教学工作计划是教师完成教学任务的依据，也是学生学习的指导。下面是教育专家总结的一些教学工作计划范例，希望对大家有所帮助。
2、幼儿能够小组合作创编舞蹈组合。
一、基础训练部分：
1、听音乐进教室，准备动作站立
2、手位以及手眼协调动作练习
二、教师与幼儿一起提升经验动作
1、幼儿欣赏完整歌曲
2、你觉得这首歌分为几部分？你可以用语言来描述一下吗？
（1）从歌曲的节奏来说
（2）从歌曲的前奏、歌曲、间奏来说
3、节奏舒缓的时候你可以用什么动作来表现？欢快的时候呢？
4、歌曲的前奏我们都可以怎样舞舞蹈形式表现出来呢？间奏呢？
5、平时我们小朋友都是自己跳自己的，我们今天要小组一起来跳舞，那小组跳舞和自己跳舞有什么区别呢？（队形、动作、商量）
6、我们都会有什么队形呢？（两排横拍和两竖排、圆圈、开火车、前排蹲下后排站起来等）
7、我们在进行舞蹈排练时要注意哪些问题呢？（记住大家编排的动作、编的动作不要太快也不要太慢，要一句一句的编）
三、幼儿分组自由创编舞蹈
1、教师重点指导相对较弱的组（通过语言来引导幼儿按照歌词的意思来创编舞蹈）
2、当幼儿基本完成创编时，教师为幼儿放音乐两遍，为其提供音乐完整正确的感觉。（两遍音乐中间教室要提示幼儿：你感觉那里不太好需要改变一下，请大家抓紧时间，一会老师还会为大家放一次音乐）
四、幼儿舞蹈表演：
1、表演时应该注意些什么问题？（要有笑容、面向观众）
2、文明的小观众应该怎样做？（注意看、鼓掌）
3、问题：请大家在看表演时要思考两个问题：
（1）你觉得他们这组哪里做的最棒？为什么？
（2）教师要注意强化幼儿做得好的地方。
五、活动结束：幼儿进入活动区
2、音乐提示：幼儿站队，向老师行礼，老师回礼。
教学目标：
根据中班小朋友的身体特点和身体发育情况，制定并落实该计划。
1、继续学习走、跑、跳、投掷、平衡、钻爬、攀登等基本动作。
2、学习徒手操、学习听口令：立正、稍息、看齐、原地踏步走。
3、了解集体规则，初步知道友爱朋友，尊敬长辈、爱惜玩具等行为习惯。
教育目标：
根据小班幼儿的身心发育特点及小朋友的各项能力发展水平，进行的教学活动设计。
1、初步学习走、跑、平衡、钻爬、等基本动作。
2、初步学习听口令、立正、稍息、原地踏步走。
3、了解一些安全知识;不去危险的地方玩，不做危险动作，不玩不安全的东西，不随便离开老师，集体，不随陌生人走。
4、能上体正直走，两臂曲肘在体侧自然跑，自然跳起轻轻落地，走平衡木时不左右摇摆，会互相滚接大皮球，钻过60cm高的障碍物，会两手两膝着地爬行。
5、在老师的带领下能按节奏做操，会听口令、立正、稍息，原地踏步走。
教学任务：
1．熟练掌握舞步变化和队形变换，进行配乐练习，提高柔韧性和协调性，并在欢快的动作和优美的主旋律中，提高练习情趣，培养韵律感和团结协作精神。
2．根据集体舞音乐的节拍，节奏，速度的特点，让各小组创编一套8*8拍的集体舞，充分发挥学生的创造思维能力。
教学重点：成套动作的连贯性，配乐练习。
教学难点：创编有特色的集体舞。
教学过程（）：
一。开始部分：
组织：分组教学形式。
内容：小组长组织本组成员选择适合本组特点的游戏及自编操，如：自编韵律操，双。
人操，行进间操等。
作用：代替单调的慢跑及统一集体操，提高学生学习兴趣，培养体育骨干。
二。基本部分：
（一）自主学练阶段：
组织：分组教学形式。
内容：1。各小组由小组长组织，用口令组织小组复习上节课所学的集体舞动作。
2．组内评价，相互帮助，纠正错误动作，以提高全组学习效果。
作用：（1）。充分发挥体育骨干的作用，培养体育骨干的各种能力。
（2）．提高学生自主学练能力及团结协作精神。
（二）检查评价、点拔引导阶段：
组织：集体教学。
内容：1。检查评价：采用一种游戏的形式，进行公平抽查、表演（如：每组推。
荐一名同学做代表，围成一圈做“反口令”、“三、五成群”等游戏，首先。
被淘汰的2-3组为被抽查小组，进行舞蹈表演），教师不直接进行评价，而。
用“导”的方法（如：提出“哪一组做得最好？”、“好在哪里？”、“存在。
什么问题？”等问题，让学生做出不同的。评价，然后在师生共同探讨中，
完成教学任务。
作用：（1）。便于教师及时了解学生的思维过程和接受能力，并及时调控教学；
（3）。便于形成民主、平等、宽松的人际关系，减轻中差学生的心理。
负担，调动学生主动参与学习的积极性。
2。点拔引导：教师让学生听《三套马车》的完整音乐，进行集体舞练习，教师用点拔的方法和学生一起练习并讲解重点，学生在音乐声中提高练习情趣，提高集体舞的连贯性。让学生跟着音乐进行完整练习3-4遍后选出较好的一-二组进行示范表演及师生评价。
作用：（1）。教师不用做完整示范，以点拔的方式进行教学，把教师的教为重点，转变学生自主的学。
（2）．让学生在不断的练习中积极调动思维，从被动学习转为主动学习，挖掘学生的体育潜能。
（三）创造性阶段：
组织：先分后合。
内容：1。教师主导设置：各小组用《三套马车》的音乐创编出一套8*8拍的集体。
舞，可用已学过的舞步亦可用其它舞步，队形不限。
作用：帮助学生开发学习潜能，开动脑筋积极思考，培养创造思维能力。
2。抽查表演：检查各小组的创编情况（方法同第二阶段）略。
作用：引导学生自尊自信，开拓进取，沉着勇敢等品质，促进个性完善。
与人格健全的心理素质。
3。师生评价：（同第二阶段）略。
（四）复习巩固提高阶段：
组织：分组教学。
内容：学生按掌握动作的熟练程度，有选择地进行练习，层次较高的组别可在原有。
的基础上不断提高动作质量及创新，层次较差的组别可重复练习，而教师。
有更多的时间指导差生，提高教学质量。
作用：有利于教师在教学中贯穿因材施教，区别对待的教学原则，同时还有。
效地解决了教学中学生“吃不饱”和“受不了”的现象，充分激发了。
不同层次学生的学习兴趣，调动了教与学两方面的积极性。
三．结束部分。
组织：先分后总。
内容：1。同上阶段组织，由小组长组织全组做适应本组的放松练习。
2．教师集中讲评，布置课后预习内容。
通过本学期的学习使学生了解伦巴，恰恰恰，桑巴舞蹈的起源、风格特点，音乐节奏。
通过教学，能够使大部分学生基本掌握老师所教舞蹈步伐的技术动作。
通过教学，培养学生的培养学生对舞蹈的兴趣，以及对美的欣赏。
舞蹈音乐。
一、组织教学。
1、组织学生按顺序站到相应的位置，进行点名，了解学生的到课情况。
2、告诉学生本节课的学习内容。
3、整理好队形。
二、课前热身练习。
1、爵士动感（教师带领学生，动作标准，有节奏的完成）。
2、芭蕾手位练习。
3、节奏练习，压脚背练习。
三、复习动作。
1、脚位练习（前旁后旁）。
要求：学生出脚要有力度，腿必须伸直，脚背需绷起来。
2、元素练习。
（1）伦巴，恰恰恰的转动，律动，移动练习。
（2）复习动作：（前进后退基本步，方形步，纽约步，定点转，要素一，扇形位，臂下左转，阿里曼娜，手接手，曲棍步，左右分展步......）。
（3）套路练习。
伦巴：套路1、套路2。
恰恰恰:套路二。
（4）桑巴练习。
四、舞蹈展示。
伦巴：套路1，套路2。
恰恰恰：套路。
桑巴：套路。
成品舞蹈展示。
伦巴和恰恰恰套路。
五、教学小结。
1、教师总结本学期学生的学习情况。
2、教师给学生发奖品。
拉丁舞是一种国际流行的体育舞蹈，它集艺术性，表演性和健身性于一体。拉丁舞一共包含伦巴，恰恰恰，桑巴，牛仔和斗牛五个物种，每个舞种的起源，音乐节奏和风格都各不相同。本课程主要学习拉丁舞中伦巴舞和恰恰恰舞的基本舞步及套路组合，病增加基本的姿态和形体训练。
1、初步掌握拉丁舞的基本技术和相关理论，是学生能依照教师传授的训练方法和手段，在课余时间积极参与这项运动，促进学生体能的全面发展。增强体质，提高健康水平。
2、通过拉丁舞的学习，改善学生的灵敏、协调能力，及塑造动作美、形体美和气质美，进而纯化心灵，陶冶情操，发扬人性美。
1、扭动腰肢的练习。
双腿并拢，膝盖微曲，髋关节两点放松。蹲起的同时，以上半身为中心，让髋部以8字形扭摆。髋关节向上提到最高点，再用腰部两侧的力量将另一侧髋关节提到最高点。
动作小贴士、使用腰部力量带动髋关节的扭摆是关键，同时上身要保持稳定，肩膀不要晃动。
2、臀部练习。
衬托出结实的小蜂腰，性感美臀又是关键，没有只扭腰不动臀的。所以这一锦囊看似与扭动腰肢练习片断相似。只是动作上要注重收紧臀部的肌肉，用力将髋关节提到最高点，停留片刻，再反方向提到最高处。直击要害、扁平下垂的臀部。动作小贴士、脊柱拉直，臀部后翘，同样保持挺胸姿态，上身基本不动。
3、抖肩的局部练习。
双肩是距离面部表情最近的，能够配合表情传情达意的大动作部位。跳舞的时候，它和腰部、臀部共同构成人们视觉欣赏的中心，学习抖肩算是拉丁健身舞的基础课。
双手叉腰或者自然置于身体前侧，后背略微向后倾斜，双肩两点慢速前后颤抖，然后加快颤抖频率，直到胸部肌肉感到振颤，达到最快的极限为止。
4、手臂的局部练习。
手舞足蹈这个词最能解释手臂在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢体语言更加丰富。塑造手臂的线条拉丁舞非常得法。两只手臂伸直，从身体两侧慢慢向上抬起，直至头顶，同时手腕轻轻顺时针转动，然后放下手臂的同时反方向转动手腕。
动作小贴士、始终要保持直臂状态，举到头顶的时候双臂要靠近耳侧，手腕反方向向下停留片刻。
5、腿部局部练习。
滑步练习时，双腿微曲，右脚向右侧滑出一步，左腿肌肉收紧，绷直脚尖，随着髋关节向右侧摇摆将左腿收回。反之亦然。
动作小贴士、绷直脚尖，感觉到大腿内侧的压迫才会有效果。同时也要注意立腰、挺胸。
6、背部肌肉群塑造。
拉丁健身舞带动着身体的每一部分尽情释放内心感情，背部不是表现力的弱点。当手臂在身体后侧做波浪形舞动时，用后背肌肉带动手臂的动作，慢慢地向上舞动然后放下。
当前舞蹈艺术教育在构筑素质教育的框架中越来越显现出重要价值，它能使少儿通过舞蹈活动提高审美感知、审美创造的能力。同时发展儿童的思维能力、创造能力、表达能力和交流合作能力。所以，拉丁舞越来越受到锐意教改的有识之士们的重视，越来越受到热切培养孩子的家长们的青睐。故而如何进行青少年舞蹈教学创新，切实丰润其素质教育的蕴涵，值得我们深入探求。“实现教学过程中的优化”这一问题是当前教学改革中不容忽视的课题，它是实施素质教育的根本立足点，更是提高教育教学质量的关键所在。作为教师如何把拉丁舞知识和技能轻松愉快地传授给学生是至关重要的。笔者认为青少年拉丁舞教学结构的优化设计除了明确的教学目标，合理安排教学程序，突出知识技能重点，突破其难点，适当安排复习巩固教学内容以外，还应重视课堂教学的导语和情感教学基调，把握好反馈的时机及强化的手段，成为学生主体和教材客体有机的和谐的融洽，从而达到课堂教学的最优化控制。除了在技能方面进行培养，更重要的是素质教育。下面就此谈谈自己在少儿拉丁舞教学中，对于少儿拉丁舞兴趣培养方面的尝试。
少儿教育面对的孩子年龄一般在5——16周岁，且绝大多数不具备舞蹈艺术专业素质条件和专业基础，甚至有部分学生是在家长的要求下才来学习的，运用兴趣教学，激发内在动机就显得至关重要。要引导培养学习动机，让学生感到拉丁舞学习不是一种负担，而是一种需要的满足，是一种最大乐趣。学习是好玩令人激动的，如果学生对所学内容有兴趣，便会产生一种学习内部动力。一个孩子如果对学习舞蹈感兴趣，学起来就会精神愉快，不知疲倦，越学越爱学。如果没兴趣，就会感到舞蹈课是一种负担，这不但不能开发孩子的心智，反而会使孩子对舞蹈产生厌恶情绪，甚至会把这种厌恶情绪转移到其他的学习活动中去。所以把学习舞蹈从被动的“要我学”变为积极主动的“我要学、我爱学”，决定了兴趣在教学中的重要作用。
少年儿童正处于青春发展期，生性好玩、生性好动、生性好奇是他们最显著的特点。
对音乐、节奏、舞蹈动作具有一定的理解力，拉丁舞的音乐，比如恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞的音乐都属于欢快的。这正好与少儿活泼开朗的个性相吻合。只要抓住这一点，并对其加以引导，就能培养少儿对拉丁舞的兴趣。
3.1精心设计导语，激发学生的学习兴趣。
恰当、新颖而富有启发性的导语，能体现教学难点与重点，是教师在新的教学内容或活动开始时引导学生进入学习的行为方式。俗话说：“良好的开端是成功的一半”。在讲课伊始，教师巧设一个引人入胜的艺术导语，激发学生认知的兴趣和情感，启发引导学生思维，以让学生用最短的时间进入课堂学习的最佳状态，是实现整体艺术效应的关键一步。
例如：在牛仔舞教学时，我给学生讲了一个故事：二战期间，一艘美国军舰停在英国领海，一群美国水兵在甲板上饮酒狂欢，而他们的船舱却不慎着火，火烤得甲板越来越烫，水兵不停的蹦跳着，脚弹踢着，敏捷有力、强烈的跳动，显得热情而豪迈。这种感觉让驻足岸边的英国舞蹈家产生了丰富的联想，从而衍生为现在的牛仔舞。讲完之后我会问学生：“你们知道这些水兵是怎么跳的吗？”这时学生会凭想象乱蹦乱跳，嘻嘻哈哈——让学生自由发挥一会，我说牛仔舞是一个非常有弹性的舞蹈，膝盖的弹动贯穿整个舞蹈，现在我们来学习牛仔舞的律动——这样的开场“锣鼓”无疑是一块磁铁，一下子就把学生的思维吸引到课堂教学中来了，使学生很自然地对牛仔舞产生了浓厚兴趣，进而愿意接受舞蹈动作的训练。
托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。新课的导语，就象写文章要有一个好开头，能紧扣读者。它能紧紧抓住学生的注意力，引发学生的求知欲，调动学习积极性，从而达到理想的教学效果。
例如：在教伦巴的律动时，导语是这样的：“同学们，你们知道葡萄酒是怎么酿造的吗？在古老的法国葡萄酒酿造基地，一筐筐葡萄在酿酒工人的脚下流出了芳香四溢的葡萄汁。同学们，想体验一下踩葡萄的乐趣吗？”这简单的一句句问话，便充分调动了学生学习的积极性，唤起学生对知识技能探求的欲望，变“要我学”为“我要学”。此时，正是教学的良机，为顺利完成教学任务创造了良好的氛围。由此可见，导语起到了组织、引导学生进入，曲径探幽的最佳境界。
3.2设置情感基调，增强教学的趣味性。
在少儿舞蹈教学中，必须按着科学的、系统的方法来培养学生。例如：头、肩、腰、胯、膝、踝各关节的灵活性练习，各种脚的位置单一训练都是有其科学性的，是应该训练的。但如果让孩子按专业演员那样单一训练，他们就会觉得乏味，失去了练习的兴趣，训练效果不会好。
美国现代心理学家布鲁纳曾说过，学习最好的刺激及是对材料发生兴趣，兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。对于舞蹈课，也许有人会说，无需激发兴趣，其实并非如此，上舞蹈课和其它课一样，同样有感兴趣和不感兴趣的，要不断提高舞蹈课的教学质量，同样需要激发兴趣，寓教于乐。
拉丁舞是时空艺术，也确有很多只能意会而不能言传的细腻的韵味。可以说，从某种意义上来讲，舞蹈课是情感课。因此，尽管有的教师同样是用规范的动作进行直观示范，尽量使用比较确切精美的授课语言来讲述舞蹈动作的要领，但教学效果却不能尽如人意，其原因就是没有注意在舞蹈教学的各个环节上，将知识性和趣味性相结合，没有达到让学生愉快地学，生动活泼地学，课堂氛围显得枯燥。那么如果教师重视设置课堂教学的情感基调，充分挖掘教材的含蕴，使学生在练习舞蹈基本技能的活动时，充满有趣的自娱性和游戏性，一定会收到事半功倍的效益。
为了有效实施这种教学策略，优化教学结构，教学中，笔者根据各个年龄层的不同情况选用教材，设计了不同年龄层的训练项目和规格标准，自编了许多体现节奏有快有慢并溶合各种舞蹈动作的风格舞小组合（如《拉丁风格舞-腰髋组合》、《甩头速度练习》、《转圈组合》、《双人眼神，表情的练习》等），配录了相应的旋律线条有起有伏、音乐情绪各异的曲目伴奏。每节课都让学生充分感受所学动作的“语汇”情景，诱发其产生相应情感，并依照教材的特点、学生的年龄特征、心理需求，引导他们自然地注意动作的谐调、准确，进而有表情地展现“儿童语言动律”，达到寓教于乐的目的。
3.3及时进行教学反馈，强化训练的实效性。
课堂教学是教师和学生围绕教学目标进行一系列活动的系统，从信息论的角度看，教学过程的实质是师生间信息交流不断深化的过程。信息交流的顺畅程度取决于教师的调控；信息交流的深刻程度又取决于教师的反馈。教师在教学过程中既要重视信息的输出，又要重视接收学生获得知识的反馈；既要及时地接收来自学生的反馈信息，又要在适当的时机对学生的学习结果做出反馈。
本文认为，教学反馈是优化课堂教学的重要因素，只有反馈才能实现控制。因此，要使整堂舞蹈课教学过程从基本动作到舞蹈组合训练能一步一个脚印扎扎实实地进行，教师在教学中应多渠道、准确接收学生大量的反馈信息。接收反馈越及时、越多，对学生的学习状况了解得就越全面、越深入，从而有效地调节和控制教学过程，达到优化的教学效果。教师要及时、准确、全面地接收学生的反馈信息，才能有的放矢进行“点窍”提示，进行必要的启发和帮助。例如：在教学“伦巴时间步”这一课时，通过示范讲解后，让学生模仿理解，再由学生自由练习，掌握动作规格。当发现有个别同学的律动没有经过两双腿直立这一过程，由此动作因不规范而没有韵味时，则用分组练习进行个别“点拨”，最后用分组竞赛评比的.方式进行激励巩固，使之对本节学习的舞蹈动作进行强化训练，这种分组观摩、对比、点评的方法效果特别好。这正如控制论的创始人维纳斯所说：“任何有效行为必须由某种反馈来提供信息，看它是否达到预期目标，最简单的反馈是检查任务的成功或失败。”也就是说教师进行教学时，要细心留意学生的各种反应，密切注视学生的神态变化，犹如从中看到教学效果的“晴雨表”，从而不断地调整教学程序，便于强化训练，达到提高教学效果的目的。
成功的反馈、客观的评价是学习过程中的推动剂。正确的反馈可以使孩子在舞蹈的学习过程中，锻炼面对挫折的心理承受能力，促进心理健康成长，体验到成功的快乐，建立自信，继而产生对拉丁舞的喜爱和强烈的求知欲。例如，在每年的拉丁舞等级考试中，都会鼓励孩子们去参加考级。每一次的考级，少儿学习拉丁舞的积极性、热情度、以及他们的学舞能力都会有一个大的提升。有时哪怕是面对难度极大的动作，很难达到的风格韵律，也会形成向着目标不断前进的信心与兴趣。可见，教师应多发现学生身上的闪光点，对他们努力学习的态度和每一个小小的进步，都要及时肯定与鼓励。使他们在课堂训练中能更专心、动力更足、主动性更高。通过实践我发现，对学生学习的烦恼反馈要遵循保护学生的自尊心、给予关爱之心，让学生体验成功的原则，那就会使学生提高学习兴趣、增强自信心。要做到帮助学生成功、让学生尝试成功、使学生能自我成功。
总而言之，兴趣是学习的动力，也是学习舞蹈的必要条件。少儿拉丁舞的兴趣培养对于今后的学习方向，学舞程度都有很深的影响。只有培养了他们的兴趣，并加以正确的引导，才能使他们走上学习拉丁舞的路。让兴趣成为少儿学习拉丁舞的老师，让他们以学舞为乐！
舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚型、手位、脚位以及手臂的基本姿态。
每周一至周五中午、周六上午、周日下午。
音乐教室。
舞蹈教育是艺术教育。掌握舞蹈的基础理论知和舞蹈的基本技能，可以训练学生感受美、体现美的能力。以活跃少年儿童的生活情趣，促进身心健康的发展。由于少年儿童舞蹈的主题、体裁、表现形式丰富多彩，在学习、排练、表演的过程中，表现力和创造力的方面，都有着积极的意义和功能。
本学期我从低年纪学生开始选拔，通过舞蹈基础的教授和教学，使学生初步了解舞蹈进本动作，根据学生的特点，初步掌握儿童舞和进本动作、基本能力、训练过节柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧，使学生身体运动更符合舞蹈规律的要求，为上台表演打下坚实的基础。如：通过对学员基本能力的训练，使其身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适用各种类型动作，发展身体个部分的.能力，灵活性和稳定性以及跳、转，翻各种技巧动作。
教学目标：
认知目标：通过本学期的学习使学生了解伦巴，恰恰恰，桑巴舞蹈的起源、风格特点，音乐节奏。
能力目标：通过教学，能够使大部分学生基本掌握老师所教舞蹈步伐的技术动作。
情感目标：通过教学，培养学生的培养学生对舞蹈的兴趣，以及对美的欣赏。
教学准备：舞蹈音乐。
教学过程：
一、组织教学。
1、组织学生按顺序站到相应的位置，进行点名，了解学生的到课情况。
2、告诉学生本节课的学习内容。
3、整理好队形。
二、课前热身练习。
1、爵士动感（教师带领学生，动作标准，有节奏的完成）。
2、芭蕾手位练习。
3、节奏练习，压脚背练习。
三、复习动作。
1、脚位练习（前旁后旁）。
要求：学生出脚要有力度，腿必须伸直，脚背需绷起来。
2、元素练习。
（1）伦巴，恰恰恰的转动，律动，移动练习。
（2）复习动作：（前进后退基本步，方形步，纽约步，定点转，要素一，扇形位，臂下左转，阿里曼娜，手接手，曲棍步，左右分展步。）。
（3）套路练习。
伦巴：套路1、套路2。
恰恰恰：套路二。
（4）桑巴练习。
四、舞蹈展示。
伦巴：套路1，套路2。
恰恰恰：套路。
桑巴：套路。
伦巴和恰恰恰套路。
五、教学小结。
1、教师总结本学期学生的学习情况。
2、教师给学生发奖品。
1.欣赏并愿意学跳小木偶的舞蹈。（情感）。
2.知道身体上会动的部位。（认知）。
3.把握小木偶僵硬、停顿的动作特征（技能）。
活动准备。
1.小木偶玩具。
2.自制的人体。
3.纸偶8个。
4.音乐《切分的时钟》。
活动过程。
一、木偶导入。
二、欣赏小木偶的舞蹈。
1.欣赏老师模仿小木偶的舞蹈。
教师：今天刘老师会和你们一起学着木偶很滑稽的样子来跳跳舞，先请你看我学着木偶滑稽的样子跳舞，你觉得木偶在跳舞的时候，那个样子是什么样子，感觉是什么样的，如果你喜欢我跳的舞，可以跟我一起来跳。（播放第1遍音乐）。
提问：感觉怎么样？你觉得小木偶的动作哪里好笑？其实是时而僵硬时而停顿。我们再来滑稽、好笑一次，找一个空地方（播放第2遍音乐）。
2.比较并讨论，交流模仿小木偶的感受。
教师：好玩吗？你觉得：小木偶的动作和我们人的动作有什么不一样？（提一下，动一下）我们来比较一下人的动作和木偶的动作有什么不一样？（起立分别模仿人和木偶做招手、鞠躬、走路的动作）。
教师：我们听着音乐试试看，听老师的指令哦，当我说像人的样子就像人的样子，像木偶的样子就像木偶的样子，感觉人和木偶动作有什么不一样？好吗？听好音乐找个空地方，先招手，像人一样招手，换个方向。像木偶一个招手（然后鞠躬、走路）（播放第3次音乐）。
小结：感觉有什么不一样？（木偶走路一动一停）人走路感觉怎么样？（都没有停顿，感觉是很灵活的）小木偶的舞蹈真特别，它的动作时而僵硬时而停顿！
三、
标记人和木偶会动的地方。
1.标记木偶会动的地方。
教师：为什么人和小木偶的动作不一样呢？为什么人的动作这么灵活而小木偶的动作只能是一动一停顿呢？我们来看看小木偶刚才跳舞的时候哪里会动？我们做好标记（颈部、脚踝、手腕、手肘、肩膀、膝盖、髋关节）。
2.提问：我们的身体哪些地方会动？
教师：这就是小木偶能动的地方，小木偶只能动这些，我们人的身体是很灵活的，人哪些地方动的比它多？人的内部还有哪些可以动？（请幼儿示范动眼睛、嘴巴）还有我们身体内部的心脏、血都会动，人为什么这么灵活，就是因为我们是有生命的，比木偶灵活多了。
四、创编小木偶舞蹈动作。
1.教师讲解示范。
教师：尽管我们身体是灵活的，但是我们今天做的游戏是用我们灵活的身体学小木偶的样子跳舞。等一下3个小朋友一组，老师给你们这组发一个用纸做的木偶，一个人将木偶变一个造型，根据音乐跳起来，等下比比谁用自己灵活的身体学木偶的样子学的最像。行不行，几个小朋友一起？我们先来让这个木偶做一个动作，我们跟着音乐试试看，（播放一小段）要从原来站的动作，变成这个动作。还要听好音乐左一个、右一个，再来一次（再播放一小段）会了吧，找好朋友跟着音乐跳跳看。
2.小组创编动作，跟随音乐舞蹈。
以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。
通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。
1、胸腰练习，教师逐个活动
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习
手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习
1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿
5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚
1——8左脚旁吸腿。
2——8勾脚，脚跟向旁蹬出成45度
3——8左脚硼脚面
4——4左脚成旁吸腿
5——8左脚放至右脚旁还原
反复共做二次，再转身换成相反的方向。
1、学习华尔滋前、旁、后的运动
2、复习动作
3、结合音乐整体练习
总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。
1、通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。
2、能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性。
第一课时。
教学内容：表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》。
教学过程：
一、聆听《加伏特舞曲》。
1、完整聆听乐曲。提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。
a段用一组动作。
b段用另一组动作）。
二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》。
1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2、教师的范唱可将速度稍放慢一些，让学生听清歌词。提示学生：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。
3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使学生能准确地演唱。
4、在基本熟悉歌曲时，可让学生分小组编创表演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并表演动作。师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。
三、集体舞基本队形根据教室的大小，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。
基本舞步：横步：手拉手左脚起步向左走，立定后，右脚起步向右走侧跟点地步：双手叉腰立正姿势准备，第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍收回；第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回。蹱趾跳步：双手叉腰立正姿势准备。
第1小节：第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍左脚收回，脚尖在右脚跟后点地，第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回双脚立正。同时，左脚每拍跳一下，原地跳四下。
第2小节：右脚做相反的动作，右脚原地跳四下。
第一段：第1、2小节：左脚起，-拍一步向左走五步，停两步，双手在左侧拍两下，第八拍脚不动，拉起手。
第3、4小节：右脚起，动作同第1、2小节，方向相反。
第5小节：双手叉腰，第一拍左脚侧跟点地，第二拍收回，第三、四拍右脚做相反动作。
第6、7小节：动作同第5小节。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍拍两下手。第二段：动作同第一段，只是把拍手改为跺脚。第三段：弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。
第1、2小节：左脚起，向前走五步，停两步，用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。
第3、4小节：动作同第1、2小节，只是第八拍向左转体90度，全体又变成横排队形。
第5、6、7小节：做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍全体学生向双侧平伸，拍左、右两边同学的肩膀(见图)。第四段：弱起小节，横排单数学生向左转体90度，双数学生向右转体90度，二人相对。
第1、2小节：相对的二人同时挽起对方的左臂，先出左脚成逆时针方向走五步，站到对方的位置上，停两步，握两下手。
第3、4小节：相对的二人同时挽起对方的右臂，出右脚成顺时针方向走五步，回到自己原来的位置，停两步，握两下手。
第5、6、7小节：做蹱趾跳步。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍握两下手。注意：在每一乐句的弱起小节处停止行走，然后在强拍处准确起步。
四、课堂小结。
第二课时。
教学内容：编创与活动、表演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。
教学过程：
一、表演《哈里啰》。
1、完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律。提示：听着歌曲拍手的方式拍击节奏，在实践中体验。
2、按节奏读歌词。
3、听着音乐填唱歌词。
4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。
5、编创动作表演歌曲，分小组编创，分别表演给大家看。
二、编创与活动。
1、认识la、si唱名。
2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让学生生感受、模唱。
3、结合歌曲，让学生模唱歌谱，找出歌中有几处la和si，使学生将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。
三、聆听《霍拉舞曲》。
1、初听乐曲。提示：乐曲给你怎样的感受?
2、复听，要求学生每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”，要。
能看出音乐的变化、停顿、高低，看哪一个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得深刻。
3、再次复听，全体学生用手指动作划动自己对音乐的理解。
1.仔细观察图谱，尝试进行简单的队形变化。
2.创编剪羊毛的动作，体验参与韵律活动的快乐。
1.《剪羊毛》音乐，队形及动作变化的图谱一张。
2.幼儿已欣赏过《剪羊毛》的音乐。
一、复习歌曲导入。
二、学习第一段，重点创编剪羊毛的动作。
1.你会剪羊毛吗？怎么剪？请几名幼儿示范。
羊一开始不知道要帮它剪羊毛，孩子可以做些什么让它知道？
2.师示范第一段。
我是怎么表演的？（动作顺序、舞步、哪段音乐开始剪的）
羊在一开始可以做些什么动作？
3.请部分幼儿表演。
三、看图谱学习第一段队形及动作。
1.羊毛剪完了，小朋友剪了这么多羊毛真高兴，羊儿也觉得很轻松，他们一起又跳了一段舞，还变化了队形呢，你们看。
变化了几种队形？你看懂了哪个？
请一组孩子试试看。
2.在变队形的同时他们还表演了什么动作呢？
还是请这一组孩子表演。
3.另一组孩子尝试。
四、完整表演。
将第一段和第二段连起来表演。
1.大班幼儿对队形的变化已有浓厚的兴趣。这从两方面可以看出来。其一，在体育活动中进行的队列训练，幼儿非常感兴趣。其二，在今天的活动中，本来幼儿表现出的兴趣并不浓，许多孩子注意力涣散，但到了真正开始站队形的时候，孩子们的注意力又回过来了。
2.要求交代不够清晰。这是我的活动中的一个老问题，它不是指活动中个别的要求没解释清楚，而是整个表演的脉络没有理清，就像上次的《金蛇狂舞》，也是这个问题。既然是教师预设为主的活动，那首先要做到的就是让幼儿清楚地知道整个表演等活动的大概框架，然后再处理好其中的各个要素（动作、队形等）。所以活动的一开始就应该先通过清晰的示范和提问，理清动作的顺序：先去、再摸摸羊、再剪、再和羊一起跳舞。然后再就具体的队形变化开展活动。
3.队形变化的图谱设计得不够科学。我一直觉得自己做事特简单，写不出论文是因为在我看来那些长大论几个字就能概括了，所以之前的反思也总是几句话概括一下。其实这不叫简单，这叫糊涂、马虎。当模糊地觉得一件事儿不好时，我总不习惯去深刻思考到底不好在哪儿，要怎么改变。对这次的图谱也是一样。在这之前没仔细看过队形的图谱，只是根据自己的编排、凭自己的感觉画了几个队形。画完就感觉图谱效果不好，挺乱的，至于具体不好在哪儿，又可以怎么改，我却没再细细思考。现在才感觉到，图谱的作用是让幼儿了解队形的变化，并能跟着图谱的指引知道怎么做，我的那幅图谱太琐碎，幼儿不能一下子看出原来的队形、要变的队形等。其实只需要把几个队形的样子画出来，如一开始的两排、后来的圆，至于具体的位置反正地上有点的提示。
4.过高估计了幼儿的能力。经常在活动前我会想象幼儿和我配合得很好的美好愿景，于是总容易过高估计幼儿的能力，比如《挪威舞曲》中对孩子分乐句编动作能力的预测、上次《剪羊毛》活动中对幼儿创编舞蹈动作能力的预测，再加上这次对幼儿按顺序走圆形能力的预测，并且我还容易过高估计自己引导的能力，以为就算他们不会，就算活动中出现一些问题，通过我的引导也总能做好的。现在才发现自己的倔强，以及人本性中有些真的是很难转变，就算意识到自己的一些问题，下次还是会不经意地去犯，不知道要犯多少次、经历多少次挫败，才能把他牢牢记住，用理智克服这一不足，并逐渐内化为新的品质、习惯。可能以后在备课的时候我该先翻一翻之前进行的一些活动，回顾一下自己的不足，在来谨慎地思考新的。
5.另外，我觉得学会队形的变化固然是一个重要的技能目标，但从孩子的长远发展看，让孩子体验到那种跟着音乐愉快表演的成功感才是最重要的，也是最能让教师对自己的活动有信心的重要因素，这也是我感觉上次曹老师组织的剪羊毛活动成功的地方。
6.开展课题快一年了，可成功的次数少之又少，今天上完后我几乎有以后都不想再上音乐课的感觉了，但是进行了反思后，又对下次活动充满了希望，我有些越挫越勇的感觉，希望下周再组织一次，但又非常害怕面对再一次的失败。
爱音乐是每个孩子的天性，他们听到音乐便能随着音乐的节奏做出相应的身体反应。因此，从音乐入手培养幼儿学习音乐的兴趣是十分重要的。《纲要》指出艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，是“表达自己的认识和情感的重要方式”，使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”。本次活动，利用身体动作帮助孩子认识节奏，注重音乐对幼儿的整体影响，重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地表现音乐，重视从节奏入手，让幼儿感受互相合作的乐趣，领略音乐欢乐的气氛。
1、看懂节奏图谱，并能根据图谱的.提示打出节奏。
2、能看指挥协调一致地用铃鼓、碰铃、圆舞板、小锣等打击乐器合奏欢快的乐曲《小看戏》。
1、幼儿已经学会舞蹈《小看戏》。
2、《小看戏》音乐，手绢花。
3、乐器：铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等打击乐器。
4、乐器图片，“身体动作图谱”。
幼儿能根据“身体动作图谱”，用打击乐器合奏乐曲《小看戏》。
1、教师与幼儿共同舞蹈，熟悉乐曲旋律。 师：孩子们，听着好听的音乐我们一起扭起来喽！（舞蹈《小看戏》）
3、教师指导幼儿集体、分组练习“身体动作图谱”。 （1）教师带领幼儿做整节奏动作。 （2）将幼儿分成两部分，师指挥练习节奏动作。
4、教师引导幼儿探索打击乐器配乐方案。 （1）师出示乐器铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等，幼儿说出乐器名称，师带幼儿巩固演奏方法。 （2）引导幼儿根据乐器发出的声音，为乐曲配乐。 {配器建议}：
拍手：铃鼓、碰铃、圆舞板(齐奏)。
拍肩：小锣。
拍手、跺脚：编制上的全部乐器。
5、幼儿自由选择乐器，教师指挥幼儿进行乐器演奏。
6、交换乐器看教师指挥练习乐器演奏。
7、联系“六一”，师带幼儿去找园长老师审查节目，走出活动室，结束活动。
将节奏乐谱张贴于表演区，并投放大量乐器或自制乐器，供幼儿继续练习。
1、学习民间传统舞蹈的表演形式，培养幼儿的民族自豪感。
2、通过“舞谱”教学，培养幼儿的审美能力和自学能力。
3、通过筷子发出的有节奏的悦耳声响，训练提高幼儿的音乐节奏感，使幼儿动作整齐，协调优美。
4、让幼儿自己设计出新的舞蹈动作，培养幼儿的发散思维能力能力，充分发挥幼儿的音乐创造性。
1、为幼儿准备每人两束“筷子”，筷子尾部系上小彩带。
2、舞谱
3、磁带，录音机。
1、组织幼儿以歌曲“幸福拍手歌”进入活动室。
谈话：感到幸福的时候，你还想干什么？
你们从电视上或其他地方见到小朋友跳舞手里拿什么东西。（幼儿充分回答）
2、谈话引出舞蹈“筷子舞”，欣赏教师表演的筷子舞，引起幼儿对舞蹈的学习兴趣。
3、引导幼儿观看舞谱，学习基本动作，培养幼儿的自学能力。
4、按照音乐节奏教幼儿练习每个动作，掌握动作要领，集体练习。
5、在熟练掌握的基础上，让幼儿自己设计更美的舞蹈动作，按音乐节拍，创造性的进行表演，发展幼儿的音乐创造力。
6、激发幼儿的表演期望，向老师们表演舞蹈，增强幼儿的自信心。
结束部分：
小朋友真棒，舞蹈表演的真好！欢迎老师们六一儿童节那天到我们小朋友在舞台上演出好吗？跟老师们再见吧！
1、培养幼儿创编的技能。
2、培养幼儿对艺术的表现力。
音乐、花、塑料条。
（一）开始部分。
1、韵律活动《郊游》入场。
（二）基本部分。
1、夏天给我们带来了什么礼物呢？你们瞧：―――出示花束，“我们编个花篮把它装起来吧”引起幼儿编花篮的愿望。
2、播放《编花篮》的歌曲，幼儿手工操作－编织各种废旧材料制作的花篮，感受编织的方法。
3、请幼儿自由结伴，用自己的身体编织一个大花篮（分组进行）。
4、创编舞蹈《编花篮》。
（2）将幼儿分为三组，鼓励他们共同商量，分配角色，创编动作，先边唱边编，教师巡回参与，再统一放音乐，三组一起来一次。
（3）请出其中的一组来将自己的创编成果进行展示音乐结束时，教师启发枝条和枝架应互相缠绕在一起，摆出最后的造型。
（4）创编丰富支架的动作：
a、放音乐、鼓励幼儿自由编、跳。
b、请一些孩子在集体面前进行表演。（其他孩子在后面的舞蹈中可学习借鉴他们的动作）。
舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容，不仅可以培养教育对象具有健美的.身体姿态，与动作的协调性和节奏感，还可以抒发和表达感情，培养良好的道德品质。
目标:能够在整个舞蹈课程学习中，体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐，通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼，并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。
音频音乐、ppt、、技巧垫。
1、 通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使孩子初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。
导入:游戏开始让孩子活跃起来想去跳舞，同时可以清楚的认识自己的身体部位、我们才能达到一个训练的目的。
1.准备活动:学生进行热身运动，分别为吸腿跳4个八拍一组，直腿跳20个为一组。共跳* 组（跟随音乐节拍）。
经过幼儿舞蹈《我的身体》的练习，让幼儿认知到自己的身体。
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手该怎么做, 学习舞蹈只要肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质。
1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。
2、学习维吾尔族舞蹈，感知舞蹈的独特风格，要求幼儿跳的热情、奔放、开朗、轻快。
3、学会维吾尔族舞的基本步伐：错步、跺地拍手、进退步
场地、磁带，录音机
（一）导入部分：
教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室，引起幼儿对舞蹈的兴趣。
（二）展开部分：
1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。
2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴，你好》，体会音乐的热情、欢快，熟悉节奏。
3、教师和幼儿自由表演，教师重点示范舞步，请幼儿创编舞蹈动作，伴随着音乐翩翩起舞。
4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作，教师指导，请幼儿间相互纠正动作，
5、随音乐跳舞，分组反复练习，请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。
6、请个别跳的好的幼儿带领大家一起练习。
（三）结束部分：
教师小结讲评，幼儿听音乐跑跳步出教室。
1、在有趣的游戏情境中，能听辨音源的方向，提高听音能力。
2、初步感受音乐的节奏，能随音乐边说边做简单的动作。
3、乐意与老师、同伴一起快乐地唱唱跳跳做游戏。
相关媒体制作。
小动物头饰若干。
铃鼓。
一、听听走走做游戏——听辨音源！
2、玩游戏：天黑了。
3、铃鼓停下来，幼儿摘下头饰，提问：我们到哪里啦？
二、说说跳跳一起来——我跟黛西学本领！
1、师：米奇妙妙屋里有我们的好朋友，它是谁呀？让我们一起喊三、二、一把米老鼠请出来好吗？"。
2、孩子们用不同的方式和它打招呼。
3、来到妙妙屋，
（1）妙妙屋有客人来了。
（2）提问：是谁来了呀，她在干什么呀？她跳的舞好看吗？
黛西是怎么跳的呀？请幼儿说一说，做一做，
教师帮助幼儿总结出动作。
（3）来看看黛西是怎么说怎么跳的呀？
（4）老师用铃鼓给小朋友伴奏，幼儿来说一说跳一跳。
（5）让我们跟着黛西一起再跳一遍。
（6）请幼儿自己拿铃鼓，拍拍节奏，边拍边跳一跳。
三、大家一起跳起。
师：小朋友们跳的太棒了，让我们和黛西一起表演吧！
看动画一起跳，自由发挥。
让我们跟米奇再见吧。
1、养成良好的讲卫生的'习惯。
2、喜欢舞蹈活动，能积极表演舞蹈。
3、学习按音乐做舞蹈动作。
1、教师准备歌曲cd或磁带。
2、小朋友有一些舞蹈动作、模仿动作的积累，基本熟悉本歌曲。三、活动过程。
1、教师弹奏《玩具进行曲》，小朋友模仿一种玩具动作入室坐好。2、朋友练声，《小鸡叫、小鸭叫、小猫叫》。3、小朋友听前奏回忆歌名，并复习歌曲《讲卫生》。教师提问：
（1）这首歌曲叫什么名字？
（2）这首歌曲唱了一些什么内容？
4、教师带小朋友一起学习舞蹈"讲卫生"。
1、观察面条在锅里的不同形态，并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。
2、体验参与集体活动的快乐。
面条、电磁炉，红、绿皱纸条。
在地上画两个大圆圈，分别代表"锅"和"盘子"。
音乐磁带。
一、煮面条。
讨论生面条的样子：摸一摸、看一看，面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。
讨论煮熟的面条的样子，现在它熟啦，变得怎样了?你怎么知道的?
请大家一起尝一尝，感觉面条的柔软、滑溜。
二、模仿表演。
请幼儿把自己想象成面条，在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。
教师以厨师的身份介入表演。
--幼儿把自己想象成面条，身体笔直地站立。教师说"下面条喽"，幼儿跳进"锅"里，身体慢慢变软，在"沸腾"中舞蹈。
--"厨师"用手臂当大筷子，将煮得软软的"面条"夹到"大盘子"里，每根"面条"都要表现出"软软的"。--在煮得软软的"面条"上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)
本活动来源于生活，便于幼儿观察理解，模仿表现，又有一定的想象和自由发挥的空间。在活动中，孩子可以自由表现内心的感受，并大胆、有创意地表达。同时为孩子们创设了一个宽松，自由的活动，无论孩子的表现优美、滑稽还是笨拙大家都很快乐。体现了快乐学习的纲要精神。在设计引导语时，本节活动始终体现了游戏性，让孩子们想象与同伴一起用身体组成美味拌面的环节，是孩子们尽情分享、交流的时刻，满足了幼儿与同伴近距离接触的心理要求。
活动中总喜欢叫举手的孩子回答问题，忽略了其它小朋友，我要渐渐改掉这个毛病，希望在今后的日子里能够使自己的课一次比一次上得成功。
整个活动下来，觉得幼儿的兴致很高，许多幼儿的表现力都超过我的.想象，最后我都对他们进行了表扬和鼓励。
自从孩子们看了《小木偶历险记》后，对里面的小木偶产生了浓厚的兴趣，并生成了一系列的问题：“为什么小木偶总是这样直直地走路？”“为什么小木偶不能像我们一样自由地转动身体？”。我在区域中摆放的牵线木偶自然也成了小朋友的抢手货。为了满足孩子们的欲念，我们利用废旧盒子，让幼儿自己动手制作小木偶。当一个个可爱的小木偶在小朋友的手重出现时，孩子们更是爱不释手。为了让幼儿进一步感受小木偶的动作特征，特设计了此活动。
1、通过操纵木偶表演，感受木偶动作的特征，引起对“关节”的兴趣。
2、体验与木偶共舞的快乐。
幼儿人手自制木偶一个、小木偶的音乐磁带、纸、笔。
师：前几天，我们看了《小木偶历险记》的影片，里面的小木偶一开始不喜欢上学，后来呀，它渐渐地变了，变得聪明又机灵，今天，小木偶又来了，现在，请出我们的小木偶。
1、听音乐，幼儿集体操纵木偶表演：小木偶。
师：小木偶表演的真棒，我们一起来表扬表扬它。
2、提问：刚才你们看了小木偶的表演，你们发现木偶的动作和我们的有什么不一样？（体会木偶的动作是由许多不连贯的定格动作组成的。）
3、师小结木偶动作的特征（大关节会动）
4、我们人的各个小关节都能动，做的动作柔软、连贯（试着比较几个动作）
1、幼儿听音乐，自己学跳木偶舞。
提问：小木偶除了会做这些动作外，还会做什么动作？
2、幼儿自由讨论表演。
3、个别幼儿表演。
小木偶说我们的小朋友真聪明，学他们的动作真像。现在小木偶说要表演一个游戏给我们看看，今天他们玩的游戏是“拷贝不走样”，也就是说木偶老师跳什么动作，你们的小木偶也要学什么动作，看你们哪个木偶学得最像。
1、师生共同做游戏。
2、幼儿自由结伴操纵木偶玩游戏。
师：小木偶说虽然他们只有大关节能动，但是他们会做各种舞蹈动作，现在请小朋友把你小木偶会跳的不同动作记录下来。
1、师示范记录方法（用单线条）
2、幼儿边摆放木偶边记录
提醒幼儿先摆好木偶的动作，再记录。相同的动作不要重复记。
互相交流：谁的木偶做的动作最多、最优美。（数一数、评一评、学一学记录的动作）