优秀作文不拘泥于表面的美化，而是能够真实地表达作者的情感和思想。以下是小编为大家收集的优秀作文范文，希望能给大家提供一些参考和借鉴的思路。
我从小就喜欢画画，在空白的纸上画出一个个自己喜欢的东西。但是，长这么大，我还从没参加过任何画画的兴趣班。为了培养我的空间思维想象能力，妈妈给我报了一个素描班，我的第一堂素描课就这样拉开了序幕。
今天，我怀着既紧张又激动的心情走进了素描班。首先映入眼帘的是玲琅满目的素描作品：有水果类的，有蔬菜类的，还有一些画的是人。栩栩如生的素描作品，我的心里既羡慕又紧张。这时，只见姚老师笑眯眯地走过来，手上拿着一张照样的图纸和空白的画纸，他熟练地把画纸钉在了画板上，又亲切地对我说：“孩子，你能把图上的茄子和盘子的轮廓画下来吗？”我轻轻地点点头。一件我点头了，老师又给我讲了一些画素描的小技巧，临走还不忘对我说;“孩子，你第一次画，别心急，慢慢来，照老师说的画，一定能画好！”于是，我拿起刚削好的铅笔，选好构图位置，在一点点画出物体。以为这是我第一次画素描，我没有经验，而且还很紧张，所以把茄子画歪了，但我不气馁，照着老师的方法，连续试了好多次，终于把两个茄子画好了。接下来，我还要画盘子，可是怎么把盘子画圆呢？正当我犹豫不决时，姚老师又走了过来，亲切地对我说道：“孩子，是盘子画不圆了吗？”还没等我回答，姚老师又继续说：“你的盘子画不圆没关系，老师教你一个妙招，你先估计一下盘子的大小，在比盘子大一点的地方画个正方形，注意，一定要画的正哦！”说着，姚老师在我的纸上花了一个正方形。“现在，你试试在这个正方形里画盘子，是不是就画的圆啦！”姚老师继续说道。我试着在这个正方形里画盘子，正如老师说的那样，我的盘子果然画圆了。在老师的指导下，我果然解开了所有的难题，完成了我的第一张素描作品。
拿着画，我的心里像蜜一般甜甜的，我的画终于大功告成我欣赏着自己的作品，感觉自己仿佛成了一个小小的.画家，心里别提有多美滋滋了，老师告诉我，学画的时候很枯燥，但是完成画后的喜悦感受却只有自己亲身经历才会有最深的体会。是的，第一次画素描，让我深切地感受到，只有不怕苦，不怕累，不怕枯燥，认真画好每一个细节，才能真正感受到视觉和心灵的陶醉，在人生道路上，我们也要持之以恒，坚持不懈，认真、严谨做好每一件事，为自己的人生画出绚丽的一页。
“咚咚咚”，我在画室外敲着门，这是我第一次来画素描。
我打开门走进去，数十双眼睛看着我，让我觉得很不自然。“找个位置坐下吧。”老师说道。我很拘束地走到桌边，坐下，从包里拿出画板、铅笔、夹子、橡皮，之后就呆呆地坐在那儿。我忐忑不安，最后，终于鼓起勇气，向老师走去，问道：“老师，我该画什么？”老师回答：“你是新来的，先练练线条吧。”他看我疑惑不解的样子，又先演示一遍给我看，只见他熟练地画出一道道笔直的.线，这些线条就像用直尺画出来一般直，长且流畅。我心里想：如果哪一天我画得有老师那么好就好了！
到我画时，我拿起笔，但我的手一直在抖，铅笔像一条蛇似的想要挣脱我的手，很快，我的手心就流出了汗，怎么也擦不掉。老师看我这么紧张，就又给我演示了一遍，并叫我不要紧张，铅笔不要拿太紧。
我深呼吸了一口气，重新拿起笔画起来，刚开始我的线条歪歪斜斜的，渐渐的，我的线条拉直了，我也累的满头大汗。那天我练了六张纸，也爱上了画素描。
如今第一次画素描的情景，我仍然记忆犹新。
人生总有想要放弃的时候，在这些事里，第一次学素描最让我难忘。
那是我第一次学素描，我把画板放好，等老师来帮我画简图，老师走过来帮我画，我用心听，然后自己画一下，我左画画，右画画，就让老师帮我修改。老师帮我改好我就开始上色了，涂色可不是这么好涂的`。我先用六b涂影子，再分别用二b和四b涂它的面积。“大功告成”。我大声说。但我左看看，右看看一点也不像。
于是我又拿起画笔改了一下，就有点好了，我高高兴兴的拿过去给老师看，老师却摇摇头说：“再去画！”我垂头丧气的回到座位上，心想：这太难了。我画好了，老师帮我改了一下。妈妈就来接我了，在路上我对妈妈说：“妈妈，这太难了，我不想学了。”妈妈说：“做事情不要半途而废，不然什么也学不会！”听了妈妈的话，我继续学，不久我就画得栩栩如生了。
从这件事中我明白了一个道理：我们遇到困难不要退缩，要勇往直前。
我是一个活泼、聪明、漂亮的女孩。我平日最喜欢做的事情是画画和唱歌。大家都说我的画可爱生动，我的歌优美迷人。最近在报纸上看到一条消息：招收8到15岁的青年画家，获奖者可以拿到2000。好激动，想赶紧投稿！于是一场收藏风暴开始了.
“你好，我是郑智英，一个11岁的女孩。我想收集一些小画。请允许我作出贡献。我的画永远不会让你失望。我想画的内容是《四叶草公主》。我是伟大的画家！如果你不信，呵呵，那就允许我投稿。人才有限。我是个人才。要不要放弃这个机会？”你在做什么？也许你会问这个问题，那我就确切的回答你：我正在写招聘小画师这一栏的申请表，必须提交投稿才能入选！
很快，对方回信了。内容如下：非常感谢大家对我们活动的.支持。您已加入本专栏。请在7天内提交您的贡献。谢谢合作。“呵呵，朋友们，给我热烈的掌声，我已经可以贡献了！一共20个名额，一定要拿到。
现在稿子发了2天了，4天就要公布答案了。到时候我会告诉伙伴们，给我加油，喜欢！
中午，闲着没事，便决定起来画画。在想了比较久之后，我想到来临摹一下最近我比较喜欢的人物——《龙珠》里的超级赛亚人之三。
在四处寻找﹑东翻西翻之后，我找到了以前画小人连环画的一个本子。我便坐下来翻看起来。看到一半，忽然想起自己是要画画而不是看画，便继续找图画本，费了九牛二虎之力，我便把要用到的东西都准备好了，开工了！
首先，我对照龙珠第四十集的超赛三用铅笔一笔一笔的画，结果，一个眼睛画了半天都画不好，暴怒，恨不得把它剪下来直接贴到本子上去。
正郁闷着，我突然想到一个好办法：描！，谢天谢地，终于用这个办法搞定了轮廓。
然后，我用勾线笔讲线条勾出来，找水彩笔上色。搞了半天，水彩笔又不见了，只好用彩色铅笔来上色了。
经过一番努力之后，我完成了我的`“杰作”：他的衣服是橘黄色加蓝色的，有一双炯炯有神的眼睛，一头爆炸式的﹑金色的头发，两条布满肌肉的胳膊，真是太完美了。
我看着他威风凛凛的在纸上站着，很有成就感。于是，写了这篇作文。
小时候，我们总是对各种各样的事物充满了好奇，画画也不例外。一直以来，我都是那种随着画笔舞蹈的人，从未好好地学过任何一种绘画技巧，直到最近参加了一次素描培训班，第一次感受到了素描技巧的神奇之处。
第二段：描绘细节。
第一次画素描，我记得当时坐在木质的作画桌前，手里拿着一支铅笔，凝视着面前的模特。然而，当我把铅笔放在白纸上的那一瞬间，我才发现，我似乎不知道该怎么描绘这个模特的轮廓和形状。然而，随着我一步步地描绘，我发现自己慢慢地牢记了他的每一个细节和特征。我开始关注身体上的每一个细节，每一个线条，甚至每一个皱褶和阴影。
第三段：掌握技巧。
除了对细节的关注以外，我还发现自己正在学习如何使用不同的线条技巧，比如压重轻，深浅变化等等。我发现这些技巧能够帮助我描绘出更加逼真的素描画面，并且能够让我的画作更加有层次感和纹理感。
第四段：认知过程。
在画素描的过程中，我意识到，不仅仅是技巧本身，更加重要的是每一个认知的过程。素描不仅仅要求我去描绘细节和特征，还要求我去真正了解和理解每一个线条和轮廓的意义，去感受模特身上所表达的情感和特性。通过素描，我能够让自己逐渐地认知到每一个元素背后所隐藏的广阔的意义。
第五段：总结。
总的来说，第一次画素描让我受益匪浅。不仅仅是技巧和认知，更加重要的是素描过程中所需要的全神贯注和持之以恒的努力。素描让我学会了如何去向自己的大脑提出问题，去监听自己的感官和思想，以及如何用手去表达自己的思维。素描为我带来了无限的灵感和收获，也为我的艺术之路开拓了一扇新的大门。
第一次画素描，对于我来说是非常难忘的一次经历。作为一个素描小白，我走进了画室，准备挑战自己并且学习新的技能。尽管我已经在互联网上学习了一些基础知识，但当我在纸上铅笔徘徊的时候，我仍然感到有些担心和不确定。但是，完全掌握素描技巧是我渴望已久的，因此我决定一步步地接近它。
当我开始画我的第一张素描作品时，我遇到了很多问题。首先，我的手总是抖动，这使我的线条不够顺滑。可能是因为太紧张的原因，我无法集中精力。其次，我经常难以分清阴影和高光之间的差异，总是看不清形状的轮廓。这些问题很烦人，但它们并没有让我崩溃。相反，我继续尝试和练习，一步步越来越接近我的目标。
在我尝试画素描的时候，我发现耐心是最重要的一点。当我发现自己画不好的时候，我经常会非常生气和失望。但是，有时候对于素描的错误和失误，我们需要更多的耐心和时间去纠正它们。逐渐地，我开始学会放松，并且把大部分注意力放在画布上，而不是我的焦虑之中。我也体会到了耐心和规划的重要性：我不再想要一次性画完整个画，而是分步地进行，并且注意一些画面的小细节。
第四段：素描教我认真观察。
尽管学习素描需要耐心和练习，但是它也让我有机会更认真和更深入地观察世界。如果我想画一朵花或一只动物的真实形态，我必须留意细节，例如它的形状、它的轮廓和它的阴影。这种观察力的训练，也让我在平时的生活中变得更警觉，更有品味。通过观察，我学会了如何更好地运用右脑，逐渐变得更有创造力并且更有想象力。
第五段：结语。
总的来说，我的第一次素描体验是非常宝贵的。虽然我以前尝试过一些其他艺术形式，但素描给了我一种不同的感受：我可以通过练习和留意来学会真正地观察和表现。即使在遇到一些困难的时候，我也能意识到学习艺术需要耐心和细致，不存在所谓的捷径或不劳而获。但是，如果你坚持下去，你会发现学习过程的乐趣会带给你令人难以置信的回报。
素描是绘画的基本功，也是美术教育中最重要的一环。在素描这个领域里，瞬息万变的光影效果与构图技巧都需要我们不断去学习与掌握。因此，在参加美术班的第一次实践之后，我即刻体会到了这种艺术探索的痛苦和快乐，以及持续不断地付出和成长。
第一次画素描，是一次令人惊艳的经历。作为一个素描新手，我并没有意识到所涉及的技能和技巧。因此，当我坐在写生室里，面对着一箱生活用品和画纸时，我感到有些迷茫。随着老师的教导，我们开始从简单的线条和形状入手。我发现，这些最基础的绘画技巧是我们日常练习的核心，而通过绘画来让一件物品变得有形，这种体系本身便是一种交流方式。当我认真地尝试着仿照老师的画风和技巧，我慢慢发现了自己的绘画风格和特点。
然而，与我兴奋的心情相反，我也发现了我并没有像我想象中那样绘画得那么好。实际上，我在场上踌躇满志的想法一下子被推到了现实的地面上。面对现实，我决定要接受挑战。我开始更加认真地思考，更加努力地练习，同时也更加虚心地接受教师的指导。我相信，只要我足够努力且持之以恒，在未来的时间里，我的素描技巧和风格也一定会得到不断的提升。
在学习素描的同时，我也发现了自己对艺术的热爱。在画画的过程中，我不仅可以沉浸于细节和技巧，抵达一种追求完美的感受，还能得到质疑和挑战所带来的成丰的快感。毕竟，这个世界上的无止境的挑战才是我们成长的源动力。
作为一个素描初学者，我体会到了素描技巧的蓬勃发展，也经历到了探索艺术世界带来的种种苦和乐。但是，不论我面对着什么样的困境，我都坚定地相信，将激情投入艺术并获得成长的一刻，将是我永远难忘的时刻。我相信，只要我保持着一个探索的心态，日复一日，坚持不懈，我一定可以开创出一片属于自己并能够被人尊敬的天地。
我一直很羡慕那些画画画的很好的人，觉得他们很牛。并且我一直想着如果我也能画的很好，那该多好哇！那样我就有炫耀的资本了。
上学期的一天，我听说有一个老爷爷在学校门口宣传动漫招生，我很想去，于是就缠着妈妈，让她带我去试听。妈妈拗不过我，只得同意寒假带我去试听，我非常高兴，因为这样我就有机会画画画得很好了。
终于，寒假到了我去试听了一节课，觉得有难度，但我仍然很想学，于是妈妈给我报了名。开始，我画的并不好，老是一不留神把日式美少女画成中国式妖怪。起初，老师没说什么。后来，他忍不住了，问：“你画的`画你妈妈看了没？”“看了呀”，我回答道。“她没吓出病吧”“怎么可能呢?她早都习惯了”我调侃道。
“我怎么画的这么差呢？”我不由得思考起来。难道是线条的问题？但我画的整体的也不好看。难道是因为我不够认真？于是，我便开始加倍认真地画画。果然，我画得好多了。现在画的已经与原图有几分相似了呢！
这让我明白了只要认真去做事，什么都有可能做好。
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的`！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”ps掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。
第一次走进这一个陌生的教室，四周挂满了各种各样的画：国画、卡通画、儿童画、水粉画……咦？这一幅画是……只有黑、灰、白三种用铅笔构成的颜色，哦，原来，这就是素描。
素描步骤五步曲：削笔、打形、上明暗、投影与背景。画素描的铅笔一般为：b、2b、3b、4b。
削笔，对于一个小女孩来说，真是一件十分恐怖的事情。拿起一把小刀仔细端详：这一把小刀，外表色彩缤纷，有红、黄、黑、蓝四种颜色；但用起来却十分艰难。对准4b这支铅笔用力削下去，却怎么也削不动！似乎，这把小刀不合适。又精心挑选一番，终于选中了一把精美的迷你型小刀，外边是鲜血般的红，里边是金子般的黄，可真惹人喜爱，轻轻地一削，哈，一块细薄的绿木皮被削了下来。右手轻轻的推动着小刀，左手不停翻转着4b铅笔，一动一停，一快一慢，很有规律。不一会儿功夫，就削好了，“大功告成！”我激动得很。
下面就是打形了。今天是画正方体，先得把上下左右的四条边画直了。“别乱涂！”老师在一旁提醒，“哦！知道了。”哎！别看素描只是用铅笔画画线条，简单得很，其实难得很呢！铅笔握在手中怎么就不听使唤呢？一会儿画歪了，一会儿笔头打滑了，大错不犯，小错不断呐。在老师不停的提醒与纠正下，打形终于完成，开心死了！
上明暗更难了，四种，既不能画成十字架，又不能画成八字斜塔，哎！只好按部就班了！一层一层地画上去，既模糊，又难看，十分想吐。看来，本姑娘画得有点恶心呀！看看书上的线条纵横交错、错落有致，眼前顿感天昏地暗，蛇吞刺猬——无从下手。咳，怎么画呢？想来想去，还是先画投影吧。
投影？更不是一件容易的事啦！费了九牛二虎之力，却画成了大花脸。哎，不画了，不画了，再画背景吧。
难！第一次画素描，本人只画了一张无影无景的画，难看死了！
努力，才会进步，我奉劝自己。
人生总有想要放弃的时候，在这些事里，第一次学素描最让我难忘。
那是我第一次学素描，我把画板放好，等老师来帮我画简图，老师走过来帮我画，我用心听，然后自己画一下，我左画画，右画画，就让老师帮我修改。老师帮我改好我就开始上色了，涂色可不是这么好涂的`。我先用六b涂影子，再分别用二b和四b涂它的面积。“大功告成”。我大声说。但我左看看，右看看一点也不像。
于是我又拿起画笔改了一下，就有点好了，我高高兴兴的拿过去给老师看，老师却摇摇头说：“再去画！”我垂头丧气的回到座位上，心想：这太难了。我画好了，老师帮我改了一下。妈妈就来接我了，在路上我对妈妈说：“妈妈，这太难了，我不想学了。”妈妈说：“做事情不要半途而废，不然什么也学不会！”听了妈妈的话，我继续学，不久我就画得栩栩如生了。
从这件事中我明白了一个道理：我们遇到困难不要退缩，要勇往直前。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
开学了，妈妈给我报了一个素描班。听说素描很难，我不想学。妈妈对我说：“素描是学美术的一个重点，而且素描可以锻炼人的空间思维。”在妈妈的劝说下，我还是答应了。
这时，外面一阵急促的脚步声传来，素描老师仇老师走进教室。仇老师个子不高，有点胖。他站在前面开始给我们讲课，过了几秒钟，他似乎看穿了我的心思，便笑眯眯地说道：“素描不用桌子，只要画板就够了。”我立马感到他很亲切、和蔼，一下子喜欢上了他。课堂很快活跃了起来，有些同学在说悄悄话，有些同学甚至还跳了起来。仇老师并没有生气，还是那副亲切的表情，他接着说：“素描与你们平时的`画画不一样的是抓笔姿势，来让我们一起来试试……”今天的任务是先练画竖线，然后画正方体。在我的反复练习下，终于把正方体画完了，看着自己的作品，心里有说不出的喜悦。老师开始打成绩了，我得了3分，总分是5分，老师说3分已经很不错了。我高兴地跳了起来。
今天我不仅认识了素描，而且一下子喜欢上了它。
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
文档为doc格式。
一周的美术培训要结束了，还剩下最后一天半的时间，老师让我们学画素描，听说要画素描，我是即开心又很担心，因为这是我第一次画素描，很想体验一下画素描的感觉，又担心画素描太难了我学不会。以前看着那些学绘画的同学、朋友画素描，很容易，支起画板，拿着铅笔在纸上就那么随意的画，边看边画，边画边看，几下就成了惟妙惟肖的好作品，好不神奇。
当我支起画板看着面前的圆锥体开始做画时却发现不是那么回事，无论我怎么画，怎么描，都不能表现出圆锥的立体感。这时我才真正知道什么叫做“看起来容易，做起来难。”
老师告诉我：画素描要画出物体的明暗交界线，一般从暗面入手然后慢慢过度到亮面，作画时要注意观察物体的固有色，还要注意画面的整体色调的对比，要整体作画，这样容易控制画面的明暗关系，不能只把一个物体刻画得非常精彩，要物体和背景同时表现，画背景和画阴影一样，都要一笔一笔地画，不能没有耐心，用笔随意涂。
经过老师的讲解，我再一次坐到画板前，拿起画笔开始一笔一笔用心的画，先画好主题，再用笔表现物体的明暗面，灰面，终于我的素描画好了。
通过今天的学习我知道了初学素描最主要的是练线条，线条一定要直。如果线条不直的话，画出来的画将会很难看。第二个难关就是要定好位置，如果位置定不好的话，就很难把这个物体画好，我恰恰在定位上把握不住。还有就是投影的时候影子和背景的线条不要乱，背景线条要注意轻重，如果不注意的话，整幅画就会像黑炭一样。明白了这些，慢慢练习，一定能画好素描的。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”ps掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的铅笔。
“咚咚咚”，我在画室外敲着门，这是我第一次来画素描。
我打开门走进去，数十双眼睛看着我，让我觉得很不自然。“找个位置坐下吧。”老师说道。我很拘束地走到桌边，坐下，从包里拿出画板、铅笔、夹子、橡皮，之后就呆呆地坐在那儿。我忐忑不安，最后，终于鼓起勇气，向老师走去，问道：“老师，我该画什么？”老师回答：“你是新来的，先练练线条吧。”他看我疑惑不解的样子，又先演示一遍给我看，只见他熟练地画出一道道笔直的线，这些线条就像用直尺画出来一般直，长且流畅。我心里想：如果哪一天我画得有老师那么好就好了！
到我画时，我拿起笔，但我的手一直在抖，铅笔像一条蛇似的想要挣脱我的手，很快，我的手心就流出了汗，怎么也擦不掉。老师看我这么紧张，就又给我演示了一遍，并叫我不要紧张，铅笔不要拿太紧。
我深呼吸了一口气，重新拿起笔画起来，刚开始我的线条歪歪斜斜的，渐渐的，我的线条拉直了，我也累的满头大汗。那天我练了六张纸，也爱上了画素描。
文档为doc格式。
昨天，我上了第一节素描课。
素描课的上课地点就在新城花园滑滑梯附近的一间房子里。本来是我表弟翁翔在那儿学画儿童画的。前几天我和老爸去接他，老爸觉得学画画的地方不错，而且我也一直想学画，所以就给我报了个素描班，每个星期上一次课。
昨天晚上，我兴高采烈地去上课，心里也有一点点紧张。教课的吴老师很热情，她先送了我一个画板、一个笔袋和两套铅笔（每套五支：2h、hb、2b、4b、6b），然后又教了我握笔姿势，和最基本的三种线条——竖线、横线和斜线。
练完基本功，我按老师的要求用线条画了两幅风景——《山》和《村庄》。我一步步去做：1、起稿（hb）；2、画暗部（2b）；3、深入塑造（4b）；4、调整处理。
画了那么久，我手都酸了，但很为自己画的画骄傲。想到有朝一日我能画出大卫头像，心里真爽。不过，我要继续加油啊。
素描是画画的基础，记得以前我与妈妈说过想去学素描，没想到过了一段时间，妈妈直接把美院的老师给请了过来，每周一次教我素描，过一段时间还可以教我水彩。
还记得我第一次去和老师碰面时，我的心里一直很兴奋：“老师可是从中国美院过来的，画画一定很厉害，听说那个老师还会陶泥和绘制琉璃，做出来的东西也一定很漂亮吧。素描我没有接触过，会不会很难？……”
我在办公室看到了那位老师，看起来很年轻，顶多二十多岁，男的，听他说自己姓孟。
搭好画架，用夹子固定纸张，老师告诉我铅笔一定要用小刀削，用卷笔刀削出来的铅笔笔头角度太大，一旦使用较低的绘画角度，则容易造成线图过粗，画不出笔直的线。
刚开始时孟老师就一直让我练习线条，一般都是要由右画向左，不是用手臂力量去画，而是只用手腕的力量去画；线条不能乱画，而是在下笔之前先隔开一定的距离，再从纸上划过去，达到“中间实两边虚”的效果。
先画几根线条练练手感，然后就原先线条的基础上不断叠加，练习排线和明暗效果，大概画了一个小时左右，老师又让我画基本的平面图形，因为握笔方法和平常写字完全不同，让我有些不适应，所以画出来的`线条有点儿抖。
又一个小时过去了，我却丝毫没有察觉，直到时间到了，老师要赶回美院时才知道，今天的课已经结束了。
由于我以前临摹一张较复杂的漫画时，光是线稿完成至少四个多小时，上色的话黑白还好，加上贴网点纸顶多再画一个半小时，彩稿的话就麻烦了，最少也要三个小时。所以两个小时的素描课上完后，我的精神体力依然很充沛，晚上在家里又画了两个小时。
我认为素描也不是很枯燥无聊，至少对我来说，这是件充满乐趣和意义的事。
第一次学素描，第一次觉得自己需要不断地努力，都是我获得的无法用金钱购买的财富和宝贵的经验。
今天，阳光明媚。我走在小路上，阳光就像一件披肩似的落在了我的身上，那么柔和，那么温暖。我真高兴，连阳光都来祝贺我了。祝贺什么呢？祝贺我要去素描。
刚一进入素描教室，我就看到了墙上挂在的一幅幅栩栩如生的画。教室中间整齐地放着一把把凳子、一个个画板和一张张桌子。开始上课了，老师告诉我们，素描不能用尺子。我又看了一眼墙上的画，心想：那这些画中那笔直的线是怎么画出来的呢？老师似乎看透了我的疑惑，说道：“墙上那些画中的直线都是我们这些老师画的，其中当然有一些是‘大师级’的同学画的，我们要先学习画这些直线。”说完后，老师示范了握笔姿势。我按照老师示范的握笔姿势去画，结果手抖个不停，画的线像毛毛虫一样，真难看。老师见了，说：“别急，慢慢来。刚开始画时，不可能画得很直。我以前也画得和你一样差，后来还不是画直了？再说了，刚开始就能画出直线不变成神童啦！”老师说的话逗乐了我，我继续练……。终于，功夫不负有心人，我掌握了画直线的技巧：手臂动，手腕不动，垂直往下一划，一条直线就出现在了纸上。我用这种办法画出了我的第一张素描基础画。看着画出的画，我心理美滋滋的。
小读者们，学素描很难，但只要努力，一定能画出好画来！
文档为doc格式。
今天，我去学素描了，我画素描的时候，有些地方画错了，然后我又把它改过来，重画了一张，老师终于说我画对了。之后，老师又给我拿来画板和画架，并且把它支起来，用小图钉摁上了纸，说是让我画线条。我第一次不怎么懂得握笔，妹妹告诉我拿着铅笔杆最高的地方，老师和旁边的'李腾大姐姐都在教我握笔的姿势。我画了画，再给老师检查，老师说我画的很好。就是画竖线的时候容易带着“钩”。幸好李腾大姐姐又让我画反面，教会了我。我想：“我以后也要更加努力，成为一个小小画家”。