党课不仅是党组织对党员干部的培训安排，也是党员干部主动学习和自我提升的机会。小编为大家准备了一些党课的优秀范文，希望能够帮助大家提升写作水平。
5月10日的晚上，赵老师带着我到中央人民广播电台音乐厅听了一场别开生面的音乐会——“且弹且谈·章红艳弹拨组合音乐会”。
音乐大厅金碧辉煌，音乐会的主持人是著名的琵琶演奏家章红艳教授，她穿着亮晶晶的白色礼服，迈着轻盈的步子走上舞台，那得体的穿着，高雅的气质，娓娓道来充满情感的解说，都给我留下了深刻的印象。
你看，几个穿着白色纱裙的姐姐抱着琵琶款款走上表演舞台，她们多像神话传说中的白雪公主，纯洁无暇。又像从天而降的天使，美丽脱俗。曼妙的音乐想起，她们左右手上下翻飞，配合娴熟，好像秋风吹起的麦浪。随着美妙的乐曲，时而摇摆着身体，时而闭上眼睛沉醉其中。
你听，乐曲有时欢快，热闹;有时舒缓，朦胧。我的眼前不时展现出了一幅幅无与伦比的美景。让我感到那音乐仿佛天籁之声，心中不禁暗暗叫好：多么美妙的音乐呀!
我相信，只要我每天认真练琴，我也能像这些神仙姐姐一样弹出这样美妙的音乐。
音乐会结束，我带着满足与憧憬回家了。
一、指导思想：
伴随着基础教育课程改革的步伐，音乐课程改革正以前所未有的力度向前推进，新的音乐课程，新的教学理念像是一股清新的风，吹进了每个校园，吹动了每个音乐教师的心弦，给基础音乐教育带来了崭新的变化，为全面推进素质教育奠定了基础。小学音乐课程是实施素质教育的重要途径。而学生课外音乐活动，是音乐课程资源的重要组成部分。
二、现状分析：
本校地处城、乡交界，学生生源基础不一，音乐素质参差不齐，为了更有针对性地指导今后的音乐教学工作，实施音乐新课程，更好的参与音乐教学课程改革，培养学生健康的音乐审美情趣和审美意识，促进学生健康全面的发展。
三、实施原则：
在开展各类课外音乐活动时，注意以下几个问题：
第一、课外音乐活动要从学校的实际情况出发，要得到学校领导的支持与配合，如师资、设备、场地等。课外活动的内容安排要适合学生的年龄、知识水平、接受能力等特点。
第二、课外音乐活动要做到技、情、趣统一。活动内容要丰富，活动形式要生动活泼，富有吸引力。要使学生在参与课外音乐活动中，在艺术实践中体验音乐美感，将知识、技能更好地转化为表现音乐的能力。要使学生通过课外音乐活动陶冶情操、启迪智慧，激发学生对美的`爱好与追求。
第三、课外音乐活动要坚持群众性与自愿性原则。要让学生认识到参加课外音乐活动的意义，尽量让更多的学生参加课外音乐活动，但必须坚持自愿参加的原则。
第四、开展各项课外音乐活动，都要有明确的目的，并且要有计划，有要求，以保证活动的顺利开展。
四、实施过程：
第一阶段：规范学生课外活动的时间、内容、形式及管理制度，制定各类表格，加强学校文艺传统建设，增添活动用品、器材。
第二阶段：全面实施，形成具有地方特色的活动模式，确定学校的文艺特色项目，并建立学生课外活动组织体系。
第三阶段：将前阶段的活动模式继续完善，进一步加强活动的内涵建设。
五、活动形式：
活动形式分为集体活动、分组活动。
集体活动是指全校或部分年级的集中活动。其特点是规模大、人数多、地点集中，活动时间、内容便于统一安排，能够做到统一领导，督促检查，相互促进。
分组活动是指以班级、兴趣小组等为单位活动。分组活动规模小、人数少，地点可以分散，方式灵活，便于主题化、特色化、系列化。
文档为doc格式。
今天，我听了许多专门有关于昆虫的乐曲。
第一首，我一听就知道是关于小蜜蜂的，因为它16分音不停地发出嗡嗡的声音，高兴地特别快地转动着，真像有一群蜜蜂在天空中飞舞着。
《蚱蜢的游行》更好听，蚱蜢不能飞，更不能像蜜蜂一样发出嗡嗡的声音，音乐却用一高一低的声音来表现，真是绝极了，多像蚱蜢那两条长长的.后腿和短短的前腿一弯一弓的在跳跃。一会儿，音乐变成了进行曲，不用说那是一群蚱蜢排着整齐的队伍跳跃着，听那声音，蚱蜢浩浩荡荡还真不少哩！
蚊子本来是害虫，它叮起人来多可恶！可那音乐却把蚊子描写的那么可爱，嗡嗡嗡的声儿像是欢乐的乐曲，真像许多小蚊子和我跳舞，改掉了以前爱叮人的大毛病，难怪这首曲子名叫《我和小蚊子跳舞》。
我真没想到，几个简单的音符能变出这么多的可爱的小昆虫，你想听吗？简评：写得真好呀！你有双灵敏的耳朵，细腻的心哦！
离家一年多了。
独在异乡为异客，这十几个月来最大的改变是白头发越来越多。朋友问起，自嘲地笑一笑说：“唉，大不列颠的水硬啊!”
其实原因也只有自己懂得——白头难免乡愁。
来到伦敦之后一直忙于学业，对全英中国学联筹办组织的各项活动了解不多。
前日蹭了朋友一张免费票，有幸前往king’scollege教堂，近距离欣赏几位年轻中国艺术家的现场音乐会。
能静静地坐在西方的教堂中享受原汁原味的华人音乐，这样的经历估计不是每个人都能遇到的。
冯方舟演奏的是李斯特的《b小调奏鸣曲》，一首30分钟的曲目。让人惊讶的是，成千上万个音符他竟能熟记于心，甚至在演出中闭着眼睛全凭记忆来弹奏每一个音节。
在小提琴协奏曲《梁祝》中，当张夏夏演绎到“楼台相会”这一乐章中小提琴与钢琴深情对白的时候，聚精会神的我忽然之间觉得脸颊蛰疼，抬手一摸，才发现泪水早已不由自主地落了下来。
这一刻才体会到，原来这串熟悉到不能再熟悉的、表现古代男女爱情故事的音符，在此刻听来却是一首具有强大穿透力、无法克制自己情感的思乡曲。
能将音乐的感染力发挥至此，使人不得不对乐手们指间输出的能量赞叹不已。
再说说武赫的唱功，虽然本人没有任何音乐修养，但每当她拔出一个高音来，都能使人心头为之一震。那种自上而下的共鸣和喜悦感，绝对不是任何一首流行歌曲能形容的。
回想起几个月前宋祖英等人的伦敦新年演唱会，哎，说实话也不觉得有什么高下之分。
张夏夏的小提琴、冯方舟的钢琴和武赫的女高音，假如不是亲眼所见，很难将听到的和眼前的这几位二十出头的年轻人联系在一起。
他们三人都是皇家音乐学院享受全额奖学金的高材生，小小年纪已有大成，不难想像，这些都是建立在他们数十年如一日的艰辛之上。
作为年轻的音乐家，炫目光环之下那些曾经的泪水和悲欢又有谁能了解。
相信在不远的未来，他们都将成为华人音乐界的佼佼者，发挥自己的力量为美妙的音乐艺术谱写出新的篇章。
通过一段时间的培训学习，让我颇有感触。不由让我深思；21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么？这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。随着新一轮音乐课程改革的推广与实施，在经过了多层次、多部门的培训学习后，自己逐步树立了新的教学思想与教学理念，彻底转变旧的教学观念，努力改革课堂教学，力求取得最佳的教学效果。在教研员的指导下，在校领导的支持下，经过自己的不懈努力实践与探索，深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现将自己的几点体会总结如下。
一、加强理论学习，树立正确的教学观
多年来，我们音乐教师都不断地述说着教材老、线谱难等实际教学困难，寄希望于教育部门及早更改教材。现在，终于盼来了新课改。但当我们欣喜地拿到“新课标”和“新教材”的时候，我们的脸上并没有洋溢出喜悦的笑容，因为对于“新标准”和“新教材”的大变革，我们一时还无法领悟，教学中感到无所适从。与传统音乐教育相比，“新标准”无论是从音乐教育的理念、还是教学内容、教学模式、教学方法以及教学评价体系等方面，均作了全方位的改革，这对于已习惯了传统音乐教学的广大教师来说，无疑是一场革命，一场挑战。
为了尽快尽早适应和执行“新课标”的精神，在教研员过佳老师的带领下，我们学习了大量的新课改理论，进行了反复多次的研讨活动，尤其是对音乐的新课标多次学习理解消化，逐步树立了正确的教学观，明确了音乐教育不应仅局限于在“知识”“学科”等狭隘的范畴内理解，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。
二、全面贯彻精神，改革课堂教与学
有了充分的理论作指导，教学实践就有了一定的方向性。我注意用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。具体做法如下。
（一）以审美为核心，激发学习兴趣
新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。
1、开放座位。
座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列，单调刻板，只能让学生感到纪律的约束，大大限制了学生的活动与思维，扼杀了学生的学习热情。我为了让学生在每堂课走进教室都能感受到强烈的音乐气氛，唤起学生们的学习愿望，结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式，有时因活动需要，干脆移开方凳，师生围圈坐在地中央，尽情地唱啊、跳啊，从孩子们兴高采烈的学习中，我知道他们非常喜欢这种全新、自由的座位编排方式。
2、板书设计。
音乐教育是实施审美教育的重要途径，运用独具匠心的板书设计，能够为学生营造轻松、愉悦的学习氛围与多层次美的教学氛围，还能使学生在课堂教学的板书中感受到音符的形态美、结构美；音乐语言的简捷美；音乐表现的形象美。在以往的教学中，自己不重视板书的设计，认为音乐课重在教唱歌曲，进行表演，再加之自己缺少美术细胞，很少去设计、构画板书。在新一轮教改中，把音乐审美摆在了核心位置。起初是逼迫自己结合教学内容来进行板书设计，创设情境，逐渐尝到了图文并茂的板书为音乐教学带来的意想不到的效果。现在我每堂课都尽可能地变换花样地设计板书，为学生营造一个优美和谐的学习氛围，既体现了新课标“潜移默化培养美的情感”精神，又极大地吸引了学生，激发了兴趣，更重要的是为培养学生表现美、创造美打下良好的基础。
（二）采用灵活的教学形式，面向全体学生
新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自我表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失。大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我在备课中注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。
1、师生互动，主动参与。
传统的教学是以教定学，即教师牵着学生走，学生围绕教师转，让学生配合教师的教，长此以往，学生习惯被动学习，学习的主动性渐渐丧失，不愿学也不会学。新课程倡导教师的教是为了学生的学，要让学生学会学习。我在课堂中能够摆正教师的主导位置，主动自觉地做好角色转换，充分发挥学生的主体作用，让学生拥有学习的主动权，真正成为学习的主人。而教师则成为学生学习的同行者与促进者，和学生们一起学习与发展，让自己的课堂建立起师生平等互动的学习氛围，让每一个学生都主动地参与到教学活动中去。例如，在一年级编织声音故事《小白兔盖新房》时，我首先引导学生寻找生活中的声音，进行模仿与创造，引起学生的学习兴趣，再结合教材来让学生看图想象编讲故事。教师和学生共同准备一些道具与乐器，并鼓励学生大胆自由地编织声音故事，进行学习汇报。当学生排练完毕邀请我来当他们的免妈妈时，我欣然戴上头饰、加入了他们的表演行列，和他们一起忘情地表演起来。由于教师的参与，学生积极性高涨，每个人都积极主动地表演着，将课堂教学推向高潮。
2、合作学习，鼓励创造。
音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。正是因为有了这层思想上的认识，我在教学中就比较注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。例如，在一年级歌曲《在动物园里》短小的四乐句，欢快上口的旋律唱出了狮子、猴子、小鸟的形态动作特点，学生们非常喜欢唱。我抓住这一良好的学习时机，结合这吸引学十的有趣内容，来适时引导学生进行创造性活动，让学生四人一小组，一人一句，来共同编唱一首新的《在动物园里》，并逐一进行汇报演唱。孩子们积极投入创编，演唱了十几首《在动物园里》，可谓千姿百态、百花齐放。
3、重视实践，培养能力。
轻松愉快的音乐实践活动，可以引导学生走进音乐，获得音乐审美体验，同时又增强了学生音乐表现的自信心，对发展其想象力、创造力及其他各种能力很有益处。为此，在教学中，我根据一年级学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养了各种能力，达到新理念的'最终目的。例如，一年级下学期第三单元《音乐探宝》，让学生想象正在奔驰的火车的声音，启发学生用体态、律动或打击乐器模拟奔驰中火车的节奏，想象火车由远及近的速度力度变化并表现出来。接着教师点拨，引导学生通过身体各种感官活动来运用不同的节奏速度、力度等体现火车途经各站的情景，学生们个个跃跃欲试。这时教师又让学生自主选择不同的角色（司机、列车员、乘客）来参与游戏活动，使学生的心理得到最大的满足，潜能得到最大的发挥，取得了非常好的教学效果。经过培训学习，品尝到课改结出的丰硕成果，深深地喜欢上新课标、新教材，也深刻地意识到肩上的责任和使命。作为21世纪的音乐教师，我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我，做一名称职的“美的使者”，投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学做出贡献！
一、指导思想：
伴随着基础教育课程改革的步伐，音乐课程改革正以前所未有的力度向前推进，新的音乐课程，新的教学理念像是一股清新的风，吹进了每个校园，吹动了每个音乐教师的心弦，给基础音乐教育带来了崭新的变化，为全面推进素质教育奠定了基矗小学音乐课程是实施素质教育的重要途径。而学生课外音乐活动，是音乐课程资源的重要组成部分。
二、现状分析：
本校地处城、乡交界，学生生源基础不一，音乐素质参差不齐，为了更有针对性地指导今后的音乐教学工作，实施音乐新课程，更好的参与音乐教学课程改革，培养学生健康的音乐审美情趣和审美意识，促进学生健康全面的发展。
三、实施原则：
在开展各类课外音乐活动时，注意以下几个问题：
第一、课外音乐活动要从学校的实际情况出发，要得到学校领导的支持与配合，如师资、设备、场地等。课外活动的内容安排要适合学生的年龄、知识水平、接受能力等特点。
第二、课外音乐活动要做到技、情、趣统一。活动内容要丰富，活动形式要生动活泼，富有吸引力。要使学生在参与课外音乐活动中，在艺术实践中体验音乐美感，将知识、技能更好地转化为表现音乐的能力。要使学生通过课外音乐活动陶冶情操、启迪智慧，激发学生对美的爱好与追求。
第三、课外音乐活动要坚持群众性与自愿性原则。要让学生认识到参加课外音乐活动的意义，尽量让更多的学生参加课外音乐活动，但必须坚持自愿参加的原则。
第四、开展各项课外音乐活动，都要有明确的目的，并且要有计划，有要求，以保证活动的顺利开展。
四、实施过程。
第一阶段：规范学生课外活动的时间、内容、形式及。
管理制度，制定各类表格，加强学校文艺传统建设，增添活动用品、器材。
第二阶段：全面实施，形成具有地方特色的活动模式，确定学校的文艺特色项目，并建立学生课外活动组织体系。
第三阶段：将前阶段的活动模式继续完善，进一步加强活动的内涵建设。
五、活动形式。
活动形式分为集体活动、分组活动。
集体活动是指全校或部分年级的集中活动。其特点是规模大、人数多、地点集中，活动时间、内容便于统一安排，能够做到统一领导，督促检查，相互促进。
分组活动是指以班级、兴趣小组等为单位活动。分组活动规模孝人数少，地点可以分散，方式灵活，便于主题化、特色化、系列化。
为深入贯彻落实党的十七大提出的全面建设小康社会构建社会主义和谐社会的战略部署，力争把西环社区建设提高到一个新水平，根据有关文件精神，结合本社区实际情况，制定西环社区创建“特色社区”实施方案。
一、指导思想：
创建学习型社区坚持以“三个代表”重要思想和党的十七大精神为指导，用科学发展的理念认真贯彻区委、区政府《关于建设学习型城区的决定》精神。落实《建设学习型城区实施意见》，坚持“以人为本、服务居民，资源共享、共驻共建”等社区建设基本原则，以促进人的全面发展为关键，以提高社区成员的思想道德素质、科学文化素质、身体健康素质和满足社区成员精神文化生活需要的总体要求为目标，以提高社区居民群众的文明程度为宗旨，整合和利用社区教育资源，创建各类社区学习型组织，建立和完善学习网络和学习体系，营造浓厚的社区学习氛围，不断深化社区成员“自我教育、自我管理、自我服务”理念，进一步提高社区成员的整体素质和生活质量，全面推进社区三个文明建设。
二、创建目标：
按照整体规划，整合资源，健全组织，创新载体，典型引路，全面推进的工作思路，在现有的创建基础上，广泛深入开展创建学习型社区活动。健全社区各类学习实体和学习网络，完善各项社区学习规章制度，形成完善的社区学习体系，开展丰富多彩、富有特色的学习教育活动，引导和教育社区成员适应时代发展要求，更新思想观念，确立“终身学习”、“全民学习”的理念，努力形成人人学习、时时学习、事事学习、处处学习的良好社会风尚。营造社区内学习、研究、探索、实践的良好风气和崇尚学习、尊师重教、尊重知识、尊重人才的舆论氛围，全面提高社区成员的综合素质。以“学习型社区”建设为载体，打造特色品牌，全面建设环境整洁优美、治安状况良好、生活方便舒适、管理规范有序、保障功能完备的新型现代化社区.
三、创建原则：
学习型社区是指以社区终身教育体系和学习型组织为基础，以整合、优化社区多种教育资源为依托，发挥各类机构、组织社会教育职能为纽带，以完善社区终身学习阵地和网络为载体，能保障和满足社区成员学习基本权利和终身学习需求，促进社区成员素质和生活质量的提高，促进社区可持续发展的新型社区。
创建学习型社区应遵循以下原则：
——广泛性原则。创建学习型社区是一项全民工程，要广泛宣传动员社会方方面面积极参与，做到社区家喻户晓、人人皆知，社区全体成员都要自觉地参加学习，开展学习活动，形成整个社区的浓厚学习氛围。
——整合性原则。在创建学习型社区过程中，要整合学校教育、家庭教育、社会教育、儿童教育、成人教育、正规和非正规教育等方面的人力资源、物质资源，形成合力，成为有机的整体。
——人本性原则。创建学习型社区要着眼于提高社区成员的综合素质和文化品位，以促进人的全面发展为根本，满足社区成员的精神文化需求，实现人的自身完善和全面发展。
——创新性原则。创建学习型社区要与时俱进，不断更新理念，创新载体，随着社区成员的需求而更新学习内容，改进学习方式，在探索和创新中，推进学习型社区建设。
——求实性原则。创建学习型社区要求真求务实，规范运作，全面落实《建设学习型城区实施意见》的各项指标，发挥社区优势突出特色.
四、创建的内容和方法：
1、建立学习网络，完善教育体系。
发挥社区党建联席会议协调作用，充分挖掘和整合辖区单位的学习教育资源，与驻区单位签订文化、教育资源共享协议，实现社区学习教育资源共享。利用辖区文化、教育单位教室、活动室、体育场开展社区文体活动。并根据单位类型进行有机重组，建立广泛的学习网络。依托辖区内派出所进行法律知识的普及和宣传;依托市健康教育所，向居民宣传疾病预防和健康教育知识，培养居民良好的卫生习惯;依托区计生委开展计划生育和科学育儿知识讲座;依托社区开展全民健身运动和各类棋牌比赛;依托辖区学校，加强青少年思想道德教育和法制教育;，依托区劳动保障局开办厨艺、家庭护理等各类家政培训;依托社区关心下一代工作委员会,开办假期少儿兴趣班;通过这些学习网络，为社区成员提供良好的学习教育活动场所，为社区的学习活动提供有利的支持，共同促进学习型社区的健康发展。
2、巩固创建阵地，创新学习载体。
竭力办好社区老年之家，加强对各类学习活动阵地的利用，安排专人负责，列出内容安排，建立规章制度，满足社区成员的多种学习需求。充分利用党员学习日，组织党课学习，开展党风廉政文化建设，利用社区图书阅览室并增加图书存量，、棋牌室、文明市民学校经常开展学习、文体活动，有组织地举办适合各层次居民需求的各类知识讲座。为广大社区居民提供丰富的精神食粮。充分利用原有的宣传栏、展板，经常更新版面内容,扩大宣传阵地。
3、丰富学习内容，创新活动形式。
与时俱进地创新学习思路，深化学习内涵，积极探索“教育为先导，文化兴社区，服务为居民”的社区工作模式。将学习型社区的创建工作融于管理社区、服务居民当中，以此稳定社区、凝聚人心。
一是根据需求分类施教。根据形势发展的新要求，从居民群众需要出发，结合社区实际来确定学习内容。为提高学习的针对性、有效性和学习质量，对辖区居民分五个层次实施教育。对党员的教育，着重于政治思想教育，将科学发展观经常化、制度化，充分发挥广大社区党员在社区建设中的先锋模范作用，增强社区党组织的凝聚力和战斗力。对妇女的教育，以加强“四有”教育为目的，开展女性喜爱的女性“五期”健康教育、维护妇女权益法、科学育儿等项目的学习教育活动。对老年人的教育，以健康、娱乐为主，通过社区老年活动室为老人提供一个终身学习、休闲、娱乐、保健的好场所。对青少年的教育，以公德教育、青少年法治教育为内容。对农转非的新增居民和弱势群体的教育，以引导帮助为主，引导他们融入社区，增强城市文明创建意识，介绍他们参加社会上的技术培训，为他们提供就业信息，做好有关城市低保政策和劳动法规的宣传教育和解释工作。
二是广泛开展社区活动。结合科教、文化、体育、卫生、环保、法律六进社区，大力开展丰富多彩、健康向上的文体活动。结合《廉政文化进社区》等工作开展读书征文活动，结合社区文艺演出定期举办诗歌朗诵学习实践活动，使社区成员在有益身心发展的社区活动中弘扬正气，强健体魄，陶冶情操，接受教育，提高社区居民道德素质、文化品位和生活质量。
三是发挥典型示范作用。深入持久地开展“文化兴社区、学习进万家”活动，积极倡议创建学习型家庭，开设《创建学习型家庭系列讲座》，加强创建学习型家庭过程指导。于每年底开展学习型家庭评选活动，组织学习型家庭学习成果展示，培育典型，及时交流，带动全体.不断提高社区居民的参与率和创建活动的覆盖率。
四、保障措施：
1、加强创建领导，提供组织保证。
为确保创建学习型社区工作正常开展，社区成立创建学习型社区工作小组，由党组织负责人主抓创建工作的组织实施。同时，根据实际情况，将创建任务在各个阶段进行分解细化，明确责任，落实到人。
2、加强队伍建设，提供智力支持。
整合社区人文资源，动员社区党员干部及驻区单位领导争做学习的带头人，在学习活动中起好示范作用，影响和带动周围的群众参与学习。坚持以人为本，注重社区人文资源的开发与利用，建立驻区单位、驻区成员人才资源库，吸纳社区内有专长的人才，建立素质教育志愿者、辅导员志愿者和社区文体活动队伍，使之成为创建活动的动力。
西环社区。
20xx年9月22日。
20xx.1.27.应湖南省株洲市市委市政府的邀请,由著名指挥家李心草先生率领的中国交响乐团来到株洲进行专场音乐会演出.演出场地设在株洲市体育馆.
演出当晚,偌大的体育场篮球馆座无虚席.观众聚精会神的凝听美妙动听的交响音乐.观众席鸦雀无声,秩序井然.
乐团共演奏了12首乐曲.有古典乐曲,有小提琴独奏.也有京胡独奏.还有男中音独唱和女高音独唱.晚会邀请了著名的男中音歌唱家武汉音乐学院教授贺磊明先生加盟,他演唱了两声歌曲.一首是我和我的祖国,另一首是由罗西尼作曲的外国歌剧塞维利亚的理发师插曲,用意大利语演唱.他的充满激情的演唱,和浑厚的音色,还有扎实的艺术功底令观众发出阵阵热烈的掌声.
还邀请了著名京胡演奏家王爽参加演出,曲名是欢庆.
乐队指挥李心草是当今乐坛最活跃的青年指挥家之一。与他合作过的乐团有前中央乐团、中国广播交响乐团、中央歌剧院、中国青年交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、上海广播交响乐团、天津交响乐团、广州乐团、昆明交响乐团、法国里尔国立乐团以及贝桑松歌剧院等。李心草自1999年起担任中国交响乐团驻团指挥，他与乐团举行的一系列音乐会颇令人注目，展现了在丰富的曲目中广泛的适应性以及对作品风格的准确把握，他对德奥经典作品以及中国当代作曲家新作的阐释尤其令人称道。在“99东瀛行”中国交响乐团在日本巡演中，他与陈佐湟共同担任指挥、取得了很大的成功。
此次由他率领的中国交响乐团的演出阵容整齐,声部配置齐全,全体乐手和指挥聚精会神,演出认真.乐队的音色温润细腻,和谐生动.高雅的音乐回荡在体育场的空间中,真可谓余音绕梁三日而不绝于耳,让株洲的爱乐者饱享了一场音乐的盛宴.要说株洲的观众音乐欣赏高雅音乐的水平还真高.全场的观众细细地聆听音乐所传递的真挚的感情,和乐队演奏的每一个细节,并对乐队的高水平演奏不时报以热烈的掌声,充分体现了株洲人民懂音乐,爱音乐的良好的音乐素养.
在对中交高水平的演奏和指挥李心草先生的指挥赞扬之余,我个人觉得这场演出还有不尽人意之处.首先,音响的强度不够.由于株洲没有专门的音乐厅供交响乐团演奏,只能在体育场演出.如此大的体育场全靠扩音,但音响师过于控制音量,可能音量只有三四十分贝(抑或更小).由于音量过小,乐队演奏出的许多细节都听不到,留下些许遗憾.另外,铜管的音色通过扩音出来后太亮,与整个乐队的音色有点脱节.当然,如果演出是在专门的音乐厅里进行,自然不会存在这个问题.这只是我个人的主观感受,至于别人如何感受我不知道.如果能有幸和李心草先生对话,我将愿意和他探讨这个问题.
关于人生感悟讲座的刚想应该怎么样写呢？要写这一方面的感想，各位，看看下面吧！
1人都是逼出来的。
点评：凡是作出惊天动地的大事情的人，大多数都是被逼出来的，不管是走向辉煌的成功者，还是走向灭亡的失败者。
2如果你简单，世界就对你简单。
点评：有些本来是简单的事情，往往都是被人们或有意或无意地给复杂化了。一次，一群美国人到加尔各答拜访特蕾莎修女，他们向她请教如何与自己的家人相处提一些建议。“对你的妻子微笑，”她对他们说，“对你的丈夫微笑。”特蕾莎修女只用两句话就化解了这个一直困扰这些美国人的难题。其实，人与人之间的'关系本来就是很简单的关系，只要我们每天多对身边认识或不认识的人发自内心的微笑，相互间就会减少许多不必要的矛盾。
3人生没有彩排，每一天都是现场直播。
点评：有彩排的演出也会有瑕疵，而人生的舞台正是因为有缺憾才更加充满魅力，更加绚丽多彩。
4怀才和怀孕一样，时间长了别人就能看出来。
点评：道理是一样，问题是怀孕是有时间限制的，而怀才不遇等待伯乐的过程是十分痛苦的，有的人可能还会因此郁郁而终。
5人生和爱情一样，错过了爱情就错过了人生。
点评：爱情是人生的重要组成部分，但不是全部。有些人正是把爱情当作了人生的全部，不完美的爱情生活会毁了真正的人生。人生只有一次，而爱情会有许多选择。
6昔日酒逢知己千杯少，现在酒碰千杯知己少。
点评：人心不古，世态炎凉。当面对你信誓旦旦、推心置腹的人，大多数说的未必是肺腑之言。
7人生悲剧有二，一是万念俱灰；二是踌躇满志。
点评：万念俱灰是心理和生理走向灭亡；踌躇满志是精神在亢奋和幻觉中走向灭亡。
8若是走错了方向，停止就是进步。
点评：确实如此。问题是我们不能重复地犯相同的错误。
9天下有钱有权人总能成眷属。
点评：因为权利与金钱本来就是孪生兄弟。
10成功需要朋友，更大的成功需要敌人。
点评：精辟。朋友会帮助你成功，而敌人会激励你的斗志。
音乐是一门美妙的艺术，她能够唤起人们内心深处的情感和思考，并带来无尽的欢乐与慰藉。作为一位音乐爱好者，我经常聆听各种类型的音乐，这些音乐给予了我许多心得体会和感想。在这篇文章中，我将分享我对音乐的感悟，以及它对我的生活所产生的影响。
首先，音乐能够温暖人心，给人带来安慰和快乐。当我感到沮丧或疲惫时，我会选择一些舒缓的音乐来放松心情。柔和的旋律和清澈的歌声能够撫慰疲惫的心灵，让我重新获得内心的平静。而当我心情愉悦时，我会选择一些欢快的音乐来陪伴我，这样不仅能够增添快乐的氛围，更能够让我感受到音乐的力量。
其次，音乐具有跨越语言和文化的力量。音乐无需语言的翻译，它能够通过旋律和节奏直接传达情感，使人们能够跨越语言的障碍进行交流。不论是哪个国家或文化的音乐，都能够引起共鸣，并促使人们产生共同的情感共鸣。这让我真切地感受到了音乐的普遍性和无国界性，它将人们连接在一起，形成一个更加和谐的世界。
再次，音乐能够启迪人们的思考，激发创造力。许多伟大的音乐作品都蕴含着深刻的思想和哲学。当我仔细聆听这些作品时，我能够感受到作曲家对人生、爱情、人性等重大主题的思考，这使我受益匪浅。此外，音乐也能够培养我对美的敏感，激发我自己的创造力。有时，当我感到在写作或绘画方面缺乏灵感时，我会选择一些优美的音乐，让它们引导我思考和创作，这往往能够帮我找到新的灵感和创意。
第四，音乐能够带来社交和团结的机会。音乐是一门与他人分享的艺术，它能够通过音乐会和音乐节等活动，让人们聚在一起，共同分享音乐带来的快乐和情感。我曾参加过一些音乐会和音乐节，与其他音乐爱好者一起庆祝音乐的力量，这让我感到无比幸福和满足。此外，我还参与了一些合唱团和乐队的活动，通过音乐的创作和演奏，我结识了许多志同道合的朋友，这些友谊至今仍然让人难以忘怀。
最后，音乐能够成为我生活中的一部分，陪伴我走过不同的阶段。每个人的生活都充满了各种各样的情绪和经历，而音乐能够在每个时刻给予我所需要的声音和情感。当我追求梦想时，音乐为我提供了动力；当我面临困难时，音乐给我带来了慰藉；当我感到幸福时，音乐成为了我庆祝和表达的方式。无论何时何地，音乐都会伴随着我，成为我生活的一部分。
综上所述，音乐给予了我许多心得体会和感想。从它能够温暖人心、跨越语言和文化、启迪思考和创造力，到它能够带来社交和团结的机会，最后成为我生活中的一部分。音乐的魅力无限，它让我感受到了生活的美妙和丰富。我相信，在未来的日子里，音乐将继续陪伴着我，给予我更多的心灵启迪和情感升华。
音乐微党课集是一系列深入浅出的党课讲座，旨在通过音乐与诗歌，让广大党员深入了解党的路线方针政策、强化党性修养和理论水平。近期，我也参加了这一系列讲座，收获颇丰，现在分享一下我的心得体会。
第二段：音乐与爱国精神。
在音乐微党课集中，爱国主题贯穿始终。有一期课程中，教师通过音乐来表达爱国情怀。通过《我的祖国》、《义勇军进行曲》等耳熟能详的经典曲目来教导我们应该如何爱我们的祖国。在这场具有强烈爱国氛围的讲座中，我深刻体会到，不同的艺术形式可以传达出不同的情感和思想，用音乐来表达爱国情怀，是非常生动和感人的。这也使我更加意识到了我们每个党员的责任，在各自的本职工作当中充分发挥自己的优势，为祖国作出更大的贡献。
第三段：音乐与文艺批评。
在另一期课程中，教师选取了一首歌曲，用来进行文艺批评。我从中学到了很多，艺术作品可以被作为一种文化载体被广泛传递，这样的分析方法很有趣，对作品进行深入的解读，也能让我们更好地理解它们所蕴含的思想和情感。因此，对于党员来说，文艺批评可以帮助我们更好地理解和领会党和人民的理论和政策，增强我们的团结意识和抗压能力，帮助我们更好地理解党的治国理念。
第四段：音乐与敬业精神。
在音乐微党课集中，有很多篇章是关于敬业精神的。其中最让我印象深刻的是一篇关于乐器制造的文章。文章中，讲述了一些乐器制作师的故事，他们给自己的乐器贴上“匠心打造”四个字，并一直追求精益求精。这段文学作品给我留下了深刻印象，用音乐来传达这样一种敬业精神，是非常生动和感人的。对于我们的工作，也要像制造乐器的匠人一样，不断追求卓越，不断提升自己的专业素养，保持一份敬业精神，为我们的理想、信仰和事业赋能。
第五段：结论。
在音乐微党课集中，音乐的作用得到了充分的发挥，将传统的党课融入到了音乐之中，从而帮助党员更好地理解和学习党的轨迹、方向和政策。通过这些党课，我对党的理论有了更深入、更全面的认识，也对自己未来要从事工作有了更清晰的认识。相信，通过我们的共同努力，我们能够更好地在自己的领域中发挥主动，为党和人民的事业作出更大的贡献！
近日，我参与了学校举办的音乐党课活动。通过此次活动，我深感音乐党课的重要性，并对音乐的魅力有了更深的体会。下面，我将从收获新知、感受音乐魅力、培养情感以及增强团队意识四个方面分享我的心得体会。
首先，通过音乐党课，我收获了很多新的知识。课堂上，老师向我们介绍了一些音乐的基本概念和知识，例如音符、节奏、音阶等。在老师的生动示范下，我们亲身体验了音乐的魔力。此外，老师还向我们介绍了一些著名的音乐家和作品，教给了我们欣赏音乐的方法和技巧。通过收集信息、阅读资料，我了解到了很多关于音乐的知识，增加了我的文化素养。
其次，参与音乐党课让我深刻感受到了音乐的魅力。音乐是一种跨越语言、国界的艺术形式，它能够引发人们内心深处最真实的情感。在课堂上，我们一起唱歌，感受了音乐给人们带来的愉悦和快乐。在音乐的熏陶下，我们的心灵得到了净化和升华。尤其是当我们合唱时，那种齐心协力的感觉让我仿佛融入了一个和谐的整体，我真切地感受到了音乐的力量。
另外，通过参与音乐党课，我也培养了自己的情感。音乐是一种情感的表达方式，它能够唤起人们内心的感动和共鸣。在课堂上，老师带领我们用音乐表达自己的情感，让我们学会了用心去感受音乐的情感寄托。在个人表演环节，我选择了一首自己喜爱的歌曲，通过歌声表达了对家人、朋友的感激之情。在演唱的过程中，我感到自己的情感得到了宣泄和释放，同时也让我更加珍惜身边的人和事，培养了我对生活的感恩之心。
最后，在音乐党课中，我也加强了团队意识。音乐是团队合作的艺术，合唱团演唱时需要整个团队的默契配合。在练习合唱时，我和小伙伴们共同努力，互相鼓励，不断提高自己的演唱水平。团队不仅仅是一个集体，更是一个互相协作、互相尊重的整体。通过这次音乐党课，我深刻体会到了“合唱就是一个人唱好，大家都赢”的道理，明白了合作的重要性，增强了我的团队意识。
通过参与音乐党课，我感受到了音乐的独特魅力，培养了自己的情感，增强了团队意识。音乐是一种美妙的语言，它可以抚慰疲惫的心灵，激发人们内心深处的情感。无论是欣赏音乐、演奏乐器还是合唱表演，都能够让我们与音乐产生更深层次的交流和沟通。通过参与音乐党课，我对音乐的理解更加深入，也更加珍惜音乐这种美好的艺术形式。我相信，音乐将继续伴随我走过人生的每一个阶段，给我带来更多的快乐和感动。
学校开音乐欣赏课是教育方针的体现，培养德智体美劳的健全人才，对于非音乐专业甚至风牛马不相及的专业来说，学生选修这课是为了学分，完成学校的学习任务。所以我们都对这课贴上“无价值”标签的课，倒不如多学点专业知识实在。
我是学电子商务的，对音乐可谓是局外人，谈不上欣赏，只能用好听与不好听来区分，说外因吧，山村学校出来的，那时钢琴什么乐器之类的只在书本上，音乐课老师是提收音机来教学的，真正的”音乐欣赏课“，倒是对周杰伦、蔡依林的歌声评头论足。说内因吧，那不得说音乐细胞了，可能没有祖传基因，就不存在这天赋了。
虽然每次上课都是带着耳朵就行的，老师一边放音乐，一边讲解背后的故事，大到与当时的历史背景、政治制作挂钩，音乐家的怀才不遇，统治者的压迫，小到音乐家生活的漂泊不羁、四处流离，种种插曲，过后对他们的了解还是“半瓶醋”。甚至叫我罗列出那些较有名的音乐艺术家名字都一筹莫展，当然那些老师讲的比较多的还是能耳熟能详。首先贝多芬是再熟悉不过了，但是他最先活在我们生命里是在小学语文课中，不是在音乐课中，那是对他的学习纯是精神产物，与音乐不挂钩的，歌颂的是贝多芬生命的曲折铸就自己伟大的人生，给我们注入坚强、拼搏精神支柱。现在音乐欣赏课上带着他的音乐去诠释他的人生，我还真能更深入的领悟伟人的生命，随着他的音乐曲响起，我们内心的波澜变得平静，犹如浸入秋天的萧瑟中，一切变得无趣，我们内心多了一丝凉意，他的音乐就有那股力量让你屈服，也许你的性格刚烈奔放，阳光四溢，但此时你也在他的音乐声中走进了他的生命，去感受他的悲喜交加，不再是文学里华丽的辞藻来概括他人生的全部。海顿、莫扎特、肖邦等天才般的音乐家也是我们学习的对象。
音乐会是当时贵族生活的调味剂，庄重、高贵、优雅是给上层阶级生活的代言。最起码让你懂得三六九等，什么是阳春白雪，什么是下里巴人。这对我们树立正确的世界观、人生观、价值观有着深远意义。
我们对《音乐之声》都赞不绝口，赞女主人公善良，温柔，体贴，典型的贤妻良母型，对孩子的教导有方，对军官的羞涩含情„„然而老师拿到了音乐欣赏课上，对其中的音乐片段给了专业的讲解。所以最起码给我们看待事物多了一个角度，多了点色彩，多了点乐趣„„又给我们生命增添了谱写之章，生活也多了分乐趣，不在寂寥单调。
本学期，在学校党支部的领导下，我能够积极参加每次的政治学习，学习文件精神，学习党章的要求。通过学习，不断进步思想熟悉和政治觉悟，在思想上、政治上与党中央保持高度一致，平时，积极参加党组织的各项活动，自觉交纳党费，履行党员义务并以共产党员的标准严格要求自己，加强本身的政治道德素养。做到带头遵纪遵法、自尊、自重、自爱、尊重领导、团结同道、关心爱惜学生，从言行起到共产党员的先锋模范作用，成为学生的榜样。
为了充实、进步自己，我从不放松自己的业务学习。积极参加教研活动，认真定阅教育教学刊物，学习教育学、心理学的理论，认真学习领悟新课程标准，领会新的教学理念和学习他人的先进经验，做好学习笔记，写好心得体会，应用新的教学理念往指导自己的教学工作，改革旧的课堂教学模式。在课堂教学中，应用自主、合作探究的学习方式，充分发挥学生的主体作用，并认真总结教学经验，写好教学后记，通过不断的反思、总结，不断进步自己的教学水平。
我一向能够爱岗敬业，以高度热忱和责任感做好本职工作。班主任工作琐碎、繁忙，但我从不计较个人得失，千方百计把工作做好出色地做好各项工作。
我能够深进其他老师班级听课，虚心学习别人的优点，克服自己的不足，努力上好课。对自己所教的班级，能够抓好班风、学风的转变，抓好学生学习习惯的培养，留意做好落后生的转变工作，根据学生的特点，采取各种不同的教育方法，做到因材施教。特别是留意对题目生的耐心教育，尽可能找出他们身上的闪光点，做到少批评，多鼓励，对学生的错误，尽可能采取无伤痛有效果的教育。一学期下来，在我的努力下，班级的落后生完全克服了纪律疏松、回避学习的现象，建立起了学习的自信心，端正了学习态度。目前，这个班的班风、学风在校同年组中名列前茅。
由于本人的努力，在各方面都获得了较大的成绩。本学年年被评为区、校级优秀少先队辅导员，本人探索学习信息技术，在博客中发表一点拙作。今后，我还要加倍努力，不断学习，不断进步，使自己的工作成绩与日俱进。
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这是我第三次有幸能听到全国著名特级教师和优秀教师的语文观摩课，和相比，我的感触更深刻了，如果说那时的窦桂梅、靳家彦、贾志敏、王崧舟等著名特级教师给我下的印象只是专家在讲课。那么今天随着我做教师的教龄增长，我才深深明白为什么他们才能成为全国著名特级教师，因为他们才可以称的上是有魅力的老师，他们的课才可称的上是经典的语文课。
这个周末去北京共听了六位老师的语文课，其中就有著名的王崧舟校长和薛法根校长，其余四位也都是全国优秀的语文教师，每位教师授课时间大约一个小时，向老师们展示的都是完整的一课(含一、二课时的教学)。他们独具匠心的处理教材的能力，成熟的课堂驾驭能力以及游刃有余引导能力令听我叹为观止。一位位魅力教师的风采，一堂堂经典课堂的展示，一场场精彩报告的新理念，无不让我赞叹和折服。
几节课有一个共同点就是都很扎实，没有花架子，连多媒体课件都极为精简，有的是对词语、句子、语言表达、篇章结构以及朗读的扎实教学和训练，有的是教师与学生心灵对话、平等交流。真正做到了与内容分析式的教学说再见，让语文教学走向了体验和表达，上成一节纯粹的语文课，使语文的工具性和人文性有机的结合在一起。
几节课我都感觉是老师与学生在聊天谈话，老师的每一个问题，每一个引导都是那样不着痕迹，那样水到渠成，让听着全无在上课的感觉而是随着老师走进了文章，走进了作者。几位老师都是那样的风趣，让课堂充斥着笑声，让孩子们感受着快乐，享受着课堂，孩子们在老师轻松的教学中，慢慢从最初的紧张到放松再到快乐，思维的火花不断的在课堂上碰撞。
给我留下印象深刻的有罗才军、陈金龙老师以及薛法根、王崧舟校长的课堂教学。
班级：
学院：
姓名：
学号：
姓名：某某。
学院：建工学院。
专业班级：
在本学期，我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。起出我选修《音乐欣赏》课，仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。但在去上了第一节课之后，我的想法有了变化。我觉得自己很荣幸，音乐欣赏让我在枯燥的理论学习之外还可以感受到与众不同的艺术范围。通过上课我对欣赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了欣赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
我记得第一次去上课时，我是怀着无所谓的态度上课的，可是吕老师依然认真讲课负责任的态度特别是在他讲到一首民歌时播放了民歌的mv，歌声那么优美，我发自内心的崇敬之情油然而生，我也开始认真的听课起来。上课之前,因为对音乐没有太多的了解,但是通过上音乐欣赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识,老师授课的方式分为乐理讲解和乐曲欣赏两部分。课堂上老师还和我们交流，还给我们介绍经典乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱，还让我们了解一些民族音乐，使我们受益颇多。
我们现在大学生对流行音乐的过度狂热，而对高雅音乐的兴趣几乎没有，我们有必要去学习欣赏高雅音乐，才让我们能够更好的鉴赏高雅音乐。在推广高雅艺术的活动上，时下的高雅音乐教育，不容乐观。很多学生即使去闹市看好莱坞大片，也不愿去音乐厅听音乐会。高雅音乐是一项欣赏性很强的一门艺术，它需要欣赏者有较高的素质文化水平，所以本该大学生是高雅艺术整个欣赏过程的主体，同时也应该是通过欣赏和领略高雅音乐，进而创造和升华具有时代特征的大学校园文化的重要参与者。但是，大多数大学生对高雅音乐的态度，并不是那么的乐观，即使对其有兴趣，也不是对高雅音乐内涵有深度的了解，我想要是这样下去，再过几代人，我们这个物欲横行的社会还会不会存在高雅艺术的概念呢。
以前我也一直热衷于流行音乐，那种由各种电子乐器混合出来的声音或许正是满足当代青年感情发泄的需要，我也曾对民族古典音乐嗤之以鼻，直到我上了这课，接触到优秀的民族古典乐，我才发现我的想法是多么幼稚。我这个人实在是没有什么艺术细胞，但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。当然我接触的音乐也只是皮毛而已。不管怎么样，我确实很喜欢音乐。有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会多很好。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神。大学音乐课给我最大的感受就是开放自由，并且能真正感受到音乐的魅力所在。我们小学和初中也都开过音乐课，但是却是每堂课都只有40分钟，而且一周只安排一节课，并不能真正了解到什么，领悟到什么。我记得初中的音乐老师是一位气质高雅的女教师，莫名的我们都很喜欢她，我现在想想应该是音乐赋予人的一种内在的气质美吧，那时课堂上老师没教什么乐理知识，只是教我们唱，在那段时间我认识五线谱，简谱，不过上高中后也就没再学，高中几乎被那些所谓的主课占用了，音乐这种课也就荒废了。
音乐欣赏课上在吕老师的带领下，我们欣赏了很多不同风格的音乐，各种乐器各种曲调让人心醉神迷，加上自己的另外的欣赏，更认识了许多音乐家，也深深为他们所打动。我们从贝多芬的《命运交响曲》中看见他发自心底的呐喊：我要同命运抗争到底。贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。苦难并不可怕，只要有战胜一切的毅力和决心，那么还有什么不能做到的呢？同时我们更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。著名作曲家冼星海先生以其荡气回肠，雄浑刚劲的《黄河大合唱》那振奋人心的旋律和歌词，仿佛说出了那一代人的不服输保卫家园的决心：风在吼，马在叫，黄河在咆哮，黄河在咆哮。全国人民快快团结起来，拿起武器，保卫家乡，保卫黄河，保卫华北保卫全中国。多么带有民族气息的呐喊啊，给无数投身革命的英勇战士带来“火”一般的战斗激情，通过音乐语汇鼓舞着群众的士气。民族的声音才是最值得去聆听的声音，他是五千多年中国厚重文化的结晶，一切流行歌曲在饱含情感的民族音乐面前都显得黯然失色。
然而，我感觉是在《音乐欣赏》课程的学习过程中，最让我感觉枯燥的内容是歌剧欣赏。再加上由于某种原因没有中文翻译，更使我看不懂，只能看出几个人在那儿吼。但是，这并没有影响我对音乐知识渴求的欲望，反而增加了我学习的兴趣。我最喜爱的还是民族音乐鉴赏，让我领略了民族音乐的美妙。民歌蕴含着朴实美与简洁美，如蒙古族的《牧歌》与四川的《康定情歌》在音乐语言，音乐风格上单纯朴实，清新自然，无华而充满生机，让人易于接受，同时产生极大感染力。民族乐器具有和谐美和创造美，如琵琶曲《春江花月夜》，二胡曲《二泉映月》，用民族乐器演奏出情思深切、意味隽永、动人心魄的韵味，深受人们的喜爱。我国民歌浩若烟海，内蒙民歌的豪放、辽阔，江南民歌的婉转、秀丽，陕北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明丽、清新，新疆民歌的活泼、欢快，无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。民族音乐鉴赏课更让我对一些耳熟能详的民族音乐有了更深层次的理解，让我印象深刻的要数琵琶曲《十面埋伏》了。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的代表作。全曲可分为三大部分：第一部分描述汉军大战前的准备，着重表现威武雄壮的汉军阵容；第二部分是全曲的中心部分，它形象描绘了楚汉两军殊死决战的激烈情景；第三部分有写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照，也有描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。全曲情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，富于戏剧性。
音乐文化教育给大学生提供了接受审美教育的机会，并能大学生树立正确的、科学的审美观，音乐本身对大学生就是一种最富现实性的审美教育，音乐鉴赏作为学校审美教育的重要手段，它的作用不只是美育本身，而是有益于学生德、智、体全面素质的提高。音乐鉴赏课上学生会欣赏许多不同类型、不同时期的音乐作品，其中不但有《黄河》、《爱我中华》、《红旗颂》等表达热爱祖国、热爱人民的政治教育音乐，也有《绣荷包》、《采茶扑蝶》、《走西口》等反映社会生活的歌曲，这些音乐经过历史的选择无不是人类文化的精髓。
虽然《音乐欣赏》课学习的时间不是很长，但我的收获却非常多，这门课程对我的影响也非常大，我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《音乐欣赏》课激发了我对音乐的兴趣，使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐，使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。能选上这课我觉得幸运的，人生忙忙碌碌，有多少人能够抽时间静下心来欣赏美妙的音乐呢？感谢老师给了我这次机会。虽然音乐欣赏课只有短短几小时，但是我对音乐的感悟与理解却远远没有结束。我想，今后我会多学习音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。最后，我想说：音乐是一种美好的特殊的听觉艺术，不同的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷。当失落压抑时，不妨放上一小段喜欢的音乐，慢慢品味，相信那种感觉是终生难忘的。这就是我学习了《音乐欣赏》课后最深的感想。
x月xx日，我有幸参加了名师培训，心里特别高兴，因为可以和专家、教授、教师一起学习、交流、研讨。在短短的几天中我从中学到了很多，它不仅拓宽我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对教育有了更新的认识，更加热衷于教育事业。通过这次认真的培训和自己的努力学习，我感到收获很大，现将自己的心得和体会写出来与大家分享。
新时期，新型师生关系，对教师的职业道德提出了新的要求，而“育人”是师德的终极目标。经过这次培训，我开始真正理解了育人的含义。当孩子上课走神的时候，提醒他，因为学习毕竟是孩子自己的事，他没做好，希望得到老师的帮助；当课堂秩序混乱的时候，不要对孩子大呼小叫，我们应该就教学对孩子没有吸引力反思自己，及时调整教学方法，把孩子们吸引过来；当孩子没有完成作业的时候，原谅他，帮他找出原因，促使他按时完成，使孩子充分体验完成作业的成功感；当孩子犯了错误时，耐心一点，调查清楚事情的来龙去脉，找出孩子存在的问题，有的放矢地去跟孩子交谈，帮他认识自己的错误，这才能达到我们育人的目的。教师只有在促进学生全面发展上下工夫，当好人师，为学生树立楷模，才能实现真正意义上的“一切为了学生”。在教育工作中，教师的人格魅力对学生起着潜移默化的作用。而教师的人格魅力来源渊博的学识、精彩的课堂。在这方面我感触颇深，作为教师在课堂上注意与学生的交流碰撞，老师不仅要讲授知识，还要启迪学生智慧，展开互动研讨，开发创新思维。学高为师、身正为范，人格是教师的最高学位。
都说“教育是一把双刃剑，如果教师缺乏创造性，而只会照本宣科，那么孩子的创造性就会被扼杀在创新的摇篮里”。可是怎样做才算有创新呢？苑教授的讲座引发了我在这方面的深深地思考。“创新包含了很广的意思。选择没有人做过或没有人在做的课题是创新，用新的方法或从新的角度做别人做过的课题也是创新；选择别人做过却未能解决或者未能完全解决的问题是创新，将别人的研究成果用于解决自己新发现的问题或用于新的领域也是创新。”对于一线教师来说，从理论研究中提出新论点、新发现或新的见解是创新，在教学实践中，发现新方法也是创新。通过这次学习，让我明白，教育教学的理论和经验是需要不断更新、积累和总结的。在实际工作中，要勤于学习、善于发现问题，用理论指导实践，并在实践中反思、总结和升华，摸索出一套适合学生的新方法，也是“创新”啊。
正因为教师职业的特殊性，教师不仅要用自己的智慧去启迪学生的智慧，还要用自己的人格去塑造学生的人格。所以教师要更懂得宣泄自己的不良情绪，学会缓解自己的压力。教师只有具备了良好的心理素质，才能有效地优化教育教学的心理环境，使学生在教育教学过程中，产生积极的心态。这不仅能提高学生的学习效率，更有助于促进学生形成良好的个性心理品质，从而提高教育教学的整体效益。
作为教师，我们肩上的担子是沉重的，面对如此重大的革新，我们要做什么？我认为我们要更新观念，要敢于打破传统教学中的条条框框，在教改的路上敢于创新。继而走上务实之路，一切从实际出发，实事求是，讲求实效。弃繁就简，走简单之路，返朴归真。直至把每一个孩子培养“成人”。
在本学期，我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。起出我选修《音乐欣赏》课，仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。我对欣赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了欣赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
同时，为了更好的使我们欣赏音乐，了解音乐家的故事。老师也为我们准备了几部以音乐或音乐家为题材的电影。像经典的音乐电影《音乐之声》，描写被世人誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯生平的故事片《翠堤春晓》和被称为“钢琴诗人”的肖邦生平的故事片《一曲难忘》。其中，我感受最深的是《一曲难忘》这部影片。它描写了在十九世纪三、四十年代的巴黎，寓居法国的肖邦为着事业与爱情、个人与祖国，经历了爱与恨、灵与肉的心灵冲突。尔后肖邦决心以巡回演出募捐筹资援助浴血奋战的爱国志士们，直至因劳累而到生命的最后一息。电影中出现了肖邦的部分重要作品，不但寓意深刻，而且演奏的水平很高，旋律优美，场景典雅，引人入胜，十分感人。整部影片看起来就像是“五彩缤纷的狂想曲”，电影中的场景、故事和那动人的琴声一直深存在我的记忆之中。
发展历程，我国音乐的发展历程，西洋乐器与民族乐器等等。这些音乐知识都很吸引我。
然而，在最后的歌剧欣赏上，我感觉是在《音乐欣赏》课程的学习过程中，最让我感觉枯燥的内容。再加上由于某种原因没有中文翻译，更使我看不太懂，只能看出几个人在那儿吼。但是，这并没有影响我对音乐知识渴求的欲望，反而增加了我学习的兴趣。通过了解，我知道了歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是十六世纪末、十七世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的，《弄臣》就是在这个时期创作出来的。在通过业余时间的欣赏后，我了解到了歌剧《弄臣》的大概内容。想到本剧通过运用音乐手法将剧中人物内心的感情变化和人物性格表现得淋漓尽致，再配上帕瓦罗蒂令人叹为观止的高音美技，我深切地感叹道《弄臣》真不愧为歌剧中的经典之作。
时间过得很快，一个学期的选修课就要结束了。虽然《音乐欣赏》课学习的时间不是很长，但我的收获却非常多，这门课程对我的影响也非常大，我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《音乐欣赏》课激发了我对音乐的兴趣，使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐，使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。
我想，今后我会经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，学习音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。最后，我想说：音乐是一种美好的特殊的听觉艺术，不同的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷，因而人们的生活离不开音乐。这就是我学习了《音乐欣赏》课后最深的感受。