合同协议是商业活动中不可或缺的一环，它规范了交易双方的权益和责任，保障了双方的合法权益。下面是一些关于合同协议写作技巧的分享，欢迎大家共同学习。
开场词：尊敬的顾客朋友们大家好！
第一场：
1、雅戈尔
雅戈尔品牌是面向30-50岁之间的商务男士服装品牌，以推崇经济社会发展过程中的主流形象为基础，打造正气、健康且不乏优雅的个人形象标准。youngor代表着一种身心健康的态度，他是秉信传承的，永远坚持品质第一，并赋予时尚优雅的风格，让每一个人在生活的各个方面都投射出属于自己的魅力。
雅戈尔品牌服饰将都市精英的优雅、稳重、内敛等审美哲学融于服饰设计之中，在中国腾飞的时代，为充满自信、追求正气和成就自我价值的城市中坚提供经典、时尚服饰。
第三场：
1、皮特丹顿
源自意大利百年经典品牌皮特丹顿，以时尚的风格与传统的工艺，贯穿于服饰的每一个细节，体现出典雅与前卫的完美组合。皮特丹顿服饰精巧的手工与精选的质料，始终注重传统，平衡不同风格与设计形式，以发挥男士独特的个人魅力。皮特丹顿是一个高级成衣品牌，在制作工艺上吸取意大利西服工艺的精华，之所以得到延续和发展，在于其将经典的设计风格和时尚品味相结合，在保留传统工艺的同时在技术上不断革新，从而被不同的时代所认同，这是皮特丹顿一个男装品牌赖以成功的秘诀。本柜20xx年秋款9折，现场订购可享受8折优惠。
2、胜龙
现在出场的是胜龙，胜龙作为最早进入中国市场的国际品牌之一，一直经营着具有法国传统设计风格的高级成衣业务，从西服、时尚休闲装到风衣、皮衣、羊绒大衣，为成熟男士提供了丰富的着装选择，倾力塑造都市男士尊贵典雅、俊朗洒脱的出众仪表。始终坚持传统工艺与现代工业技术的结合理念，尊崇传统的手工缝制流程，完美展现其经典的欧洲时尚设计，简洁流畅的线条、精致的质感与品味相融的风格赢得众多成熟男士的青睐。本专柜全场5——7折，现场订购7折西服套装可享受赠指定款衬衣一件。
3、狄亚诺
狄亚诺男装，它来自欧洲艺术之都——意大利，独特的艺术设计塑造出意式文化的性格。从十九世纪以来，狄亚诺这个品牌在众多欧洲品牌中脱颖而出，引领时尚，也体现出它设计中的艺术生活和服饰的深度。狄亚诺男装以商务休闲为主创，精选的面料，3d立体裁剪，色彩鲜艳再起势头，以藏青、蓝、灰、青绿为主色调，加进棕、黄、红等暖色调，优雅、轻松无拘无束，是崇尚自我风格的自然流露现代商务人士喜爱的设计。本专柜全场5——8.5折，现场订购可享受新款7.5折优惠。
4、梦特娇男装
推崇的品牌之一，它的时尚魅力曾经是一个民族历史文化的见证，多少年来，他永恒的主题总能释放出最新的时尚精髓。梦特娇是巴黎时装界的佼佼者，以简洁浪漫的设计、传统的工艺、独特的风格而风靡全球。本专柜在四楼绅士馆有售，全场5——7折，现场订购可享受新款6折优惠活动。
5、阿尔皮纳
阿尔皮纳是世界知名品牌，始创于1945年，源自意大利米兰，历经大半个世纪的沧桑变革，如今已遍布世界各地，屹立于国际品牌之林。之所以采用袋鼠图形作为商标，是因为在二十世纪40-50年代，澳大利亚的那些世界网球冠军被称为“澳大利亚小袋鼠”，为无数球迷所倾倒。他们在球场内外的那种完美的人格、无懈可击的球艺，激发了设计师的无限想象力，而正是由于这些网球巨星们的魅力造就了服饰那种完美、活力、强健的世界冠军级的风采和内涵。品牌定位：“时尚商务休闲”，致力于为中国男士提供高品位着装体验；消费群体：心态年龄在28-45岁的行业领袖、商务人士、高级白领等社会精英；品牌风格：时尚、简约、个性，追求简约的男人风尚，品味沉敛于心的生活感悟，诠释现代男人洒脱简约的个性时尚魅力。本专柜全场5——8折，现场订购可享受新款7折优惠。
作为一位优秀的模特，不仅要具备较好的生理条件、文化基础，还要对服装设计、制作与面料、配件以及音乐、舞台灯光等具有一定的领悟能力。下面是关于模特走秀的教学视频，望对大家有所帮助。
当然，对生活中的动作不能完全不变的照搬。虽然艺术是源于生活的，但又必须是高于生活的才会更具魅力。以模特的摆胯动作为例，如果用模特的摆胯动作走在街上，一定会给人一种卖弄的感觉，会有人说你“有病”。但为什么在t台上模特们摆起胯来，不仅没有人提出异议，反而被人们欣赏呢?这是因为摆胯是服装模特表现服装的专有动作，是体现风度和自信的手段，是表现轻松、潇洒的方法，是展现服装灵性的形体语言。模特们在台上表演服装时，为了表现服装的灵性和内涵，需要将个人良好的气质风度融于服装的展示动作中，需要将服装在不同环境中的风韵、特点表现在动作上。因此，就必须要表现出在正常生活中最兴奋、最轻松、最大方、最神采奕奕的精神风貌，而在表演台上就夸张了正常生活中的动作，像摆臂的幅度、迈步的幅度等，同时为突出服装的表现力而加大了摆胯的幅度。这些都是为了一个目标----最大限度地表现服装的魅力。这就像人们在高兴或得意忘形时，会情不自禁地扭动腰肢一样。由此可见，摆胯不是故作姿态的做作动作，而是人们在兴奋状态下的一种全身协调动作，是一种形体语言，运用得当，可以表达出不同心情、意境。因此在表演中，不应千篇一律地使用，应根据服装和音乐共同创造出的特定意境、场合、环境而恰当地应用它。
同样，胳膊的摆动也不是随意的，也要根据服装的特点，时而有力，时而轻柔，有时幅度大，有时幅度小。可以说，胳膊是个充满表现力的配角。在表演行进中，它辅助服装主体的表现，在亮相时，配合适当的`手形，是完美造型的重要组成部分。
由此可见，时装表演中的动作就是将生活中的动作加以改造、修饰、提高、美化，再将它们自然流畅地在表演中表现出来，使动作既源于生活又带有艺术的特点，形成模特专有的形体语言。
表演中我们也常常看到，有许多模特自身的形体条件非常好，表演也很自然，但却往往忘记应该表现的是服装，而不是表现模特的造型姿态或模特自己。出现此种情况是因为模特在表演中，没有运用展示意识来引导形体语言动作，因而就难于使观众对服装形成深刻的印象。时装表演不是选美，在这里，模特只是一个载体，而不是中心，中心是所要展示的服装。因此在表演中，就要具有由远到近、由动到静的展示意识。时装模特的职业使命就是要以气质风度为根本，以服装为中心，通过展示的技巧一穿衣、步法、形体语言、定位亮相等来最大限度地表现服装的艺术魅力和穿着效果，展现服装的灵魂，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾，这才是时装表演的目的。
无论是东方还是西方，在着装的美学观点上，历来要求达到：人即衣、衣即人的最和谐、最融洽的状态。要求人的衣着要代表其性格、爱好、理想、兴趣，以及仪表、风度和气质的个性风貌。一个人，如果按自身的先天条件去合理设计和选择服装，就一定能达到最佳境界的和谐。但作为模特，则要以各种表演方法去适应各类服装的特定形象。所以，一名时装模特，仅仅有良好的形体条件是不够的，只学会了表演动作也是不够的。因为服装是千姿百态的，服装设计师在设计每一件服装时，设计主导思想是不一样的，所要表现的服装内涵也是不一样的。如果说设计师只有通过服装把人内在的精神气质、风格神韵展现出来，才算是最有灵性的作品设计的话，那么模特在表演中，也要通过适宜的精神气质、风格神韵把服装的特定个性展现出来，才能算是最有灵性的表演。因此，时装模特就要善于发现服装的内在生命力，并通过自己形体语言的变化，各种造型姿态，将服装的内涵表现出来，并传达展示在人们面前。人们通过服装模特的展示表演，感觉到这种生命力所在，并由此感受生活、感受美，这才是时装模特所应达到的最佳境界。
模特走秀如何优雅的转体？转体是模特的基本动形素,是两种表演方向的中间及节奏的转换点，以下仅供参考！
上步转体：后脚变前脚，两脚踩在一条线上，脚跟微踮起，前脚掌着力，转体180度。
腿部转体：前脚向后退半步变后脚，两脚踩在一条直线上，脚跟踮起，脚尖着力，转体180度。
两步转体：一脚后撇，甩开并转向，另一脚跟转体，身体转180度，这种旋转不是脚尖的拧转，而是脚掌的步转，一定要注意稳定性，注意两腿脚之间流畅的'配合。
插步转体：后腿向前腿前测方插腿，脚跟微踮，脚尖拧转180度。
平步转体：两脚平行，一脚以跟为轴，另一脚以脚尖为动力点，转体180度后依然两脚平行。
以上是基本转体，依据遍体设计，转体的度数可以分90度，180度，270度，360度。
这些属于不一定十分规范，但是了解他们的习惯，有助于我们提炼各种变体转法。
曼宁奎恩（mannequin）式转法：慢速的，优雅的360度转。
卡罗赛尔（carousel）式转法：主力腿保持稳定，动力腿围绕主力腿转动，旋转的角度与圈数自由，易于表现具有动感的服装和长裙。
运动式转法：这是一种90度或180度转体的变体，两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点，双手一般叉放胯部，转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧，产生强烈的摇摆感觉，体式的动感很强，又是为了控制动作幅度，直转移重心，并不夸张的摇摆胯部。
无论什么转法，必须先转身再转头，体动时把头留给观众，俗称“看点”或“留头”。这样，不仅与观众直接交流时间长了，也形成了动作的不同层次感。
女模走猫步，男模走铁轨步，在很多方面男女都是相通的，那么模特走秀有什么基本要素呢?下面跟小编一起来看看吧!
两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动;同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。有时候，我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。 并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的'现象。
被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
成为摄影师乐于拍摄，广告商和企业愿意使用，同时使受众过目不忘，又赏心悦目的模特，以下几点尤为重要：
一.首先要认识到自身的长短扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。
二.认识自身的与众不同之处特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽;或至纯，或至媚;或有笔墨书香，或具山野气息。。。。总之，凹现与众不同的自我才有可能出人头地。
三.自身涵养的体现轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。
四.熟悉并挖掘各种表现手法模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。
五.体会作品意图，溶入自身的构思成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。
总之，每一名模特都有自身的长短之处，镜头前面的感觉也各有千秋，因而表现的技巧很难一概而论。关键在于模特自身的不断调整，以及准确的塑造能力。作为一名广告摄影模特，设法对自己进行由内至外、由表及里的素质"包装"，才能期望得到良好的市场效应。
尊敬的老师，亲爱的同学们：
我们是活泼可爱，聪明伶俐，朝气蓬勃的一年级一班代表队。
首先出场是孙思敏同学，粉色的包装纸与废旧的卡纸搭配，做成的小抹胸，一条丝带从胳膊间绕过，多么的休闲。裙子的制作仅用了软包装纸，银纸，又用一条松紧带固定，简洁明快，体现儿童的活泼可爱。配以蝴蝶结的粉色头饰，自然的垂落。一款亮丽的裙装展现在我们眼前。
接着走向我们的是刘汝佳同学，塑料袋制成的小抹胸，桔黄色的整体点缀上一把素色的小扇子，让人感觉清凉舒适，下缀红色亮片，更显活力。废旧报纸折叠成百褶裙，正面左上面配以一把皇冠形红色小扇，大方又不失俏皮。瞧!一款清凉的夏日装束，给我们带来赏心悦目的感觉。
第三位向我们走来的是孟珂晴同学，她用闲置不用的报纸，折成了裙子的下摆，并把旧的光盘缝在裙身上，走动起来闪闪的;用彩带做成六朵蓝色的拉花，点缀在裙子的前后，给这一款服装赋予了活力;腰间的花边鲜艳无比，不错吧。
看，刘雨莹同学身上穿的小掉带裙，借用漂亮贝贝服装的包装袋，在妈妈的精心剪裁下，用红色方便袋做成蝴蝶结，用透明胶固定在胸前。多么的富有创意，把小女孩的可爱、活泼，淋漓体现。
陈涵文的妈妈，心灵手巧，在与孩子的共同努力下，这一款服装呈现在大家的面前。上衣是用废旧塑料袋经过重新整合做成的吊袋装，前面配了小花，后面做成了大大的蝴蝶结作为装饰，显得简单漂亮，可爱。报废的小伞做成的裙子，涵文自己用纸片剪成各种形状的图形做了装饰，五彩斑斓。
最后出场的是吴冰倩同学，用环保购物袋做得小坎肩和超短裙，粉白搭配，新颖又环保。
多么的神奇，废旧的物品，孩子们给它寓于丰富的想像，独特的创新，使它绚丽的重登舞台，给我们带来了快乐，更唤起了我们的环保意识，快快行动起来，保护我们赖以生存的家园——地球。
亲爱的各位家长，下午好，感谢您在百忙之中来参加我们的六一活动——幼儿时装走秀，但是，我们的宝贝们，一定会给你们一个惊喜，让你们不枉此行，那掌声响起来，首先即将登场的是托一班的宝贝们!
托二班——傣族介绍：
亲爱的各位家长，现在向你们走来的是托儿班的宝贝们，他们为大家带来的是傣族风，傣族服饰淡雅美观，既讲究实用，又有很强的装饰意味，颇能体现出热爱生活，崇尚中和之美的民族个性。男子的服饰差别不大，一般常穿无领对襟或大襟小袖短衫，下着长管裤，以白布、水红布或蓝布包头。傣族妇女的服饰，因地区而异。西双版纳的傣族妇女上着各色紧身内衣，外罩紧无领窄袖短衫，下穿彩色统裙，长及脚面，并用精美的银质腰带束裙;德宏一带的傣族妇女，一部分也穿大统裙短上衣，色彩艳丽，下着长裤，束一绣花围腰，婚后改穿对襟短衫和统裙;新平、元江一带的“花腰傣”，上穿开襟短衫，着黑裙，裙上以彩色布条和银泡装饰，缀成各式图案，光彩耀目。
托三班——拉祜族。
亲爱的各位家长，现在向你们走来的是托三班的宝贝们，拉祜族起源于甘肃、青海一带，拉祜族是中国古老的民族之一。它是一个游牧民族，又被称为‘猎虎的民族’。由于会织布的人很少，他们的衣服大多是换来的。他们的服饰融合了北方游牧族的文化和南方农耕文化的特点。男士衣服的服饰目前，在国外，也有一些拉祜族，他们主要以农业为主。拉祜族的男士的以对襟短衫，宽筒长裤为主，袖口一边都镶有花边，衣服以黑色为主，既深沉又鲜明，给人无限的美感。
小一班——土著风情。
这是没有专业的model，但能够给你带来前所未有的惊喜。这里没有华丽的服饰，但足以令你爱不释手。亲爱的家长朋友们，下面是由小一班带来的土著人时尚服装秀，服装是由动物的毛皮，树叶，木棍，羽毛这些回归自然的材料组成，就好像把我们带到了远古时代，瞬间的穿越，火辣辣的现场!精彩刻不容缓。让我们拭目以待吧。
小二班——波西米亚。
冲击和神秘气氛—实际也是对这两年简约风格的最大冲击。就是混合搭配!!波西米亚风格的装扮，在总体感觉上靠近毕加索的晦涩的抽象画和斑驳陈旧的中世纪宗教油画，还有迷综错乱的天然大理石花纹，杂芜、凌乱而又惊心动魄。暗灰、深蓝、黑色、大红、桔红、玫瑰红，还有网络上风行一气的“玫瑰灰”便是这种风格的基色。没有底气的人一穿上便被无情地淹没在层层叠叠的色彩和错觉中。波西米亚的服装，层叠蕾丝、蜡染印花、皮质流苏、手工细绳结、刺绣和珠串,都是波希米亚风格的经典元素。例如：波西米亚长裙、出位的短裤、等。
小三班——夏威夷风情。
下面出场的是小三班的宝宝们，他们将为我们展现的是独具特色的草裙秀，他们将草裙与花环组合在一起，散发着古老的风韵、草裙是夏威夷的一种舞蹈服装，夏威夷人常穿着这种草裙跳着草裙舞来迎接远方的客人，愿您在观看中感受到草裙秀给人带来的独特魅力。
瞧!小三班的宝宝们他们一个个活泼可爱，小屁股一扭一扭，充分展现了四岁宝宝的天真和可爱!
中一班——嘻哈风。
亲爱的各位家长，现在向你们走来的是中一班的宝贝们，他们为大家带来的是嘻哈风，美国的嘻哈非常生活化，主要就是穿得宽松简单，可是却强烈要求个人风格。嘻哈很自由，但有些明确的服装标准，好比宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。整体来说，美国是嘻哈发源地.嘻哈穿着风格一直在转变。以当前纽约流行来说，宽松依旧，但不用过于松垮。要穿得好看、简单、干净即可.美西风格一如加州的爽朗、明快、自由，冬天帽t(连帽t恤)、夏天t恤配上垮裤即可，但是非常重视衣服上的涂鸦，甚至当做传达世界观的工具。
中二班——婚纱风情。
亲爱的各位家长，现在向你们走来的是中二班的宝贝们，他们为大家带来的是婚纱风情，纯白是婚纱的经典色，最能表达出女孩的纯洁，典雅，文静。而在这里，您看到的是一种温柔典雅与叛逆刚性相矛盾却又融合的风格。柔柔的轻纱，纷飞其间，疑似来自天国的仙女，是人间一道真切的风光。宽松的蕾丝莲蓬裙，是你我齐聚注目的焦点。得体的剪裁，雅致的装扮，可爱的宝贝像是从童话中走出来的公主般，让人情不自禁不忍移开视线。温柔典雅的女生配上庄重而又不失活泼帅气的男生，简直是完美的组合。
中三班——芭比风。
现在向我们走来的是中三班可爱美丽的芭比娃娃和力大无穷富有正义感的超人。芭比娃娃(barbie)是20世纪最广为人知及最畅销的玩偶，芭比娃娃几乎已经成为全世界小女孩的心爱之物。随着这个大眼睛、长头发的玩具娃娃的畅销，今天我们中三班的小朋友也化身变成了“芭比娃娃”，个个都有着漂亮的衣服。女生们变成了芭比娃娃，那男生也要变身，他们变成了，比子弹还要快，比火车头还要强劲，轻轻一跃便能飞过摩天大楼的，来自克利普顿星的钢铁之子——超人。超人具有各种超能力，他们保护着人们，是正义的化身。
大一班——韩服走秀。
亲爱的各位家长，现在向你们走来的是大一班的宝贝们，他们为大家带来的是韩国服饰，跟其他的亚洲国家一样，韩国的传统服饰也深受中国传统文化的影响，但是从李氏朝鲜中期就开始了个性的发展，并自成一格。韩国的传统服装韩服,优雅而有品位。近代逐渐被洋服替代，只有在节日和有特殊意义的日子里才穿。女式韩服是短上衣搭配宽长的裙子,看上去优雅而又温柔;男式韩服则是裤子，搭配短上衣、背心或马甲，精神而又有品位。白色是韩服的基本色,随季节、身份的不同，材料和色彩会不尽相同。在结婚等重大仪式中,普通平民也会穿戴华丽的韩服，佩戴鲜亮的首饰出席仪式。最近，实用性的生活韩服很受欢迎。
韩服的美，可以从外观的线条、布料的色彩及装饰的变化中看出。强调女性颈部柔和线条的短衣，采用内外边“v”字型领和自然柔和的袖口曲线，突出温和感。从短衣到裙子，垂直下垂的线条都能体现出女性的端庄贤淑美。裙子从上到下渐渐扩散的细纹，则增加了优雅之美。当然，线条之美在男性的服装中也一样得以体现。韩服的特征是色彩、纹路、装饰等，都很随意。颜色上，受阴阳五行思想影响，超越单纯色彩的范围，大部分使用两种以上颜色。花纹、衣边装饰，更是增添了韩服的美。
大二班——韩服走秀。
韩服，亦名朝鲜服，是朝鲜民族的传统衣装，成型自李氏朝鲜时代。特色是设计简单、颜色艳丽以及没有口袋。他是由外套、裤子、短衣、领沿、长一带、袖口、裙子、足套(袜子)组成的，男式穿法韩国男人的韩服包括赤古里-巴基(宽松裤子)、周衣、道袍、鹤氅衣、深衣、马褂子以及直领袍。通常是赤古里巴基打底，外面再穿其他的外套，韩服女性日常式韩服就是赤古里裙(单层或者双层的高腰裙)。
模特走秀有哪些基本要素？这是小编准备的模特走秀基本要素，快来看看吧。
两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动;同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。有时候，我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
成为摄影师乐于拍摄，广告商和企业愿意使用，同时使受众过目不忘，又赏心悦目的模特，以下几点尤为重要：
一.首先要认识到自身的长短扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。
二.认识自身的与众不同之处特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽;或至纯，或至媚;或有笔墨书香，或具山野气息……总之，凹现与众不同的自我才有可能出人头地。
三.自身涵养的体现轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。
四.熟悉并挖掘各种表现手法模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。
五.体会作品意图，溶入自身的构思成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。
总之，每一名模特都有自身的长短之处，镜头前面的感觉也各有千秋，因而表现的技巧很难一概而论。关键在于模特自身的不断调整，以及准确的塑造能力。作为一名广告摄影模特，设法对自己进行由内至外、由表及里的素质"包装"，才能期望得到良好的市场效应。
要领是首先要注意让身体挺直起来，有向上拉动的力量。脖子直、头部正、下巴平、肩膀自然下垂，双手不要显得僵硬无力。上身尽量放松，并避免多余的动作，防止腹部前挺与臀部后撅，走动时臀部不能向一侧扭动，要收腹挺胸，不要低头含胸俯视地面。其次是迈步时，出跨带动大腿、然后提膝(膝盖稍弯)、膝盖内侧要贴近，最后小腿带动脚，出脚一定是直线，不能画小半圆落地。路线是模特位移的轨迹，表演中应该直线行走，斜线行进还是曲线行进要有其编排的道理。不同的路线会构成模特互相之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系，路线改变着队形，队形则改变着视觉效果。
台步中的`朝向也是一种语言，面对面的朝向与背对背的朝向有着不同的意义。面对观众时展示的是服装的正面效果，因为模特此时与观众交流比较直接，也就容易受到重视。回程表演要背对观众，但这并不意味着表演将结束了，而是另一种视觉方式的开始，因为运动中的服装表演是三维艺术，背面的动感效果是不可替代的。尽管台步有特定的规则，但模特仍可以走出自己风格。
走台节奏反应的是模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平。要用舒缓、急促和正常等几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力。服装表演时的步伐是富有变化的：中式服装可以含蓄些，西服则可以沉稳些;新潮服装的胯部摆动可以大些，且脚步也不一定非要守在一条线上，可如常人走路一般，也可以是十字步;运动装可以跑跳步，也可以用舞蹈成分的台步;旗袍表演的步态比较稳定，脚走一字线、节奏缓慢、眼神不乱动、手势在胸前形成双扣手居多;礼服表演的步态要有西方特点，步态稳定，但不能是大家闺秀式的感觉，而应该是贵族沙龙式的感觉-平稳中透出几分冷傲。
光脚练习主要是踮脚步训练，在泳装表演时常用踮脚步，因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是，行走时脚跟离地，脚尖踮起，身体重心放在脚尖上，慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时，要略提胯，步幅可大一些。练习时要保持上身平稳，避免左右摇晃。
着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上，高度确定后，鞋跟可先选用粗跟，经过训练适应后，再改用细跟。练习时，要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走)，脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态，表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说：“运上丹田气，精神勇气增”，可见如果小腿用上力气，行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地，穿平跟鞋练习时脚跟先落地，但要有脚尖先着地的感觉，以保证小腿要和大腿在同一直线上，这样表演才能达到理想效果。
a.慢步练习慢步是时装表演中常用的步态，在练习时，要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心，保持好身体平衡。
b.台阶练习现在的大型时装表演，往往使用造型台，在台上设置一些台阶，供模特行走。所以，模特在基本功训练时，要加强台阶练习，以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化，如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步，跨部摆动可大些，运动装、青春活力装的台步可用跑跳步，也可用具有舞蹈成分的台步，旗袍、晚礼服一般采取慢步，步态要平稳。
走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况，90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握，左转以左脚为轴，重心落在左腿上，右转身以右脚为轴，重心落在右腿上。
时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中，最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映，它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如：礼服的表演，一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看，要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流，以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。
(1)双脚并拢，挺胸提气抬头，双眼目视前方。
(2)男孩步伐在双脚并拢的两条直线上即两脚内侧走在一条直线上。
(3)先迈左腿，重心迅速前移至左腿上，身体垂直于地面。
(4)右脚蹬地力大，右腿膝盖弯曲带动右腿向前移动，脚顺惯性向前落。
(5)右腿膝盖内侧与左腿膝盖内侧有所摩擦，脚与脚之间进行摩擦。
(6)右脚带动到左脚脚心处，由膝盖带动小腿向外弹出，重心前移至右脚。
(7)注意克服含胸、探脖、晃肩等不良习惯
(1)在正确站姿的基础上，保持胸部放松，夹收尾骨，微收腹，提气于腰，双脚并拢，双手叉腰，挺胸提气抬头，眼睛目视前方。
(2)两臂放松，向后摆动到极限，向前摆臂越过身体，要点与摆臂课程所讲相同。手臂摆至后方时，同侧胸部向正前方略挺一点。
(3)臀部略收，行进中身体重心适度偏前，胯部随迈腿摆动，腰胯摆动最高点在胸部
(4)摆胯的同时，向前迈腿时前腿微屈，后腿蹬直，同时脚向前下方运动落地，脚尖朝前，也可略向外开一点。
(5)膝盖内侧摩擦，迈腿时膝盖内扣，脚与脚之间有轻微摩擦。走在一条直线上，按脚跟脚掌的顺序落地，自然进行。
(6)后脚带动到前脚脚心处，由膝盖带动小腿向外弹出，重心前移。
名模们在走秀中的姿态，都会被当做是一种流行的模板，但是看起来也不像是刻意在走秀。今天小编就给大家分享下模特走秀完美攻略，欢迎大家参考。
1、在正确站姿的'基础上，保持胸部放松，夹收尾骨，微收腹，提气于腰，双脚并拢，双手叉腰，挺胸提气抬头，眼睛目视前方。
2、两臂放松，向后摆动到极限，向前摆臂越过身体，要点与摆臂课程所讲相同。手臂摆至后方时，同侧胸部向正前方略挺一点。
3、臀部略收，行进中身体重心适度偏前，胯部随迈腿摆动，腰胯摆动最高点在胸部。
4、摆胯的同时，向前迈腿时前腿微屈，后腿蹬直，同时脚向前下方运动落地，脚尖朝前，也可略向外开一点。
5、膝盖内侧摩擦，迈腿时膝盖内扣，脚与脚之间有轻微摩擦。走在一条直线上，按脚跟脚掌的顺序落地，自然进行。
6、后脚带动到前脚脚心处，由膝盖带动小腿向外弹出，重心前移。
1、双脚并拢，挺胸提气抬头，双眼目视前方。
2、男孩步伐在双脚并拢的两条直线上即两脚内侧走在一条直线上。
3、先迈左腿，重心迅速前移至左腿上，身体垂直于地面。
4、右脚蹬地力大，右腿膝盖弯曲带动右腿向前移动，脚顺惯性向前落。
5、右腿膝盖内侧与左腿膝盖内侧有所摩擦，脚与脚之间进行摩擦。
6、右脚带动到左脚脚心处，由膝盖带动小腿向外弹出，重心前移至右脚
7、注意克服含胸、探脖、晃肩等不良习惯。
上步转体：后脚变前脚，两脚踩在一条线上，脚跟微踮起，前脚掌着力，转体180度。
腿部转体：前脚向后退半步变后脚，两脚踩在一条直线上，脚跟踮起，脚尖着力，转体180度。
两步转体：一脚后撇，甩开并转向，另一脚跟转体，身体转180度，这种旋转不是脚尖的拧转，而是脚掌的步转，一定要注意稳定性，注意两腿脚之间流畅的配合。
插步转体：后腿向前腿前测方插腿，脚跟微踮，脚尖拧转180度。
平步转体：两脚平行，一脚以跟为轴，另一脚以脚尖为动力点，转体180度后依然两脚平行。
以上是基本转体，依据遍体设计，转体的度数可以分90度，180度，270度，360度。
随着社会一步步向前发展，男女老少都可能需要用到协议，签订协议是解决纠纷的保障。协议到底怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的活动礼仪模特聘用协议书范文，希望对大家有所帮助。
甲方：
联系方式：
乙方：身份证号：开户行及帐号：
联系方式：紧急联系人：
甲、乙双方本着平等互利、诚实信用的原则，依据国家有关法律法规的规定，经友好协商，就礼仪服务达成以下合作协议。
1.1本协议有效期为20xx年3月13日--20xx年3月16日，甲方在举办x活动，为保障活动的顺利有序进行，甲方特聘用乙方为该场活动提供礼仪服务。
2.1服务岗位活动礼仪服务
2.2服务内容具体时间为：
2.3服务要求
3.1礼仪服务费用为rmb元xxx/天，3天，合计rmb元。
3.2甲方于本活动结束后三个工作日内一次性向乙方指定的银行帐号转帐付款。
3.3若有经双方确认的追加或扣减的服务及费用，服务费按实际发生额进行结算。
4.1甲方派驻现场督导人员负责礼仪小姐的现场工作以及现场的沟通协调工作，以使礼仪活动顺利进行。
4.2甲方现场督导人员负责为礼仪小姐提供气球衣服穿脱、补妆及相关服务，保护礼仪小姐不被骚扰。
4.3甲方负责拍摄礼仪小姐的现场活动画面，甲方拥有照片的著作权和使用权，可以用于不危害乙方的商业活动，甲方可以授权第三方将照片用于发表、宣传等用途。
4.4甲方按本合同约定的金额与时间向乙方支付服务费。
4.5甲方有权对驻场礼仪小姐的工作进行适当分配和调度。
4.6甲方有权对驻场礼仪小姐的不当言行提出批评指正。
5.1乙方工作期间不得迟到、早退，不得在工作时间内随意离开或与不相关的人员闲聊。
5.2乙方应保证言行举止大方、待人接物得体，能体现出甲方客户良好的品牌形象。
5.3乙方应遵守甲方客户的现场纪律、要求与服务规范，听从甲方的具体工作安排与指导，严格按甲方规定的程序履行服务职责。
5.4乙方应保证在规定的时间内为甲方提供礼仪服务，如因个人原因不能到场的，必须按同样标准（身高165cm以上，长相甜美、皮肤白晰，体重55kg以内，年龄25岁以内）提供备用人员。
6.1甲方承诺，对乙方提供的一切资料、信息，包括乙方联系方式、身份信息等履行保密义务，未经乙方同意，不向任何第三方泄露，如因违反造成损失的，乙方可要求赔偿。
6.2乙方承诺，对甲方提供的或乙方知悉的一切资料及有关商业秘密，包含活动要求、本协议内容及服务价格履行保密义务，未经甲方同意，不向任何第三方泄露，如因违反造成损失的，甲方保留追究及扣减服务费用的权利。
7.1由于不可抗力事件，例如战争、地震、罢工、动乱等国家法律规定范围之内的突发事件的发生或政策规定，导致任何一方不能履行本合同中的部分或全部义务时，受不可抗力影响的一方应及时通知对方，并在所受影响范围内免除违约责任。
8.1无正当理由，甲方如果未能按时支付服务费，应向乙方按应付未付金额的5%每日支付违约金。
8.2乙方应保证甲方活动顺利完成，如因乙方迟到、早退、操作失误、不当言行等影响甲方活动顺利进行或造成甲方及第三方损失的，乙方应承担所有相关责任。
8.3乙方应服从甲方合理的工作安排。
8.4合同履行过程中，任何一方无故解除合同或不履行主要义务的，应向对方支付合同金额的50%作为违约金。
9.1本合同如有未尽事宜及修改，由双方签订补充协议，补充协议与本合同具有相同法律效力，若有规定不一之处，以补充协议为准。
9.2本合同一式两份，甲乙双方各执壹份，具有同等法律效力。
9.3本合同自甲乙双方签字之日起生效。
甲方：乙方：
日期：日期：
手位不对全身的动作就不和谐,脚位也不和谐。模特的手位很随意，因为服装、场地、主题的变换而改变基本手型，但是不管什么场合，手型不能太软弱，也不能太硬，要能舒适地保持身体的平衡。为练习和找到多种手型，尽量多的了解舞蹈及时尚。
交叉手：这是一种很平衡的手法。
交错指：关节要有变化，造型比较丰富。这种手势突出指甲的造型。
双抱手:这是一种突出上体的手型，有一种冷傲的感觉，注意不要掩饰胸前的重要细节。
单搭肩：非平衡的倾斜造型，重力趋于搭肩方向。
双搭肩：平衡造型，上身呈手式的造型，手位比双抱手高，装饰性与表演性也更强。
正插腰：虎口向上，姿势有刚性。
软插腰：与正插腰姿势同，只是腕部放松，呈柔性。
反插腰：虎口向下，自然随意。
手贴胯：手背贴后腰，有含蓄感。
手撑胯：手指下垂，贴胯，更女性化。
拳插腰：手呈拳状贴于腰间，风格过硬，慎用。
平开手：两臂张开，胳膊微弯，手心朝上亮掌，是宽手位。
双压手：双手交叉，手心向下，是舒展、非对称手位。
单提手：单手微上提，离开身体，是展开式手位。
全插袋：最显口袋功能性的插法。
半插袋(横式)：显得有些漫不经心，比较随便。有时全插袋会使服装的外轮廓变形，上体显宽。
半插袋(竖式)：上体显窄。
指插袋：式一种最不正规的，但是最为现代感的'插法，表演装饰性强。
转体是模特的基本动形素,是两种表演方向的中间及节奏的转换点,基本方法如下:
上步转体：后脚变前脚，两脚踩在一条线上，脚跟微踮起，前脚掌着力，转体180度。
腿部转体：前脚向后退半步变后脚，两脚踩在一条直线上，脚跟踮起，脚尖着力，转体180度。
两步转体：一脚后撇，甩开并转向，另一脚跟转体，身体转180度，这种旋转不是脚尖的拧转，而是脚掌的步转，一定要注意稳定性，注意两腿脚之间流畅的配合。
插步转体：后腿向前腿前测方插腿，脚跟微踮，脚尖拧转180度。
平步转体：两脚平行，一脚以跟为轴，另一脚以脚尖为动力点，转体180度后依然两脚平行。
以上是基本转体，依据遍体设计，转体的度数可以分90度，180度，270度，360度。
下面的介绍几种欧美模特转体的术语。这些属于不一定十分规范，但是了解他们的习惯，有助于我们提炼各种变体转法。
曼宁奎恩(mannequin)式转法：慢速的，优雅的360度转。
卡罗赛尔(carousel)式转法：主力腿保持稳定，动力腿围绕主力腿转动，旋转的角度与圈数自由，易于表现具有动感的服装和长裙。
运动式转法：这是一种90度或180度转体的变体，两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点，双手一般叉放胯部，转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧，产生强烈的摇摆感觉，体式的动感很强，又是为了控制动作幅度，直转移重心，并不夸张的摇摆胯部。
无论什么转法，必须先转身再转头，体动时把头留给观众，俗称“看点”或“留头”。这样，不仅与观众直接交流时间长了，也形成了动作的不同层次感。
下面本文将会介绍模特走秀方面的相关技巧，希望大家看后有所收获。
本次分享的是模特走秀注意事项。走秀，是指模特对穿着的时装进行展示。在英文里有catwalk，猫步，专业一点的名称是"台步"。
1、表现好手姿：被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当。将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时;要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
2、坐姿忌陷：表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗笨。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。有时候，我们向模特儿解释的较简单——只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
3、头部和身体忌成一条直线：两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动。同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
4、双臂和双腿忌平行：无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的`做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
5、尽量让体型曲线分明：对于女性来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来;以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
注意事项主要分为人和秀两方面：
在人的方面，每个人走秀的风格都不是完全一样的，有的model倾向于俏皮活泼，有的倾向于典雅高贵，有的落落大方，这就要负责人了解每个model的风格，挑选合适的服装，不然穿着稍显高贵的晚礼服走出俏皮风格就会很怪异了，还有服装的把握，尽量把风格相似的服装放在一起出场，那样比较有层次感。
在秀方面，一个是注意创意，关于环保的秀已经没有什么新鲜感了，为了抓人眼球，就应该在创意上下工夫，包括走秀的形式，特色服装，独特讲解等等都可以下工夫。另一个是对意外事项的设想，搞活动总会有临时发生的意外，要在搞活动之前就把可能发生的意外事项设想一遍，并安排好解决对策，以防万一。
还有对音乐的把握方面，对模特的安排，活泼点的应该安排在音乐节奏轻快的时间段，高雅的应该安排在慢音乐的时间段等等。
走秀，是指模特对穿着的时装进行展示。在英文里有catwalk，猫步，专业一点的名称是"台步"。指时装模特在进行时装表演时所使用的一种程式化的步子。行进时左右脚轮番踩到两脚间中线的位置，或把左脚踩得中线偏右一点，右脚踩得中线偏左一点，并产生一种韵律美。猫步是时装模特儿的一种经典步法，据说猫也是这样走的，所以就有了这样一个名字。
走秀指时装模特在进行时装表演时所使用的一种程式化的步子。行进时左右脚轮番踩到两脚间中线的位置，或把左脚踩得中线偏右一点，右脚踩得中线偏左一点，并产生一种韵律美。下面是小编为大家分享模特走秀注意事项大全，欢迎大家参考借鉴。
被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当。将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时;要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗笨。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着在人像摄影活动中，我们常用到的引导及构思方式。有时候，我们向模特儿解释的较简单——只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动。同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
对于女性来说，表现其富于魅力的`曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来;以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
在人的方面，每个人走秀的风格都不是完全一样的，有的model倾向于俏皮活泼，有的倾向于典雅高贵，有的落落大方，这就要负责人了解每个model的风格，挑选合适的服装，不然穿着稍显高贵的晚礼服走出俏皮风格就会很怪异了，还有服装的把握，尽量把风格相似的服装放在一起出场，那样比较有层次感。
在秀方面，一个是注意创意，关于环保的秀已经没有什么新鲜感了，为了抓人眼球，就应该在创意上下工夫，包括走秀的形式，特色服装，独特讲解等等都可以下工夫。另一个是对意外事项的设想，搞活动总会有临时发生的意外，要在搞活动之前就把可能发生的意外事项设想一遍，并安排好解决对策，以防万一。
还有对音乐的把握方面，对模特的安排，活泼点的应该安排在音乐节奏轻快的时间段，高雅的应该安排在慢音乐的时间段等等。
走秀，是指模特对穿着的时装进行展示。在英文里有catwalk，猫步，专业一点的名称是"台步"。指时装模特在进行时装表演时所使用的一种程式化的步子。行进时左右脚轮番踩到两脚间中线的位置，或把左脚踩得中线偏右一点，右脚踩得中线偏左一点，并产生一种韵律美。猫步是时装模特儿的一种经典步法，据说猫也是这样走的，所以就有了这样一个名字。
所有的模特都要先经过后天的练习让自己的脚直起来，跨打开，臀部肌肉控制到翘的位置，腰的.柔韧性提高，背直胸挺。调控形体最最基本的、也是最有效的训练就要从站墙、压腿、踢腿开始。
站墙：腰五点着面。那五点？后脑勺、双肩、臀、脚后跟。练习时穿平底鞋，不扎头发。女生后腰要放进去自己的拳头。两眼平时前方，颈、肩放松，胸部自然前挺，收腹收臀，两脚夹紧，膝盖关节伸直，双臂自然下垂，手成半握拳状，中指对着两侧裤线。每次的时间半小时。
压腿：压腿分正压、反压、侧压、下侧压；压腿的目的时为了腿直、跨开。但是一般模特前期没有受过训练，而且年龄都已经过了发育期，骨骼基本成长固定。这样的情况下，压腿成了最难过的一关。
踢腿：模特训练中选择的踢腿，一般选择后踢，其作用时为了提臀。因为在练习之前，很难找到本身完美的臀部，通过踢腿可以塑造一个很好的臀部，让多余的肌肉在锻炼中消失，提高臀部弹性，并在腿和臀之间画出很明显的分割线。一般的模特很难踢到到位，并坚持练习。如果臀部松垮，经过一月的严格练习，就会见到成效。
从理论上讲，女性的身高与体重，四肢与躯干等部位在一定的比例下最美。专业人士在进行了大量研究后，终使美丽得以量化：
1、上、下身比例：以肚脐为界，上下身比例应为5比8，符合“黄金分割”定律。
2、胸围：由腋下沿胸部的上方最丰满处测量胸围，应为身高的一半。
3、腰围：在正常情况下，量腰的最细部位。腰围较胸围小20厘米。
4、髋围：在体前耻骨平行于臀部最大部位。髋围较胸围大4厘米。
5、大腿围：在大腿的最上部位，臀折线下。大腿围较腰围小10厘米。
6、小腿围：在小腿最丰满处。小腿围较大腿围小20厘米。
7、足颈围：在足颈的最细部位。足颈围较小腿围小10厘米。
8、上臂围：在肩关节与肘关节之间的中部。上臂围等于大腿围的一半。
9、颈围：在颈的中部最细处。颈围与小腿围相等。
10、肩宽：两肩峰之间的距离。肩宽等于胸围的一半减4厘米。