眼前，递茶的`手是奶奶的，是奶奶那双瘦削而又苍老的手，那双爬满了皱纹，纵横起几条又轻又暗的血管的手。手饱经风霜，可那目光却矍铄闪亮，分明给了我无限的关怀与力量。这便是爱，于无声处闪光！
翌日，奶奶并未睡好，只是一个劲儿地催我与小伙伴玩。我硬着头皮，挪出家门，未曾料想那些小伙伴儿竟主动唤我玩。渐渐地，我融入了这个集体。奶奶见了，只是拉起我笑笑，未吐一字，我更微惑了。
每次临别，必是殇，坐在车上的我，不舍地回头看去：立在巷口的亲人一刻未离，痴痴凝望着，奶奶早已泪眼婆娑。瑟瑟微风中，奶奶的身影是如此的瘦小单薄，她何时求过我的回报呢？我的陪伴早已使她欢心。可今日，我担负的东西越来越多了，课业的繁重使我们只得两三年一相聚。奶奶多次至我家，却因水土不服而回。说来也怪，不变的是那份无声的爱。
渐渐地，我意识到了自己曾经的愚蠢，便屡次拨开那张网，终于触到了那于无声处的爱。未来的路再远，我也不怕，因为我不是孤军奋战，而是有许多人，朋友、老师、亲人……在无声处，默默地爱着我。
时光慢慢流，我愿陪您走，回以无声爱，只期细水流，芳华不负……。
在《于无声处》开播以前，央视对这部剧的定位是——“国安现代反谍剧”看到这个消息，我陷入一阵狂喜。喜的是国产谍战剧终于不再局限于抗战了，可谓是一大突破。再加上这是“国安”的第一次荧屏首秀。所以，在开播前我心中有着满满的期待。
“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”经过了一段时间的等待，终于等到了《于无声处》开播。前几集还真是让人眼前一亮，特别是第一集，节奏紧凑。配乐与剪辑上都下了不小的工夫。紧张的气氛一下子就被烘托了出来。就算在后几集节奏放缓也丝毫没有影响这一部剧营造的紧张气氛。在这一点上这部剧绝对算得上是国产同类剧中的佼佼者。从第一集开头的旁白可以看得出来，编剧是想让这部剧走《锅匠，裁缝，士兵，间谍》的道路。铺平垫稳，像一篇回忆录一般娓娓道来。但好景不长，这部剧还是没能完全跳出传统的模式。感情线本应是一条副线，但它开始喧宾夺主，编剧在布置感情线的时候无疑是借鉴了我国的都市情感剧的做法。马东，陈其乾，冯书雅，汪都楠四人的情感纠葛可以说是剪不断理还乱，而汪都楠这一角色的存在完全是为了感情线而服务，在这一设定下，感情线就不可避免地加重了，当然如果是在不削弱谍战线的情况下，加强感情线(即两条主线)也未尝不可，可我们在剧中看到的是此消彼长，谍战的主线被削弱了。
编剧对于坐在电视机前的观众的定位是“旁观者”，所以他在剧中很快的就将敌我双方的真实身份都交代给了观众(都是通过旁白，无一例外)。这样处理，观众就真的只能像坐在戏台下的观众一般，看着国安与国外的间谍机构“斗智斗勇”而不是真正的融入到这部剧中。这就破坏了观众的一大乐趣，但是对于剧中“蓝鱼”的谍战戏份我还是比较喜欢的，这相较于其他大部分同类型的电视剧已经有了长足的进步。如果在这时这部剧能结束，也算是画上了一个圆满的句号了。
事与愿违!
在当年甲午海战中，因为慈禧太后挪用军费，洋务派的北洋舰队没有获得足够的经费，不仅得不到足够的训练，更甚的是在战斗中弹药严重不足，不得不使用撞击这种同归于尽的极端方式以期获得战斗的胜利。邓世昌所指挥的致远舰就是一艘勇敢冲向敌舰的巡洋舰。可惜的是，他们玉石俱焚的计划失败了，致远舰被日舰击沉，所有船员全部牺牲。
仔细想想，《于无声处》与致远舰的命运还真是有几分相向。在拍到当代戏份的时候，编剧牺牲了塑造得最好的一个角色——陈其乾。“蓝鱼”时，陈其乾是一个典型的性格悲剧的人物。但是当他做了间谍之后，这点被模糊了，甚至几乎被抹杀掉了。那为什么要拍当代的部分呢?乔敬堂被抓，齐大爷服毒自杀，雅各布也收到了公司质询;马东与冯书雅的爱情也开花结果了。这应该算是一个完满的结局了。主要原因我认为有两点：一，国内并没有拍一部十几集迷你剧的经验，所以编剧也不敢妄自开这个先河。二，利益问题，《于无声处》开始想做到“严肃”，所以在时代特征上把握的很好。几乎没有任何的植入广告，唯一破坏这时代感的也只有齐大爷抽屉里那份印有冯小刚名字的报纸了。但是当剧情进行到当代的时候，我们很容易就可以发现别克，蒙牛的广告，特别是别克。真是恨不得行驶在渤东街头的车都是别克的。这是片方像利益妥协了。他们充当了慈禧太后的角色。一点一点的掏空这艘行驶在谍海上的致远舰的装备。最后的结果令人唏嘘。致远舰开辟了一条谍海上新航路，但它却永远的沉下了海。
《于无声处》本可以是一部很好的剧，甚至可以开创中国谍战剧的一种新风格。但它失败了。我们为此感到惋惜。但是这次有意义的尝试是值得肯定的。
俗话说“有话则长，无话则短”，也有人说“有话则短，无话则长”，无话的时候也要说出自己的见解。在这个时代，是彰显个性还是提倡创新?以此为题材，写800字作文。
【作文点评】。
江苏卷的作文一直以来都是与其他省份乃至全国卷迥异，人家是材料作文的时候，江苏卷是命题作文，等到今年全国卷开始向材料加命题的方向转变的时候，它却变成纯材料作文了，这就是个性所在吧。本次作文所给的材料是从俗话说起，“有话则长，无话则短”，这是通常思维，也是惯性思维;“有话则短，无话则常”，这是从“别人已说的我不必再说，别人无话可说处我也许有话要说”这个角度阐释的。前者是中规中矩，后者是个性的彰显、创新意识的闪现。
现实生活中彰显个性的现象很多，可以从正面解读其展现出的独特魅力，也能从反面显示出其怪异的取向。关键是看待的角度。
立意的时候，考生可以抓住关键句“别人已说的我不必再说，别人无话可说处我也许有话要说”“有时这是个性的彰显，有时则是创新意识的闪现”来确定立意，比如“彰显个性”“创新与守规”等。
选用文体的时候，考生可以选择记叙文，从正面彰显人的个性魅力和创新意识，也可以从反面用讽喻的形式发人深思;同样考生也可以选择议论文，借助论述阐述“创新”和个性的魅力。
【范文】。
《庄子·齐物论》里风吹万窍，声音各异，有呜咽声，有的像鬼哭狼嚎，也有动听的沉吟，“吹万不同”，可风一停，就没了声音，死气沉沉。这自由的风来得真好。一如自由的说话，别人无话可说处，你依然有话要说，也许是个性的彰显，也许是人来疯，也许是不相信皇帝真穿了新装的质疑，又或者，是创新意识的灵光一现。有多少张牙舞爪的另类，也就有多少“老鱼跳波瘦蛟舞”的诗意，断不可少了这份自由。
别人无话可说，或许后知后觉，不及你聪明。或许是大家畏惧权威，如童话故事里看皇帝的新装，心知肚明，不愿发声，装糊涂。我们这个民族，似乎尤为喜欢沉默为金、韬光养晦。按阿城说法，大概老庄孔孟中的哲学，都是老人做的哲学，我们后人讲究少年老成，与此有关。那么，若为真理而发问，乃至质疑，这种个性的彰显，就是不畏权威，是“吾爱吾师，但吾更爱真理的`”的执着。但是，若一味为问而问，为说而说，彰显个性，便成了张扬个性，是叛逆，是青春荷尔蒙的旺盛，是刷存在感，标新立异。这样的人，如今多了去，网络上随处可见暴跳如雷的键盘侠。许多讲座提问环节，多有怪异的问题，言之无物，不知所云，却赚足了眼球。
可我们不会因噎废食，依然宽以待之，由他们各抒己见，因为，不把渠道堵死，才会有精彩之语，才有创新之见。
而创新之人，有时也是彰显个性之人。创新意识，有时也闪现在愣头青的张扬里。今日之彰显，是他日的独树一帜;今日之叛逆，是明日的不落窠臼。木心说：“凡是伟大的，都是叛逆的。”
就像黄遵宪写诗：“我手写我口，古岂能拘牵。”他的创新，难免遭人讥讽，可他不在乎。昔日义玄禅师，别人讲的他不这样讲，越发显得他是野狐禅，被骂得扫地出门，好不凄惨。正所谓“一路行遍天下，无人识得，尽皆起谤”。后开临济一宗，法脉延续最久。当年马云四处游说，描绘网络购物的愿景，也四处碰壁，看上去更像是一个歪瓜裂枣的笑话。一以贯之不易，独辟蹊径真难。他们的个性、叛逆，是创新最初的倒影，可是，未能修成正果前，只是另类罢了。
可是，我们看见多少中规中矩的标准，扼杀了个性，也扼杀了创新。王国维在《人间词话》里说：社会上之习惯，杀许多之善人;文学上之习惯，杀许多之天才。多少有棱角的后生被磨得合乎所谓的规矩，少有创见，没有创新，察言观色，人云亦云。龚自珍诗说“不拘一格降人才”，这诗现在依旧不会过时。有人曾批评如今的年轻人暮气沉沉，没有朝气，批评得对，可是，什么环境促使年轻人特有的蓬勃朝气日渐稀薄，更值得商榷。否则，未来的年轻人依旧暮气沉沉。
《一代宗师》有句台词我很喜欢。八卦掌掌门人年事已高，承诺退隐，说：“年轻人要出头，总要给他个机会不是?”世界是属于年轻人的，年轻人要出头，不妨就给他们个机会吧，彰显个性，锐意创新，由他们造反为王去。
从现象级的国产剧《潜伏》开始，近些年“谍战”成为电视荧幕上最火的题材。考虑到这一类型的国产剧佳作频出，可以说谍战剧代表了当今中国电视剧最高的制作水平。
由高满堂编剧、阎建钢执导的《于无声处》，在谍战题材上的新意是“新视觉现代国安题材”，“新视觉”这种唬人的措辞我们不吃，但“现代”两个字确实吸引人。要知道，近些年的谍战剧多是年代剧，《于无声处》最大看点是如何把国安题材放到建国后。
有媒体把《于无声处》叫做中国版的《国土安全》，这其实是非常有趣的一个对比。同为国安题材的美剧《国土安全》，是近些年最优秀的美剧之一，现任美国总统奥巴马也把它当做沙发剧。《国土安全》的最大魅力，是它把谍战和反恐题材，巧妙地融入了当下的语境中。在剧中，cia的精英们在美国和全球范围内游走，伊拉克、伊朗、阿富汗，直到欧洲和美国本土。如果有所谓的“新视觉现代国安题材”的定位，那么《国土安全》是毫无疑问当得起的。
那么，问题来了。《于无声处》真的是中国版的《国土安全》吗?恐怕要让谍战剧的粉丝失望了，它非但不是，而且和什么“新视觉”、“现代”距离极远。事实上，谍战、反恐在《于无声处》是次要的存在，故事的主线更像是一个爱情故事。
和夏雨主演的《我们的八十年代》，或者郭晓冬主演的《工人大院》一样，《于无声处》更像是一部工人题材的爱情剧。整个故事发生在一个工厂里，尽管时代上它发生在“现代”，但是你可以把工厂理解为穿越剧里的皇宫，这是一个封闭的、独立的故事背景。所有的故事和人物，都像是云端的存在，不具有起码的现实关联性。
在《于无声处》的军工厂里，所谓的“现代”其实只具有时间上的意义，它与当代下的现实没什么关系。在胡军扮演的马东身上，时代的烙印局限在国产大厂上，在这个封闭的背景下，有限的几个人在发生爱情和斗争。至于马东作为国安特工，反而更像是一个功能性的身份，只有在剧情需要冲突时，它才被拎出来使用。
与其说《于无声处》是谍战剧，倒不如说它是工厂爱情剧。剧方一方面在放大“现代谍战剧”，另一方面又受限于题材的特殊性和敏感性，谨慎地在审查规则之下如履薄冰。此剧的总制片人隆晓辉说，“如果对国安工作进行全景式展现，反而不合适，而如果夸张地表现反间谍的工作，也很容易让观众对反间谍工作产生误读。”你看，这就是“现代+国安”带来的问题，我们能体谅监管带来的尺度压力，但也不能接受挂着羊头卖狗肉的国安题材。
在谍战剧泛滥的今天，《于无声处》把时间放在了建国后，这当然值得肯定。但是更严厉的监管带来的压力，和剧作者薄弱的创作能力，都让“现代”两个字无法落到实处。至于中国版的《国土安全》之类的宣传和评论，我们只能呵呵一笑：别逗了。
世界上有很多平凡的人，但是绝没有平凡的父亲！
当你站在山峰脚下时，你会感受到山峰的雄伟与肃穆；
当你站在海边时，你会感受到大海的深沉与浩瀚；
当你站在清晨阳光里的时候，你会感受到阳光的温暖与柔和；
那就是父亲的样子！
不知道多少个日出日落，我们不在喜欢在父亲的肩头玩耍，而是喜欢像个大人一样的跟他理论那时我们自己的道理。
也不知道又有多少次花开花落，我们已经离开了父亲的视线，长久的离别换来的却是沉默，我们竟以沉默来互相打招呼，我们变得熟悉而又陌生。
也不知道春秋轮换了几回，每次见面时，父亲都不一样了，行动慢了，背也弯了，健忘。我像个孩子一样哄他吃饭，睡觉。
就是在这样的不知不觉中，时间的痕迹也慢慢的在父亲的身上显露了出来。头发白了，皱纹深了，开始步履蹒跚。当他还以为可以像以前一样抱抱我们的时候，其实他的手里拿起的只有他的拐杖了。
父亲的每一根白发，都是在诉说这他以前为这个家庭的忧愁。
父亲的每一条皱纹，都在显示着他以前是怎样让我们快乐的成长。
父亲的每一次蹒跚，都在抗争着时光，彰显着他逝去的青春。
然而，我们离这个老人越来越远，见他的次数也是越来越少，偶尔的'电话也是匆匆挂掉，当他颤颤巍巍的要去拥抱他的孩子时，一根小小的拐杖却成了他最大的羁绊！
可能时间，对于我们来说的青春，是金钱，可是，在一个逐渐老去的父亲眼里，时间是与孩子相见的次数。
他会希望时间走的快一点，那样他可以很快的就见到他日思夜想的远方的孩子。
他也会希望时间走的慢一点，那样他可以跟他牵肠挂肚的孩子多呆一会儿。
时间对于一个老人是多么重要！
可是，朝阳最后也会是夕阳。
但是，只要黑夜还没有来临，他就一直温暖着这个世界，照亮着这个世界，从第一缕阳光到最后一丝余晖！
只是，我们离开的太久了，该回去看一看了，有一个满头白发，步履蹒跚的老人在轻敲这拐杖反复的计算着我们离开的日子，推敲着我们回来的那天！
回去吧，拥抱一下父亲，道一声：辛苦了！
当我徜徉于早春寒露的草叶时间时，总在心里想着夏日沁脾的荷香；当我穿梭在金秋的红叶间时，总在心里想着降冬时屋檐下可爱的冰柱。我总是这样贪婪地幻想着，希望把我爱和爱我的东西全部都集结在我身边，只是除了那道令我魂牵梦绕的家乡菜，可它又总于无声处霸占着我心中的一隅。
闽之小城，依山傍水，自然总少不了些许或粗或细的吃食，外乡人总是固执的认定那里只有雷茶、烧卖……却一点也不知道，那道令我着迷的韭菜包子。
每次回到故乡，外婆总会为我好好蒸上一大盘韭菜包子，因为她知道我爱吃。其实我以前对于它的喜爱并没有像现在这样痴狂的地步，只是随着我年龄的增长，功课繁重，回家的机会少了，总是隔上好长一段时间才可以见到外婆外公，才越发感到它的美味。
韭菜包子样式简单，造型可爱，陷是亮晶晶、翠绿翠绿的，总夹着一团团猪肉的红，它的做法简单，却又异常耗时，每次回家都能看到外婆坐在圆圆的餐桌旁，一板一眼给我包韭菜包。手指间的一压一按，那样的灵巧却又让人看了心安而有力。好不容易把做好的韭菜包放上蒸笼，外婆才终于得了空闲，在洋溢着米粉香和韭菜香的厨房中，我看着外婆不住揉捏着酸痛的肩时，我心中难免有些感伤，走过去挽起袖子，用我那还不够结实的手为她揉肩，在氤氲的水汽里，我看见的是她那苍白的头发和日渐佝偻的背影，我的眼在弥漫的水汽中模糊了，轻声说：“婆婆下次别做那么多了，太麻烦人了。”可婆婆总是说：“哎呀，傻丫头，哪会呀，这道菜是你最喜欢吃的，做起来一点也不累人，别担心哈！”我几乎有些固执的说，：“婆婆，别做了，实在不行，下次回来的时候，去外面买点吃就好了。”外婆用她那有些苍老的手握着我的手，转个身对我说：“丫头呀，外面做的哪有家里做的干净，自己孙女吃的不能马虎。”水汽氤氲，外婆的笑是那样的温暖，于无声处滋润着我的心，让人安心而有力。
后来妈妈也在超市买了米粉、韭菜，累得腰酸背痛，却总做不好，味道远比不上外婆。是家乡的水更好吗？其原因总说不清，我不知道外婆究竟有什么魔力，可以把平凡的菜做成我心中永恒的记忆，总于无声处提醒我，对那乡那人的记忆。
一部分景色，枯枝凋零。
来这里拜访述说的人，欲言又止。
但迷恋秋天的人仍然络绎不绝。
好像人们赶上了用空气呼吸的时代。
这是一切神奇之中，最可怕的神奇。
周围的景色用大伙的眼光望着我。
于是，我有那么多别人的眼睛。
趴在里面看着我。
今天的波动走出来了。
它是彩色玩偶的化身，是紧握了解的不放。
是在次热烈的主宰。
此时，谁都可以超越感觉和理性。
但没法直接为自己做点什么。
秋天是精致的，它要求现实也如此。
因为活着的人不允许活着的人什么都不是。
如果非这样不可，反而得不到一丁点回报。
一阵飘飘然之后。
心里触及不到正经事。
头脑溜达到最后，虚无也会夭折的。
反而更为不利。
【我在一扇窗里等你】。
日子过不下去了。
或者，无益但不荒谬。
不能直接看窗外的'雪。
你可以用矿泉水瓶插上假花。
回应它。
改变是可以添加的。
如果你以为自己看透了。
什么以前的将来，这种说法。
就去换上新鲜的假花吧。
当然这取决你触及现实，虚空对你的破坏。
以及，你对此回应的程度。
如果你不情愿这样。
就去散步，就去收拾橱柜，或者。
恳请坏心情帮你忙。
其结果，就算协调的不怎样。
也不至于一败涂地。
也不至于万念俱灰。
电视剧《于无声处》在完全没有一线当红偶像演员的条件下迅速成为街谈巷议的热捧电视剧，各大论坛和网站也对其赞赏有加，我也跟风在周末花时间点开了第一集，没想到一发而不可收拾。美剧般的剧情发展节奏让人很难按下暂停键，我在两天之内便看完了目前更新到的第十三集。
好看!
也可能是我看电视剧比较少的原因吧，我觉得《于无声处》无论从剧情、演技还是制作、剪辑方面都是属于国内比较走心的作品，从它前期鲜有的宣传造势也看得出这部作品对自己质量和内涵的信心，用不着为了赚钱先使劲吆喝。更难能可贵的是，这部被简单称为“谍战剧”的作品其实将“谍战”这个题材升华到了新的高度，让人耳目一新：首先，它摆脱了战争中反间谍的老旧题材，转而指向改革开放后和平年代的国防军事机密安全，令人耳目一新;其次，它将时间跨度从普通谍战剧的“一年半载”拉长到了三十年之久(虽然后面还没看到)，情节更为饱满;最后，也是让我最欣赏的一点，《于无声处》将谍战剧中很巧妙地融入了喜剧、悬疑、爱情、犯罪(甚至还有点儿动作)，让观众在跌宕起伏的故事情节中可以稍作喘息，各取所需，节奏感的把握令人拍手称赞。
提到谍战剧就不能不去提最早最经典的国内谍战片《潜伏》，潜伏的编剧和孙姚两人的演技一直是这部老牌经典中的精华部分，但《潜伏》最大的不足便是场景太小，镜头太窄，让人一看就是在摄影棚拍出来的，不敢放远景。《于无声处》大胆地将大量八十年代的场景和道具搬到了比较广的镜头里，虽然无可避免地出现了大量穿帮镜头(满街的高档轿车和家家户户的空调室外机最为显眼)，但是瑕不掩瑜，这些瑕疵几乎没有对作品的整体效果产生任何负面作用。而且，除了这些难免的穿帮之外，其他道具大到横幅标语，小到桌椅板凳，无不复刻了改革开放初期的中国面貌，制作之精良足见剧组之用心。
十三集过后，我对后面的剧情更加期待，尤其期待现代戏的部分。我从来不去看剧透，也无心在这里透露前面的剧情。有时间跨度的作品对演员来说挑战不小，尤其是三十年的心理变化对演技是极大的考验，如果演员给我们的感觉是几个月拍出来的，那对于演员和作品二者而言，都是巨大的失败。
由胡军、左小青、赵立新主演的新视角现代国安反间谍剧《于无声处》又叫《国家安全于无声处》，讲述了改革开放时期侦察员与国际间谍斗智斗勇的故事，在《于无声处》播放中，胡军左小青等人都有精彩台词？于无声处经典台词有哪些？胡军左小青赵立新语录台词有哪些？国家安全于无声处台词大全您知道吗？下面为您介绍一下于无声处经典台词。
1、可是这是因为喜欢你啊，是因为很喜欢很喜欢你啊，才会把这不会展露在别人面前的阴暗暴露在你面前。因为喜欢你才优柔寡断，一次次确认在你心里的位置。因为喜欢你才患得患失，一遍遍衡量付出和收获。
2、是吗，明明一直以来都这么热爱唱歌。只是不想去习惯转身的舞台没有你。
4、我什么都能给你，只有心不能，因为这颗心早已随他去了，上穷碧落下黄泉，生死相随。
5、在我有限的记忆里，你总是这般的美好。()。
黄昏，我搭上一辆中巴，找了个靠窗的位置坐下来。
我拿出手机，准备打发这近一个小时的百无聊赖的旅程。但不一会儿，我被前排的两个哑巴吸引住了――他们在用手语热烈地交谈，大幅度的比划动作伴以丰富的表情，让我相信我“听”到的是最有趣的一次聊天。
靠窗的哑男孩20岁左右的样子，容颜俊秀；穿黄大衣的哑巴好像是他的父亲，又好像是他的哥哥，说到尽情处，亲热地揽住男孩的肩膀，拍了又拍。他俩挥舞着手臂比划的时候，我发现那个男孩的左手仅有拇指和食指两个手指，手掌也斜斜的只剩下一窄溜儿，像是劳动中受的伤害。穿黄大衣的哑巴的左手只有一个食指，大拇指又弯又小，像是天生的残疾。
夜色已浓，车内光线昏暗，我抬了抬眼睛，朝前探了探身，想弄清“黄大衣”哑巴的手到底是怎么了。可能我的眼神过于专注，靠得又太近了，“黄大衣”警觉地回头看了我一眼。我一惊，马上报以歉意的眼神与一笑。他见我并无恶意，也冲我开怀地笑了笑，就转回头接着刚才的话题继续比划开了。
投入。
说起来，再没有人比车上密度更高的人群了，摩肩接踵、亲密无间，看了让人感到温暖，好像一家人似的。但事实往往是谁也不看一眼，交谈更是不可能。此时，这对哑巴的交谈便是车上唯一的风景。
车到某站时，男孩站起来，笑着用右手和“黄大衣”击掌而别，然后跳下车，消失在茫茫夜色中。
原来他俩不是一家人的，也是陌路相逢人。
不会说话的事物，或许更加具有魅力。它们会在无声中唤醒人的思维活动，发觉一些被藏在角落里易被忽视的奥秘。
暑假，我同父母重返久别的故乡，路上是一声又一声的“谆谆教诲”：不够努力、不够细心、太浮躁……我试图调整好心态，抛弃当前的困扰，寻找心灵的那个“荷塘世界”。这算是逃避，还是自我释放？远离了城市的喧嚣与嘈杂，漫步在田野的小路上。我徒步登上一座小山丘，想饱览这自然带来的风光。
山路崎岖而又充满趣味，路边绿草如茵，野花正在星星点点地开放。山顶是一个老池塘，旁边立着一棵枝繁叶茂的大树。依稀记得儿时常到这里玩耍，爬上树摘板栗吃；偶尔遇到正在蜕皮的蛇，心中小有紧张却又习以为常。
我缓缓地走近他，他察觉到了我。端详已久，发现他是我幼时住老屋子旁的邻居。他笑着朝我挥了挥手，示意我坐下。我看着鱼竿和旁边的水桶，心中充满着好奇与期待。他把鱼竿递给了我，“学学钓鱼吧，是需要安静和耐心的。”我接过鱼竿，学着他的样子默默地等待着。池塘里的水格外清澈，没有一丝波澜。我们被群山包围着，大树被微风吹拂着，大自然的轻微动响被宁谧笼罩着。十分钟、二十分钟、三十分钟……我细细欣赏周遭的风景，尽力保持着耐心与沉默。曾几何时，我拥有了这静下心来欣赏的山间风光？我不知道。但当我的第一条鱼上钩，欢跃地跳出水面溅起朵朵水花时，我明白了：一切，皆从这里开始。
山间宁静，大自然不会对人言语，却能给我启迪。风，一如既往地轻拂着；花，一如既往地盛开着；故乡那熟悉亲切的风光，却令我心如止水，忘却生活的压力与苦闷。
有多次，也许会因为没有收获，没有进步，而觉得无辜的时光都变得面目可憎。但一切都不白费，付出终有收获，或早或晚，且等它来。
空旷的大殿里，一切静谧无声，在幽幽的香火缭绕中，时光仿佛静止，金色的佛像，端坐在庙的中后方，以他那慈悲的眼神注视着前来朝拜的众生。一切都在肃穆的气氛中定格下来，成为我心中无法忘记的一段回忆。
我去过很多寺庙。坐落于深山之中，那映衬着青葱山林的瓦红色屋顶，及檐头精美的装饰，一眼望去，心中的神圣之感油然而生。告别了都市的喧嚣，我们一家人开着车在山中奔驰，也不一定要去哪个地方，只想让自己浮躁的心灵在大自然的宁静中沉淀下来，但是不知不觉就到了这个地方。
这是一个规模很大的寺院，朱红色的大门，金色的雕饰，广阔的大广场，还有尊严的庙宇，凭依着青山，在湛蓝的天空下构成一副和谐而又充满神秘的画卷，这里确实很安静。大广场上，几个尼姑在小池旁拿着书轻声的谈论着什么，一个尼姑在不远处洒扫，仅有轻微的“沙沙声”。我信步走到寺庙的门口，一个老尼姑双手合十端坐在门旁，披着红色的袈裟，她见了我，示意让我留下，把我的手轻轻抬起，她对着我轻声说了一段话，具体是什么我已忘记，但她那平静淡然的神情，从容的谈吐，着实让我那原本激动不已的心安静下来了。
我跪坐在垫子上，面前是庄严的.佛祖像，我恭敬的、深深的俯下身来，双手合十，拜了一拜。低下头的那一瞬间，心中浮现出小时候外婆带我去拜菩萨的情景，我一直不解，外婆为什么执意要我安静，她总是肃穆地拜了几拜，求佛祖保佑。从前，我还嘲笑她封建迷信，可现在我知道了，在这神圣的气氛之下，浮躁、焦虑、激动的种种情绪会一扫而空。有的只是一颗冲去了污质、十分澄清干净的心灵。鸟雀也似乎被气氛感染，竟也一声不发，此时此刻，唯有佛祖与在我面对面地交谈。
我并不认同这种肤浅的幸福，更不赞成“晒幸福”的目的是为了引起他人羡慕和赞美之声。这是人们追求夸耀和虚荣的本质体现，披上了看似幸福情景的华丽衣裳，伪作成幸福晒出，在“人云亦云，泛泛若水中之凫”时代里层出不穷。我们，应从喧嚣浮华的晒幸福的浪潮中跳出，去无声处觅幸福。
真正的幸福，来自于心灵的震动与觉醒。常言道：读万卷书，行万里路。那么幸福所在应是书中光怪陆离世界所带来的全新体验；或是让其在一路上跌跌撞撞走来惹上的尘埃中，洗涤旧迹，触及灵魂的本质与深处。“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。”身在旅途，心更要在路上。路曼曼，“上下求索”的旅行不能为纯粹的拍图，用相机蒙蔽了自己的双眼，而是双脚下步步起航而又尘埃落定的踏实，是色彩斑斓画卷下积定下来的生命厚重。这样的幸福，不能转化为物质，更不能大肆宣扬和晒幸福。读书与旅行，也是在安静的灵魂下才焕发出真正的幸福。
幸福，不是用来晒的，而是我们一生中更应去寻求追觅的。新一届诺贝尔文学奖得主鲍勃・迪伦在得奖后无任何回应。大家都要期待着因跨界而引发的热闹嘉年华上演时，他在阿拉斯加的演出，深情又颇有深意的以一首《为什么是试图改变我》开场，一曲终了后，立即以一个沉默、不羁的背影留给观众，下台谢幕。“我不在这里。”在外人看来，获得全世界最高殊荣的文学水平奖已是莫大幸福之事，但他依旧沉默，因为他知道，也坚信，这不是幸福，是肤浅之幸福，是一个沉甸甸的包袱。对于鲍勃・迪伦而言，他不想晒幸福，他会继续在歌唱情怀和自由的世界里一直追寻下去。
幸福，也许已经失去了其本身的含义，成了得到虚荣赞美的快感的代名词。喧嚣吵闹更是为这个词添上世俗与尘埃的外衣。三毛有诗言，种桃种李种春风，春风无声，润万物而幸福。愿君心如松柏，向阳向高处去寻觅阳光幸福，滋养自己的灵魂，不再追求晒幸福的虚荣。
你若静静地盛开，幸福之清风自来。
大智不群，大善无帮，何惧孤步，何惧毁谤。
――题记。
桌上有半杯水――这是事实。
桌上只有半杯水了――真可惜。
桌上还有半杯水呢！――我看见了你的微笑。
不易改变的是这个世界，可以改变的是你的心态。面对同一扇门，有人悲观于门内的黑暗；有人乐观于门内的宁静；有人悲观于门外的风雨；有人乐观于门外的自由。你要有梦想，回报祖国的大志向！不跟风，不动摇！
在月色之下，一盏灯，一支笔，一个我，于无声处……。
真正的智者大多不会是成群出现的，真正做善事的人没有人帮助也一定会做下去的。在自己选择的道路上，我不必害怕孤独寂寞，也无需在意旁人的闲言碎语，只要倾听自己内心的声音，沿着追求的方向坚定走自己的路，便无悔了――“大智不群，大善无帮，何惧孤步，何惧毁谤”。汉有关公“玉可碎不可毁其白”；晋有陶渊明高挂衣冠后作《归去来兮》；一草一木皆有其本心，何须美人来攀折？心之所向，即为本心。试着向那个关在黑箱里的自己问一句：你需要什么？得到的答案或许告诉自己心为何向。
梦想一直都在这里，或是一棵虬枝盘旋的古树，或是等待一冬的新芽。宠辱不惊的立于此处。
我到人间走一遭，为的是不朽的光辉。
我将用我手中之笔，乘一叶扁舟。去那承载了诗与远方的梦想……。